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七律.梦游黄鹤楼留题
李忠会（四川）
千古诗题黄鹤楼，今朝格律费吟讴。
纷争平仄何须论，雅赏风骚自数流。
笔落江声惊楚客，舟移暮色逐沙鸥。
追踪莫越云天外，已化清辉照壁留。
赏析：李忠会先生的这首《七律·梦游黄鹤楼留题》，是一首以黄鹤楼为题、以诗论诗、以古鉴今的七律佳作。全诗以“千古诗题”为切入点，围绕崔颢《黄鹤楼》这一“唐人七律压卷之作”的千年公案展开诗学对话，既有对格律之争的理性超越，又有对诗道本质的深刻体悟，堪称当代诗人与古典经典对话的典范之作。
一、首联：千古诗题与今朝吟咏。“千古诗题黄鹤楼，今朝格律费吟讴。”
首联以“千古”与“今朝”对举，开篇即点明黄鹤楼在中国诗歌史上的至尊地位——崔颢的《黄鹤楼》被南宋严羽《沧浪诗话》评为“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一”。这一“千古诗题”不仅承载着盛唐气象，更成为后世诗人竞相追摹的巅峰。李白登楼时曾有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之叹，足见此诗的影响力。
然而，“今朝格律费吟讴”——当代诗人在面对这一经典时，往往在格律问题上踌躇再三。崔颢的《黄鹤楼》在格律上确实存在争议：首联“昔人已乘黄鹤去”中“人”字为平声，第三句“黄鹤一去不复返”六连仄，第四句“白云千载空悠悠”三平调，颔联亦未对仗。这些“出格”之处，使得不少人质疑它是否能算作一首合格的七律。但李忠会先生首句即以豁达之态面对这一千古公案，既承认格律讨论的意义，又不为其所困，显示出超越技术层面的诗学眼光。
二、颔联：超越格律之争的诗学智慧。“纷争平仄何须论，雅赏风骚自数流。”
此联是全诗的核心立意所在。上句“纷争平仄何须论”，直接回应了围绕《黄鹤楼》格律问题的长期争论。从明代杨慎到当代学者，关于此诗是否为律诗、是否合律的讨论从未停歇。有学者指出，“若按七律的要求来看，崔颢这首《黄鹤楼》毛病不少”，但其“在严守古典格律中注入现代哲思”，实现了“诗学对话”。
然而李忠会先生提出：真正的诗学鉴赏，不应局限于平仄格律的“技术层面”，而应回归到“雅赏风骚”的艺术本质——风骨与神韵。正如古人所言：“诗贵自然，纵使格律诗也无不如此。”崔颢之所以能写出“千古绝唱”，恰恰在于他“依据诗以立意为要和‘不以词害意’的原则去进行实践”。这与李忠会先生“何须论”的态度一脉相通：诗道的最高境界，在于意境的营造与情感的表达，而非机械的格律堆砌。
三、颈联：以诗写诗的创作之境。“笔落江声惊楚客，舟移暮色逐沙鸥。”
此联是全诗最具画面感与想象力的句子。上句“笔落江声惊楚客”，以“笔落”而“江声惊”的夸张手法，写诗人挥毫题诗时的磅礴气象——笔锋所至，连长江的波涛都为之震动，令楚地的游子惊心动魄。这既是对黄鹤楼前大江奔流这一永恒场景的写实，也是以极富感染力的文学手法，写创作过程中的“神来之笔”。
下句“舟移暮色逐沙鸥”，则转入黄鹤楼下江面的远景描绘。暮色中，一叶小舟悠悠移过天际线，追逐着沙鸥飞翔的轨迹。这一句不禁让人联想到崔颢笔下“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”的画面，以及那“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁”的苍茫意境。但李忠会先生赋予“沙鸥”以动态，“逐”字写出舟中人不甘寂寞、向往自由的姿态，可谓对古典意境的当代转写。
这一联在技法上极见功力：“笔落”对“舟移”，“江声”对“暮色”，“惊”对“逐”，“楚客”对“沙鸥”，字字工稳，意象华美。更重要的是，这十个字中暗含了“创作（笔）”与“自然（江、暮）”“人力（惊）”与“天然（逐）”的辩证关系，在诗学层面深化了前两联的论述。
四、尾联：超越追摹的自觉觉醒。“追踪莫越云天外，已化清辉照壁留。”
尾联是全诗最耐人寻味的收束。上句“追踪莫越云天外”是对所有模仿者的警示：李白曾以《登金陵凤凰台》追摹崔颢之诗，但后人多认为“邯郸学步，并故步失之矣”。陆游亦直言“此体不可再学，学则无味，亦不奇矣”。李忠会先生此处以“莫越云天外”为喻，表达了一种深刻的创作自觉——与其在崔颢之后亦步亦趋、费力追摹，不如另辟蹊径、自出机杼。
下句“已化清辉照壁留”则是对这一诗学立场的形象化呈现：黄鹤楼头崔颢的诗句，早已如清辉明月般照耀着千年壁柱。这既是实写黄鹤楼内壁上崔颢题壁的千古绝唱，也是虚写诗魂与江流的永恒交织。这一意象，将古典诗学中“诗以传世”的理想提升到了“与山川共辉”的境界。
五、艺术特色综论
从全诗的艺术成就来看，此诗呈现以下三个突出特点：
第一，以诗论诗，境界超然。 全诗以黄鹤楼为题，实质上是对崔颢《黄鹤楼》及其千年影响力的诗学回应。诗人没有在格律之争中纠缠，而是以“雅赏风骚自数流”的胸怀，提出超越技术层面的诗学态度，格局高远。
第二，古律新境，技法圆融。 全诗严格遵守七律格律，韵脚“楼、讴、流、鸥、留”同押平水韵“十一尤”部，平仄、对仗皆无懈可击。颈联“笔落江声惊楚客，舟移暮色逐沙鸥”尤其精美，既呼应了崔颢“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”的意境，又以全新的意象创造出属于自己的艺术空间。这体现了李忠会先生深厚的诗词功底——他是四川南充人，1968年入伍，长期从事国防思想文化工作，退休后出版《李忠会诗词选》《奇石词话》等多部作品，其诗词在全国诗刊和网络媒体均有刊载。
第三，文化传承，继往开来。 此诗最可贵之处在于它既尊重传统，又不盲从经典。“追踪莫越云天外”一句，实际上道出了一个诗人的创作自觉：在继承崔颢诗学传统的同时，必须找到属于自己的声音与表达。这与李忠会先生本人“以诗记岁月、以词写心声”的创作理念完全契合。他的感怀诗作如《尘途叹》《听雨声》等，同样体现出关注现实、不避矛盾、情感真挚的特色。
六、余论：当代诗学中的“黄鹤楼情结”
纵观中国诗歌史，黄鹤楼不仅是地理坐标，更是一个诗学磁场。从崔颢到李白，从白居易到苏轼，历代诗人无不在面对黄鹤楼时产生强烈的创作冲动。李忠会先生的这首《梦游黄鹤楼留题》，正是在这一诗学传统中发出的当代声音。
值得注意的是，此诗题为“梦游黄鹤楼留题”，“梦”字的加入，使全诗别具一格——它不仅是实写登楼之感，更是写对黄鹤楼诗歌传统的整体性想象。这种“入梦”的写法，既暗示了诗人在精神上对崔颢、李白等前辈的追慕，又为诗意的自由飞升提供了空间。诗人不必实到黄鹤楼，却能通过想象力与情感，完成一次跨越时空的诗学对话。
从诗学价值来看，此诗的成功不仅在于其艺术成就本身，更在于它提供了一种当代诗人面对古典经典的方式：既不卑不亢地承认经典的高度，又不失自信地表达自己的见解。这种态度，对于当代旧体诗词创作具有重要的示范意义。
总体评价：李忠会先生的《七律·梦游黄鹤楼留题》是一首融诗学论述、景物描写、创作感悟于一体的七律佳作。全诗格律精严而意脉流畅，技法是古典的，精神是当代的，其为“千古诗题”赋予了新生机，堪称当代诗人与古典经典对话的上乘之作。诗中“纷争平仄何须论，雅赏风骚自数流”两句，尤其体现了诗人豁达的创作态度和对诗道本质的深刻理解，值得反复品读。
参考文献：
1,《好韵来诗词天地》盛情推出四川著名军旅诗人李忠会七律.庚子武汉保卫战十首，武汉头条，2026年。
2,《七律之首崔颢的〈黄鹤楼〉，到底算不算律诗，格律诗别格了解一下》，今日头条，2021年6月7日。
3,《黄鹤楼》原文翻译及赏析，语文360网。
4,唐朝诗人崔颢的《黄鹤楼》原文、翻译及赏析，语文网。
5,《【名家精品】作者/李忠会》，都市头条采菊东篱文学社，2026年5月25日。
