周桃华華龍軒画馆制监

作者简介：林敦席先生是位著名画家，他现在是中国美术家协会会员，国家一级美术师。法国巴黎美爵艺术基金会中国区秘书长，美国加州美中文化交流中心副主任兼中方代表，南京东方画院院长。

笔墨创新意 五彩抒乡情
读林敦席山水画 陈新建（江苏省美术家协会副主席）

林敦席先生是位很有天赋画家，是优秀的乡情诗意画派创始人。他的许多作品多次参加由中国美术家协会主办的全国性大展并获奖。《水乡十月》在纪念孙中山先生诞辰一百四十周年中国书画名家大展中获金奖，《江南三月》在庆祝中国国民党革命委员会成立六十周年中国著名美术家精品展中获金奖，《秋高图》在纪念辛亥革命一百周年中国书画名家作品展中获金奖。有四十幅作品被中国美术馆、江苏省美术馆、上海美术馆、深圳美术馆及美国、法国、英国、加拿大、日本、丹麦、塞浦路斯、俄罗斯等地的博物馆收藏。作品《初雪》被编入大型画册《中国美术馆藏品选集》。创作经历入编中国美术馆年鉴编辑委员会编辑的《当代美术家年鉴》。出版个人画集有《林敦席国画作品选》《林敦席画展作品选》、《林敦席画集》上下集均由原全国政协副主席黃孟復提签，法国巴黎美爵艺术基金会编辑出版。2021年在南京金陵美术馆举办《林敦席画展》。

他的画以写生为本，多表现江南水乡的真实场景。山水画少有高山险岭、宽江悬瀑，多的是青峦小丘、溪波石桥；少有深谷幽壑、迷离烟岚，多的是田园和风、绿柳青荷；少有深山枯木、亭雪木舟，多的是野路斜阳、浣女耕夫。尤其是那些参天大树下边白墙黛脊的江南旧居、笼罩着晨雾暮霭的渔舟湖影以及月光下的石桥古径，亦或是炊烟里的农舍走禽，平淡又平凡的场景中，印射出平常人的生活，无声的画面里，透射着生生不息生命韵律。诸多作品里，河水清澈流淌，新绿缀满高树，扁舟、渔网与农舍遥相呼应，充盈着生机勃勃的田园景象。

生活是最好的老师。敦席先生又有敏锐的艺术洞察力，善于将众多生活的体验内化于心，外化于形，于画境之中融入了他的思想、情感、韵味、个性，在平凡的生活点滴中发现美、营造美、升华美，把对秀美的江南田园风光和自己对田园生活、乡村乡土深深的热爱浓情注入笔端，构成了他画的品格。他的画，画面轻快而透明、造景简净而悠远，画风华美而不骄躁、简约而有凝练，洒脱而不出法度，充满画卷一般的诗情画意。

他广泛吸取古今中外如油画、版画、水彩、国画的许多优秀的、传统的表现方法，融汇于自己的创作，不断创新自己的作品。

他过去曾从事版画创作。在山水国画创作中，他取法版画构图的严谨和对整体的强调，使他的水墨画画面构成元素简当，重点突出鲜明，平远分配有致。他的画面十分重视整体构图的巧妙，以丰满密集的精细描绘和萧疏简淡的空间勾勒等不同风格，来衬托表现乡村山水画不同的主题风格。他将版画“大块阳刻”的“留黑”手法，运用到水墨的“留白”上，增强画面的表现力。他还将版画“印痕”艺术的审美特性、西画的透视和水彩调和，与中国水墨晕染相结合，恰至好处地表现出江南的迷离烟雾与氤氲水气；以大块水墨奠定基调，用线条来分割不同的面，以干笔来对应湿染，使画面层次丰富，呈现多样变化，营造出水的韵味；以挺秀多姿的线条和丰富多彩的墨色变化来表现江南欣欣向荣的生活风情，去展现水乡的滋润与葱郁，营造与众不同的水墨效果，在增加了作品自身表现力的同时，也使他的画具有了酣畅淋漓的神韵。

他善于提炼生活的真实来营造心中的美。笔法严谨，设色清丽，虚实相映，意境恬适。需实之处，精雕细刻，一丝不苟；当虚之所，一带而过，意味深长。他在创作实践中，没有单纯地停留在艺术语言、表现技巧等形式层面上，而是大胆地将现代人的审美习惯植入传统绘画技巧中，以具体、生动、优美的艺术形象，将作品提升到一个新的美学高度，营造出恬淡、雅逸、清新的水乡意境。

林敦席的山水作品，是山水与田园交相辉映的生活韵律，是村口的石磨与夕阳下的炊烟相交织的乡情乡趣。他的画中所深藏着的意蕴，就是他作品的灵魂和精神，是你衹要一看到、就一定会联想起的那股挥之不去、魂牵梦绕的魅力。