工笔花鸟，本是中国画里温润雅致的经典门类。可纵观当下画坛，多数当代工笔创作者困于固化程式、拘泥表层技法，一味堆叠分染、繁复铺陈色彩，线条僵硬拘谨，物象徒有形貌却无神采，满纸精工堆砌，反倒失了笔墨气韵。千篇一律的匠气之作看多，难免心生审美倦怠。在这片同质化的工笔洪流里，骆兆虎先生的笔墨如一股清雅清风破空而来，不落流俗、自有风骨，初见便令人眼前一亮。我素来极少收藏工笔画，却唯独倾心于他，十余年来持续寻访收存其各类作品，缘起，便是当年珠海那场直击心底的画展。

我平日赏画，向来偏爱写意山水、文人小品，总觉得市面泛滥的工笔花鸟浓艳堆砌，满纸雕琢，少了中国画最珍贵的留白逸气，因此一向极少涉足工笔收藏。十年前，我偶赴珠海一家美术馆观骆兆虎先生个人画展，本只是闲步闲逛，未曾想目光一落于他的画作，便再也挪不开，过往对当代工笔固有的刻板印象，顷刻间尽数颠覆。

展厅之内，不见喧嚣浓烈的敷色，不见繁密堆砌的繁花。先生笔下湖石、寒梅、栖禽、疏枝，取法两宋院体格物求真的根基，却挣脱了古画繁复冗杂的构图桎梏。就拿眼前这幅《湖石灵禽白梅图》来说：峭立奇石简淡苍润，三两枝疏梅素净清雅，一只幽禽静栖石巅，羽色温润通透，眼神悠然恬淡。整张画幅大面积留白，虚空处尽是流动气韵，毫无拥挤压抑之感。勾勒线条细劲灵动，层层分染柔和通透，描摹物象极尽精微，却丝毫不显呆板匠气；画幅两侧辅以蝇头小楷长款题跋，字迹温润秀雅，与山石花鸟相融共生，诗、书、画、印四者合一，扑面而来的厚重书卷气，瞬间打动人心。

伫立画前细细品读，心中只剩由衷惊艳。旁人作画，执着于描摹外形、炫技繁复，笔墨反倒被技法束缚，死气沉沉；骆兆虎先生则以精工承载文心，于细腻笔触中藏文人疏逸。他吃透宋画“写生传神”的内核，又糅合当代人简远安静的审美，删繁就简，以留白造境，以淡色抒怀。画中奇石不刻意雕琢嶙峋锋芒，梅花不求千枝万朵的喧闹，幽禽不堆砌艳丽羽彩，万物自守一份安静自持的清雅，静而不冷，细而不腻，工中见逸，这般独树一帜的艺术风貌，在彼时画坛实属难得。

那场个展落幕，我当即打破自身不藏工笔的习惯，一口气收得先生十余幅工笔小品。十余载光阴流转，这批画作常年悬于书房，晨昏相伴，越品越觉余味悠长，也让我自此长久关注、不断搜藏骆兆虎先生的各类作品，愈深入品读，愈懂得他笔墨之中无可替代的珍贵。

先生笔墨的独特，首在去匠气，存文心。许多工笔画家将全部精力耗在反复叠染、复刻固定模板之上，只追求视觉精细度，丢失绘画本该有的意境与情志。骆兆虎深耕传统数十载，临摹古画练就扎实工笔功底，却从不受古法桎梏。笔下一鸟一石，皆经内心取舍沉淀，线条松紧有度，设色克制内敛，避开市面大红大绿的艳俗套路，独爱温润低饱和雅调，淡石、素梅、幽禽相融，构筑出独属于他的清冷诗意天地。画面从无激烈情绪宣泄，只留存独处自然的恬淡安宁，观画之人，心绪亦随之平和沉静。

其二胜在留白造境，深谙虚实之道。当代多数工笔唯恐画面空洞，将物象铺满整张纸，拥挤闭塞，全无呼吸空间。骆兆虎深谙传统文人画虚实相生的要义，善以大面积留白分割构图，以简驭繁。一块湖石、两枝寒梅、一只栖鸟，寥寥数样物象，便撑起整幅画面悠远气韵。留白从不是空白，是山间清风、月下清寂，留给观者无尽遐想。再搭配长短错落的书法题跋、边角点缀的朱红印章，平衡画面轻重，书画印相辅相成，完整承袭正统文人画审美体系，这是纯粹职业工笔从业者很难拥有的深厚底蕴。

更深一层的难得，是笔墨之下藏有的文人精神寄托。寒梅喻高洁，奇石喻坚贞，幽禽喻淡泊，骆兆虎借传统花鸟意象，书写当下尘世稀缺的从容本心。浮华世间，众人追逐热闹喧嚣，他却独守案前，执细笔慢勾慢染，静心描摹世间微小生灵，守住一份不趋浮华、安于清净的本心。收藏他的画作，收藏的从来不止一幅精工花鸟，更是这份沉静淡泊、清雅自持的文人风骨。

十余年来，画坛工笔作品层出不穷，大浪淘沙，不少一时火热的画作，看多便觉乏味。唯有骆兆虎先生的作品，常看常新。晨光铺于素纸，灵鸟似欲振翅；深夜静赏，梅石静谧，长款小字耐得反复细读。愈深挖细品，愈能体察其笔墨暗藏的巧思与数十年沉淀的深厚功底。

在同质化泛滥的当代工笔画坛，骆兆虎走出了一条精工兼逸、淡远清雅的独家道路。不盲从市场潮流，不堆砌炫技笔墨，以文心驾驭丹青，以留白营造清境，让沉寂已久的文人工笔重焕鲜活生机。

于我而言，十年前珠海美术馆那场初见，是一场难得的笔墨知己相逢；十余载持续收藏品读，是跨越岁月的审美共鸣。素纸凝清韵，幽鸟伴寒梅，愿这般安静纯粹、风骨独存的笔墨，能被更多懂画、惜画之人赏识，在喧嚣浮躁的画坛，长久留存这一抹难得清雅的微光。

作 者

萧毅(肖毅)，甘肃兰州人，现任甘肃萧氏宗亲联谊会会长，兰州盛大商贸有限公司、珠海德益投资公司等董事长，主要从事股票投资和书画收藏，喜欢写作，公开发表过数百篇书画、财经评论、散文、诗词，著有《从容操盘手记》等。