读画册《中国当代文人画——李更》有感
◎ 刘子建 教授 画家
刘子建 1983年毕业于湖北美术学院中国画系。现为深圳大学美术系教授，硕士生导师。中国·翠亨文代艺术创作基地艺术家委员会主席。中国“实验水墨”的代表性画家。
出版有《不是一个人的墨之战》《中国当代艺术家文献全集－刘子建》《黑白史－中国实验水墨－刘子建》《垂丽之天象》《是是非非》《李世南的水墨世界》等
知道李更画画，也知道他的画风别具一格，无论是取材还是笔墨都透着骨子里的桀骜不驯，因为敢画，所以画什么都心无挂碍特别随意。他之前出的画册重40斤，一个码文字的人出手就给人一冷枪，惊掉人下巴！李更称自己是文化晃晃，意思是找不到固定位置的文化人，这江湖浑名神得很，每次总能让他晃出个名堂来，这次晃出来的就是这本画册，又是老厚一本，又要惹好多人羡慕。
我认真看过画册中的作品，感觉是非同凡响，亦有感画册的名字《中国当代文人画——李更》，觉得是个合适的案例，我想通过它对什么是“文人画”做个自己的判断。目前画写意画的人汗牛充栋，“文人画”成了一个样式，按照他们的标准李更的画就是瞎涂乱抹不是“文人画”。但我的意见正相反，认为李更的作品才是“文人画”而他们的不是，那些人懂点笔墨皮毛却只会因循程式画画，没有自己的想法，充其量只能算是个匠人。他们对自己和李更判断上的错误源自于认知的误区，即混淆了“文人”与“文化人”的差别，岂不知世上“文化人”多了去而“文人”稀少。所以，我看问题的方法很直接，就是本体决定事实，先确定画画人的身份是不是文人，如果不是，他的画自然就不能叫“文人画”。
“文人画”这个词现在是用滥了，在很多场合它就成了平庸中国画的包装纸。甄别是不是“文人画”并不难，只需把“文人”和“画”分开来理解便可以。即“文人”是身份“画”是勾当，只有“文人”的“画”才是“文人画”，正如农夫的勾当叫种地、工人的勾当叫做工、专业画家的勾当叫专业画、退休老干部的勾当叫老干画、儿童画的叫儿童画。李更是个文人，文坛上有他的地位，所以说他画的画才是货真价实的“文人画”。
李更清楚“文人”和“文人画”也有新旧之分，所以才把自己的水墨画称之为“中国当代文人画”，这个定位是准确的，也是读懂他“当代文人画”的路径。这个江湖人称“冷枪手”的文化晃晃，山水、花鸟、人物都画，自然也包括他笔下的众生肖像，题材或许并不希奇，好多画家都画过，可贵的是他有自己的见解和画法，造型奇崛古朴，意味无穷，笔墨率性，一派天真。尤其题跋最有趣，真个是画如其文，嬉笑怒骂，随心所欲。这些特点就得益于他是个当代文人！我读他那些同是文人朋友悻悻相惜的文字很感动，其中唐达天的评价最到位，他说李更“是用杂文的笔法来画画，抓住人和物的最基本特征轻轻一抹就画出了神和韵，删繁就简，在简约中见真情，在夸张中出新意，看似朴拙实则大巧，并秉承了他随笔和杂文的辛辣与犀利，让他的画中充满了艺术的灵动和哲学的光芒。”如果我们看画都能像唐达天这样，在欣赏或分析李更作品时不要忘了他的文人身份，才能真正理解“文人画”应该的样子，那么区别一幅作品是不是“文人画”就是一件很容易的事情。
我不敢以偏概全地说只有李更这样的水墨画才是“文人画”，但我能肯定李更的水墨画是“文人画”无疑。我以为“文人画”是可以拿来当文章读的，李更的画就具备这种内涵——内容上借题发挥、画面构成大开大合、造形朴拙夸张、笔墨更是不拘一格，这些都是可以用来读的。
李更的恃才任性情造就了他传奇的经历，他思维活跃，文风犀利，嬉笑怒骂皆成文章，同时他也画画。传统文人的说法画是码字的余兴，我看未必，甚或是种必然，当心事微茫连文字也说不清楚就只好托付给画，文思与画意默契，是另一种灵感乍现，此画的价值就另当别论，事实上能文善画早已成中国文人的传统与本事。看李更的画册，他花在画上的心事不像是闹着玩的，更像是在做一件非做不可的事，这既和他少年时学过画有关，至今还有当画家的情结，也或许认识到除了文学还有画画合适他，特别是“文人画”的表现形式能发挥他文人的秉赋，满足他追求自由的天性。李更画里的那种返朴归真的稚拙，摒除多余累赘后的空灵，笔墨老辣生涩及用笔的率性，还有画上亦庄亦谐的题跋，都是画里的精彩处。我以为正是这些特点奠定了李更“当代文人画”的格局，构成了李更水墨画真诚和生动的特征，是他作为一个现代文人智慧和人性本质的呈现。
2026，3，5于中山翠亨
作画的李更
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