余雷刚，湖南岳阳人，中共党员，号：潇湘游子，别署：珍艺轩。毕业于中国美术学院国画系，现为：国家一级美术师、中国工笔画研究会副会长、北京工笔画院院长、著名金牌策展人、中国国家画院和中国艺术研究院访问学者，荣宝斋、保利、嘉德、苏富比等签约、推荐新锐艺术家。策划《盛世高歌》主题系列大型展览百余场。后游学于京华，有幸被黄永玉、何家英、林凡收为入室弟子，并得到：陈孟昕、蒋采苹、贾广健、萧玉田等诸多艺坛大家指点，主攻花鸟兼人物佛像和山水。作品从习古入手，风格清新雅致、古风诗韵、 别具高格。其作品《群芳鲜妍》和《春华秋实》分别在2012年湘军秋季艺术精品拍卖会、2026年弘达臻品春季拍卖会，以人民币22万元和285万元成交，作品多次参加全国展览并获奖。且被多家专业报刊、杂志、媒体刊登发表及报道。众多作品被国内外藏家、外国政要、博物馆等艺术机构收藏。是当代最具潜力的青年艺术家。

艺术评论:
黄永玉(中央美术学院教授):论画无古今，唯造平淡难，后生可畏，努力前行！

林凡(中国工笔画学会原会长):纵观其艺，笔墨根基扎实，传统底蕴深厚，又有时代新意，山水造境，花鸟抒情，人物写心，各臻其妙，称得上当代少见的山水、花鸟、人物三绝全能画家。

范迪安(中国美协主席):雷刚嗜丹青负笈远履，求学于京城，授业于林凡门下，其人笃信好学，敏求精进，谦逊樸厚，画风清新雅致，取法于宋元，復砚田躬耕不掇，日有大进，前程未可限也。

刘大为(中国美协原主席):笔墨藏风骨，落笔见修行，极具艺术天赋，灵气浑然天成。

何家英(中国美协副主席):观雷刚作品，即有齐白石笔下草虫的精工入微、薄翼通透，又有张大千画作大开大合、气势雄奇的壮丽，希望百尺竿头更进一步。

吴为山(中国美术馆馆长、中国美协副主席)：自古画坛分科而立，山水重气韵丘壑，花鸟擅情趣生机，人物贵形神风骨，三者技法、造境、立意各有壁垒，能精其一者已属难得，兼善三者、融会贯通亦是少见。

韩美林(清华美院教授):设色温润、不取浓艳、独守简淡、静穆幽微、精工不失气韵，深得宋人笔意。

卢禹舜(中国国家画院院长):笔墨有灵气，构思新颖，基本功夯实，持之以恒必有大成

薛永年(中央美院教授、中国美协理论委员会主任):融山水之境、花鸟之趣、人物之神于一炉，笔墨通三科、气韵贯古今。

邵大箴(中央美院教授):余观夫，雷刚之画，工整严饰、艳骨秀峭，皆真骨凌霜、秀气跨俗。

贾广健(中国美协副主席):风采风流，勤于学，敏于思，树其德，精其业，君子务本，本立而道生，不为虚名所动，当从实学用功，以此与雷刚小同仁共勉之。

范扬(中国国家画院副院长):画道分山水、人物、花鸟三道，各有法度，兼善者稀，雷刚小友打通壁垒，堪称全能妙手。

霍春阳(天津美院教授):落笔细腻用心，不落俗套，坚持静心研习传统笔墨、潜力可观，以期宏图大展。

陈孟昕(中国工笔画学会会长):丘壑藏胸次，花鸟见本心，人物写众生，三科皆臻上乘。

王仲(中国美协《美术》杂志原主编):观其花鸟笔墨淋漓，翎毛走兽灵动鲜活，设色清雅不俗，不刻意雕琢，一花一鸟皆藏生机，借草木虫鱼抒胸中逸气，艳而不媚、简而有神。

刘曦林(中国美协理论委员会副主任):雷刚的作品清新典雅，灵动有生机，没有浮躁气，设色淡意态浓、画面很美，摇曳着淡淡的风情，又不失端庄大气，其以活色生香之笔墨写清幽高洁之心情，丽极而清，清极而婉，使人生出以爱美人之心，爱其笔下花在草草。