海 外 头 条总 编 火 凤 凰 （海外）
海外头条总编审 王 在 军 （中国）
海外头条副编审 Wendy温迪（英国）
图片选自百度
🍷隔空对饮
——12月10日中午，酒徒绿岛与纤夫隔空对饮，相谈甚欢，实乃一段诗坛佳话。
纤夫/浙江
一场酒
让北京与浙江同屏共震
屏幕上碰杯
竟喝出了李白之风
喝出昏天黑地
诗人交杯
天南海北
喜事糗事
却逃不脱诗歌主题
纤夫敬师傅
请教打铁之法
绿岛解囊以授
诗歌淬火之技
时而怒发冲冠
时而开怀大笑
嬉笑怒骂
岂不快活
此刻
诗也是酒
酒也是诗
一场酒
以师徒名份开始
最后喝成兄弟
就差勾肩搭背
李白就在一侧
不断催促
“岑夫子，丹丘生
将进酒，杯莫停”
直喝到杯尽瓶空
一曲人生欢歌
戛然而止
此等诗坛高光
相约以诗记之
🍷隔空对饮之二
纤夫/浙江
那一日与绿岛隔空对饮
落下了后遗症
情绪价值懵懂如小童
隔空前呼后拥
也不分时间段
是啊
诗坛上诸多烦心事
一大堆新闻旧闻
都在寻找一杯酒
实话实说吐真情
诗人是沉默的
寂静的
平时不说话
一被液体火焰点燃
会自话自说语无伦次
滔滔如江水
情绪如困兽
就等着放风这一刻
跟老孙巡山摘一次仙桃
别无二致
你与我
都是诗坛泼猴
桀骜中带有三分野性
三杯酒下肚
管你是谁
酒说
我浑身的热血
要卖给识货的人
酒认定的知己
拿半个江山也不换
这杯酒
不知要喝到猴年马月
我猜测
要到日月无光时
🍷半杯诗
——看图写诗
纤夫/浙江
要多少人间情感
才能沉淀半杯诗
半杯琥珀
一口入喉
就知道蜀道难
难于上青天
半杯下去
哭也是笑
笑也是哭
今日与绿岛又隔空对饮
一杯下去
说完长江说黄河
一谈到诗坛
双方顿时无语
最后达成共识
兄弟，这世上
最干净的
只有这杯酒
纤夫简介
纤夫，浙江作家，诗人，《诗之梦》总编。出版文学专著8部，写诗8000余首，视诗如命，每日一诗歌颂阳光与人间大爱，用怒火焚烧人间罪恶，黑白分明，一心向善，做有良心诗人。
酒是液体火焰
——读纤夫《隔空对饮》组诗
桂清扬
三首诗，三次屏前举杯。浙江到北京，横亘半个中国。读完只生出一个笃定的感受：这一场酒，没有虚耗；这一组文字，亦非闲笔。
第一首，落笔便有胆气。
“屏幕上碰杯／竟喝出了李白之风”，一句大胆的断语。屏幕自带冷硬的数字质感，李白裹挟盛唐滚烫的醉意，本是两个不相干的时空，被诗人强行叠在一起。紧跟着一句“喝出昏天黑地”，直接将线上酒局推入一场超现实的狂欢。
更锋利的，是身份边界的消融。“一场酒／以师徒名份开始／最后喝成兄弟”，名分一层层松绑。李白没有停留在典故册页里，反倒“就在一侧／不断催促／‘岑夫子，丹丘生／将进酒，杯莫停’”。
这不叫用典，是招魂。
纤夫把盛唐酒客，直接拉进视频通话的现场，做这场现代相聚的督战人。古典魂魄钻进电子屏幕，在碰杯声里重新活过来。这一笔，是整组诗的精神眼。开篇“同屏共震”四字也耐品，点破数字时代诗歌交往独有的媒介底色，让隔空对饮有了实在的依托。
第二首不再顺势铺陈，一头扎进酒后绵长的“后遗症”。
“那一日与绿岛隔空对饮／落下了后遗症”。诗人避开“余味”“念想”这类稳妥的修饰，干脆以一场“病”命名心绪。“情绪价值懵懂如小童”，这个譬喻藏着反讽——褪去世人追捧的成熟面具，人心反而退回孩童般纯粹的本貌。
一杯酒冲开日常秩序的堤坝，积压的情绪如同困兽，终于等到放风的时刻。三杯入腹，便不再顾及世俗礼法。诗人将自己与绿岛比作“诗坛泼猴／桀骜中带有三分野性”。比起空泛的“性情中人”，这个喻体力道千钧：不认位次，不守规矩，敢冲撞世俗的天条。
此刻的酒，早已不是助兴的道具，是引燃本心的引信。
“我浑身的热血／要卖给识货的人”。一个“卖”字，撑起全部筋骨，江湖气、市井气、不肯折腰的锋芒尽在其中，远胜温吞的“交付”“赠予”。后一句“拿半个江山也不换”，俗与雅猛烈对冲，张力自生。收尾“要到日月无光时”，悄悄呼应首篇的“昏天黑地”。两首诗奔向同一种境地：天地失色，知己之酒，仍不肯停下。
写到第三首《半杯诗》，笔速骤然放缓。
“要多少人间情感／才能沉淀半杯诗”。“沉淀”是整组诗最重的一个动词，也是唯一一处慢镜头。在前文所有喧嚣奔涌之后，这一句如深井，拽住所有燥热。
酒入喉，便读懂“蜀道难，难于上青天”。李白再次出场，身份却已然转变。他不再是同饮的酒友，化作一把冷峻标尺，丈量写诗行路的万般狭窄。
“半杯下去／哭也是笑／笑也是哭”。十二个字，力重千钧。不必说全然看透，只是悲与欣的边界彻底消融，万般滋味搅作一团，人在酒意里，放下所有刻意自持。
“半杯”和“一杯”，两个量词藏着两层心境。一杯向外倾泻，谈长江黄河，山河万里都能畅谈；半杯向内沉敛，所有心事默默吞下。一旦话题落向诗坛，二人瞬间失语。这份沉默不是空洞，是千言万语堆积到饱和，忽然按下休止键。
文末一句“最后达成共识”极具巧思。这套体制内常见的书面话语，被硬生生安放在无拘无束的酒局之中，格外扎眼，也格外扎心。一句宣判落定：“兄弟，这世上／最干净的／只有这杯酒。”“最干净”三字，不用多余注解，周遭种种浑浊，已不言自明。
三首诗连缀起来，构成一道完整的情绪抛物线。
首篇，李白亲临，师徒放下身份，纵情酣饮；次篇，困兽挣脱枷锁，泼猴显露野性，酒后心绪久久不散；末篇，哭笑莫辨，谈及诗坛唯有沉默，仅剩半杯清酒保留纯粹。
那句“诗也是酒／酒也是诗”，自始至终埋伏在文字底层，是全部诗作的底色。所谓诗歌淬火之技，不过是借酒的温度灼烧文字，烧到醉意与诗句，再也无从分割。
纤夫无意故作姿态。整组诗，没有一句迎合外人的体面说辞，都是酒局之上才肯袒露的真声。这类文字未必温雅规整，粗粝，喧腾，游离在世俗规矩之外，却正因这份不加修饰的本真，拥有长久留存的力量。
酒醒，诗意不散。纵使日月无光，杯底，不该空。
【作者简介】桂清扬，香港岭南大学翻译哲学博士，国家教育部公派英国诺丁汉大学访问学者，浙江外国语学院英文教授，浙江省作家协会文学译介委员会委员，浙江省翻译协会副会长，杭州市翻译协会会长。主持完成国家社会科学基金项目《七月派翻译群体特征研究》；出版译著《呼啸山庄》和双语诗集《桂清扬短诗选》等。
