生于莒县浮来山下，扎根沂蒙乡土数十载，李日升身兼高校教授、工商管理博士，从政履职、治学研学之余，坚持诗词创作四十余年。多年来他立足本土风物、日常见闻与人情世事，在创作中探索楹联与七言旧体诗相融的写作方式，存诗近五百首，结集《绿叶集》《日升诗集》等多部作品，先后斩获各级文学奖项二十余项。不刻意求奇、不刻意仿古，以生活化的笔墨打磨诗中对句，在长期实践中慢慢形成个人写作特点，也为地方旧体诗词本土化创作提供了可参考的实践样本。

一、年少结缘诗文，求学起步开启创作之路

1960年，李日升出生在莒县浮来镇十里堡村。莒地文脉深厚，乡间逢年过节张贴的春联、乡间文人随口吟咏的短句，从小浸润其日常生活，潜移默化养成他对对偶文字、古典诗歌的喜爱。1978年，高考制度恢复，李日升考入山东工学院机械制造专业，理工科繁重的课业之外，读书写诗成为课余主要爱好。彼时他系统翻阅古典诗词、历代对联相关读物，留意律诗中间对仗句式的用字规律，慢慢发现传统格律诗里的联句本身就具备独立楹联的美感，逐渐萌生把楹联写法自然融进全诗的想法。

大学期间，他的写作能力得到初步检验。1981年，诗作《中秋吟月》参加山东省大学生文学创作竞赛获评二等奖，同时拿下校内创作一等奖，作品顺利登上《山东青年》等刊物；次年，随笔《春夜喜雨》斩获淄博市青少年文学竞赛一等奖。接连的获奖，坚定了他利用业余时间持续创作的想法。这一阶段他的诗作尚以抒情写实为主，对仗运用随性自然，只是初步尝试在诗句中嵌入成对短句，还未形成固定的创作思路。

大学毕业后，李日升回到莒县本地参加工作，先后在县酒厂、县经委任职。身处基层，常年深入乡村一线，沂蒙的田园风光、乡土风俗、百姓日常，源源不断丰富他的写作素材。上世纪八十年代末迎来创作小高峰，1989年，《珍珠》《旱船》《乡间小道》等多首诗作在全国、省市各级诗歌赛事中获奖。1990年7月，诗集《绿叶集》由山东文艺出版社正式出版，全书收录八十余首早年诗作，也是当时莒县首部正规出版社出版的个人诗集，成为他文学路上重要的里程碑。整部诗集文风朴实，立足乡土生活，部分篇目已经出现完整工整、可单独摘出的对联式诗句，是其诗联相融写法的早期雏形。

二、政务治学并行，繁忙之余坚持笔耕不辍

进入新世纪，李日升先后在沂南县、临沂市直机关担任领导职务，日常行政事务琐碎繁杂，却始终没有放下笔墨。无论工作多忙，每日挤出零星时间读诗练笔成为多年习惯。2000至2002年，他连续三年获得临沂市文学创作一等奖，早年出版的《绿叶集》、后期整理的朗诵诗选也陆续在市级文学评奖中收获荣誉。创作不再局限于古典格律诗，散文创作同步推进，2001年散文《阳都之亮》获全国散文大赛二等奖，创作视野进一步拓宽。

多年深耕经济管理领域，李日升取得工商管理博士学位、获评高级经济师，2011年管理学专著《阳光经济管理》出版。管理学的逻辑思维、多年政务积累的社会阅历，潜移默化影响诗文立意，让他跳出小景闲吟的局限，诗歌内容兼顾乡土风物、行业见闻、家风教化，内容更贴近现实生活。2014年入职临沂大学任教后，他一边开展学术研究，一边继续诗词创作，主攻《孙子兵法》与书法文化相关课题，2014年相关学术论文入选孙子兵法国际论坛优秀作品，2017年围绕兵法创作的组诗在纪念建军诗词活动中获一等奖。2018年，凭借数十年创作积累，受聘临沂市作协诗词创作委员会副主任，参与本地诗词交流、采风等文艺活动。

数十年间，他持续在《大众日报》《齐鲁晚报》等报刊发表散文八十余篇，三十首吟咏沂蒙书画家的诗作被收入地方文学典藏。近些年，李日升系统整理半生文稿，梳理完成六部随笔文集与两部诗歌合集，八部著作总计近一百八十万字，静待出版。四十余年，累计收获各级文学奖项近二十项，从政、治学、文学创作三线并行，在多重身份之间守住写作初心。

三、立足五类题材，循序渐进探索联入诗写法

纵观《日升诗集》所收录488首七言诗作，多数采用八句体例，在长期写作里慢慢摸索出将楹联笔法融入全诗的路径。和传统律诗仅中间两联对仗不同，他习惯在首联、颔联、颈联、尾联多处设置成对句式，不少联句脱离原诗语境，也符合对联词性相配、语意呼应的基本要求。结合自身交游、爱好与地域资源，作品内容大致分为书法品鉴、茶道吟咏、人物题赠、山水纪游、家国家风五大方向，各类题材里的对联各有特点。

书法品评是其创作占比偏重的题材，前后创作近六十首诗作，从古代钟繇、王羲之，到近现代启功、欧阳中石，再到王玉宽、任英民等沂蒙本土老书画家，以诗句点评书风。写王玉宽书法“朴拙险峻藏内秀，浑厚刚强寓蕴藉”，从笔墨形态到内在气韵两两对应；评任英民笔墨“平和典雅显清劲，朴茂厚重呈谐庄”，句中词语自对，兼顾刚柔笔法特点。这类联语以简洁文字概括书家风格，偏向实用性书画品评，语言平实易懂。

依托莒县本土浮来青茶产业，十余首茶诗聚焦茶园风光、采茶烹茶，联句生活化特征明显。写景“层叠梯田如诗画，稻港水库似天池”以常见比喻描摹茶山风貌；写新茶上市“三峰云外轻泛绿，数片壶中浅含黄”，巧用数量词对照，勾勒茶叶从山野入壶的变化；“嫩香清澈沁五脾，扁曲甘甜荡九肠”结合品茶真实体感，融合嗅觉、视觉与味觉，用词通俗，贴近日常饮茶体验。

人物酬赠诗作多用于怀念师长、本土艺文人士。悼念学者王汝涛，以“等身著作比金贵，漫天桃李映日娇”概括治学与育人成果；咏书画家王小古“丹心染透牡丹红，妙笔绘尽葡萄酸”，巧用感官错位对仗，用通俗意象概括创作者艺术特点。山水田园诗作多取材沂蒙山野风光，“和煦春风催花开，清丽阳光惊鸟啼”白描春日山景，动词错落，画面简练；品茶抒怀句“煮尽胸间烦忧事，且作神仙洞中人”顺着行文层层递进，借饮茶抒发闲适心境。

家风与家国题材大多来自家庭感悟与乡土建设见闻，多为写实寄语。贺晚辈降生所作“干事创业百代旺，积德行善五福全”，立足普通人立业修身，把传统家风理念化作通俗联句，不刻意堆砌辞藻。整体来看，他的对联不刻意追求僻字险对，优先兼顾表意通顺、贴合内容，宽对居多，部分篇目用工对、流水对、比喻对等多种形式，手法随内容灵活变化。

四、正视创作得失，在摸索中践行本土诗词创作

经过数十年实践，李日升逐步形成“诗内嵌联、联随诗走”的个人写作习惯，但客观审视其数百首作品，创作短板同样客观存在。为保证上下句对仗工整，个别篇目出现迁就字词、文意稍显生硬的情况；为贴合现代生活，茶学、经济相关现代名词偶尔入联，和古典文言搭配不够自然；四百余首诗作基本统一采用七言八句格式，体裁选择相对单一，一定程度上限制内容表达方式。这些不足也是多年创作过程中不断调整完善的地方。

在声律运用上，他没有死守格律诗固定平仄规范，诵读顺口优先，平仄排布随诗句情绪灵活调整。咏林散之书法“瘦劲圆涩透纸背，枯湿浓淡润华滋”，用字声调跟着笔墨特点变化，读来起伏自然。整体创作不唯格律至上、不盲目仿古，始终坚持立足沂蒙本土现实，把乡土产业、地方人文、身边人事作为创作本源，摒弃旧体诗词常见的空洞怀古、堆砌典故弊病。

多年来，李日升坚持从本地取材、为本土抒情，把沂蒙地域元素持续融入诗联创作，让楹联跳出古建楹柱、文人雅集的狭小范围，和乡村产业、民间家风、地方文史相结合。传统楹联内容常局限山水风月、亭台题字，他结合浮来青茶、本土书画、县域人文历史落笔，拓宽了对联现实写作素材，对于地方基层诗词爱好者而言，其创作思路具备现实参考意义。

如今已步入花甲之年，李日升大半人生扎根沂蒙，跨政务、经管、文学多个领域，利用业余时间深耕诗词四十余年。没有追求文学虚名，也不刻意标新立异打造独有理论，只是在日复一日的读写中，慢慢走出一条楹联融入旧体诗的本土化写作路子。

随着八部文集筹备出版，多年积攒的诗作、随笔即将整理面世，藏在诗行里的数百副联句，也将完整面向读者。在传统文化持续普及的当下，旧体诗词、传统楹联想要贴近当代生活，需要更多立足乡土、扎根现实的创作者。李日升数十年的实践算不上开创性革新，却以普通人持之以恒的坚守，用贴近沂蒙烟火的文字，探索古典文体与现实生活相融的可行路径。往后岁月，他依旧会立足乡土、坚持读写，在日常点滴中继续打磨诗文，以平实笔墨记录沂蒙风物与人间烟火。

（孙小泉）