林伟健（右）与作者

充满哲思的意象明珠

——林伟健《诗意.远方》解码赏读

             黄桂标

       数九寒天，头脑被冻僵了。此刻，林伟健教授的《诗意.远方》（诗稿）发到我手机上。拜读这组40首诗章，其内蕴哲理恰似冬天里的一把火，照得我心里亮堂堂、暖融融的。既然冬天已经来临，春天还会远吗？！

      前几年，我先后拜读过林伟健出版的几本诗集:《岁月柔情》、《时光彩绘》、《季节穿越》等数百首诗歌。作为文友，我知道他是一位博学多情的诗人。他攻读研究生钟情于哲学，后在高校从事哲学教学与研究，曾有不少哲学论文著作见之于世。近年来，他作为曾从事党政领导工作并善于抽象思维的理论家，却华丽转身致力于书法艺术与诗歌创作，让哲思明珠的灵光，为诗歌的意象之舟导航，不断创作出惊风雨泣鬼神的佳作。这本《诗意，远方……》，就是承载哲学思想的诗意表达。纵观时下诗坛，诗人与诗歌多如驴毛，但能从不同维度对哲学作诗意演绎的，实在是凤毛麟角！

       读着林伟健的诗稿，我常常被其表层的美所吸引，或被其节奏所打动。但其诗的美似乎不止于此，更携带了一种穿透时空的思想力量，触动我们对宇宙、社会与人生最根本的叩问。这便是哲理诗的独特魅力，它并非枯燥的哲学论述，而是哲学与诗学的奇妙融合，是在“美的意象”中沉思“真的问题”之艺术结晶。这些诗如同一艘艘精巧的意象之舟，负载着璀璨的思想明珠，介入广阔的社会图景，并通过赋比兴等艺术手法，驶向人类心灵的深处。

思想的星辰：哲理诗中叩问存在的灵光

     哲理诗之所以超越寻常抒情，首要在于其思想的内核——它不仅是个人情感的瞬间迸发，更是对普遍性哲学命题的持续凝视。这种思想性，尤其体现在其对宇宙本体与人类处境的深邃洞察。

      在中国诗歌的源头，伟大诗人屈原便以一部《天问》，将哲理诗的思辨气质推向了惊心动魄的高度。而林伟健的哲理诗集，面对浩瀚的哲学大系，他也发出了“什么是哲学”的天字号”扣问。在开篇《诗意的生活，诗意的哲学》中，他以诗的意象回答了哲学属性与本质。他写道： “其实/哲学起源于对世界的惊奇中/其实，哲学发展于对人类的爱和情/在惊奇中探索世界奥秘和人生真谛/反思质疑现实，并对真理假设论证”；“哲学不是神学的婢女/哲学不是政治的附庸/哲学不是现实的翻版/哲学不是无病的呻吟”。他开宗明义地挑战了教科书中对哲学的标准定义——“哲学是关于世界观的学问”，认为这种回答“使人摸不着北，感到太笼统”。他尖锐地指出，传统哲学常常“用高深理论晦涩语言，论证的道理是自己不懂却要别人懂”，将简单问题复杂化。这种批判并非要消解哲学，而是为了重新找回哲学的生命力。

       最终，他描绘了哲学的应然图景：“哲学，应是人类最高智慧最大的爱”，“应能反映人类共同体的命运”。这种将哲学与人类共同命运、最高智慧与最大之爱相联系的视野，赋予了哲学深沉的人文关怀与普世价值。

     作者把此诗定格于在卷首，读者一定会感知到其价值分量。毫无疑问，这不仅仅是他哲理诗的代表之作，也许是这本诗集的序章或总纲。读者可以在后面的篇章中读到更多有关哲学思辨的命题，诸如涵盖:哲学本义、源与流、是与非、名与利、学与用、静与动，思想与存在、假象与真实、相对与绝对、有限与无限，虚拟与现实、心念与风景、痛苦与快乐、闻道与开悟、哲理与人生、大我与小我、诗意与远方……

       这种重构的哲学观，在个体层面体现为对独立思想的坚守。《我思想的光芒》是一曲思想自主的颂歌。面对“人工智能如滚滚车轮势不可挡”的时代浪潮，诗人自信地宣告：“却碾不碎我思想的棱角和锋芒”。他敏锐地洞察到AI的局限：“却不会有我思想的独特光芒”；“却网不住我灵感的翅膀！” 这些诗句不仅是对技术至上主义的冷静反思，更是对人之为人的本质——独特、不可复制的创造性思维——的深情捍卫。在《清晨的声音》中，通过内化苏格拉底的“认识你自己”与老子的“自知者明”，诗人将哲学从外部知识转化为内在的自我对话与觉醒，最终在“老子是我？我是老子？”的诘问中，消弭了圣人与凡俗的界限，实现了哲学思考的个体化与生命化。

      这一系列的哲理演绎，已经远远突破了枯燥的概念桎梏与逻辑藩篱，而让读者在云淡风轻的诗意画卷中，品味到理性的光辉与人性的觉醒。同时，更体味到诗人在面对永恒与无限时，那种把抽象理论演绎为生动形象的大胆探索勇气。

社会的回响：哲理诗作为精神的灯塔

      哲理诗绝非书斋中的智力与文字游戏，它自诞生之日起，便与时代脉搏紧密相连，以其特有的方式承担着社会教化的功能，成为塑造文化品格、引导价值取向的精神灯塔。

      在中国诗歌传统中，哲理诗的社会性首先体现在对理想人格的塑造与对高尚情操的弘扬上。如《诗经》中“高山仰止，景行行止”所象征的道德高度，所彰显的坚定信仰，都为社会树立了精神典范。

      林伟健的诗歌，深切地介入当代社会的精神图谱，尤其敏锐地捕捉到信息时代人的生存困境。在《虚拟与现实》中，他深刻地描绘了互联网时代人的异化状态：“互联网时代网住了一切/谁也不会成为漏网之鱼”。更令人警醒的是主客体的颠倒：“你已分不清是你网住了网/还是这大网早已网住了你”。这种对网络时代生存状态的刻画，直指现代人迷失在虚拟与现实之间的普遍焦虑。然而，诗人并未陷入悲观，而是提出了辩证的超越之道：“虚拟就是现实，现实就是虚拟/惟有用虚拟看现实，用现实看虚拟/眼中一切才会成为真实”。这种视角的灵活转换与融合，暗示了一种在数字时代保持清醒认知与主体性的智慧。

       面对社会的喧嚣与人生的无常，诗人提供了一系列安顿心灵的精神资源。在《超然，自信》中，他接纳个体的渺小（“微不足道的小粒子”），但通过“小我与大我相融”的体回认知，获得了一种“随缘随命”的宁静与自信。这种思想在《悟禅》中与佛教智慧深度融合：“一花一世界，一叶一菩提”；“即心即佛，有心便有佛/平常是禅，禅是平常理”。诗人将高深的禅理落实于日常生活，强调“修行须知当下时机”，体现了中国哲学“极高明而道中庸”的实践品格。而《人生的过山车》则以过山车为喻，形象地概括了人生的“跌宕起伏”，在经历了“地转天旋”后，最终“一切清零回到原点”。这种隐喻既承认了人生过程的激烈与无常，又以一种超然的平静接纳其循环本质，与“顺其自然，遵循必然”（《人生，哲学》）的哲学态度一脉相承。

      最终，诗人的社会关怀指向一种积极的个体精神建构。《我在寻找大自在》中，“大自在”被定义为“心灵的安定和大爱”，它“并非来自心之外”。诗人倡导一种“放下束缚，尽情释怀”、“不对他人眼光作疑猜”的生活态度，通过“与大地共舞”实现内在自由。《我的诗意我的远方》则将对理想的追求诗化为“雾里看山”的朦胧远眺，那“诗意与远方”既是引领，又承认其“迷离”，但坚信“穿越时空的是我的目光”。这种既怀抱理想又立足当下、既向往远方又珍视过程的姿态，为浮躁时代的心灵提供了一份沉静而充满希望的导航图。

   艺术的重构：赋比兴与哲思的感性绽放

      深邃的思想与社会都关怀，若无法找到恰当的艺术形式，便难以成为真正的诗。哲理诗之所以成为“诗”的哲学，关键在于它通过独特的诗歌艺术，尤其是中国古典诗学核心的“赋、比、兴”手法，赋予抽象哲理以可感、可触、可悟的鲜活生命。

      “赋”者，铺陈其事而直言之；“比”者，通过比喻、象征将抽象理念转化为具体物象，兴”者，则是起兴由物象引发理性于情感与联想。这些古典诗词的传统艺术手法，林伟健都在他的现代哲理诗中得到了精妙的传承与重构。

      林伟健哲理诗的艺术成就，首要在于他自觉创立并实践了一种独特的“哲理诗”文体，成功化解了“诗”与“思”常被视作对立的古老难题。他明确提出：“哲学要用通俗文字阐述深刻道理，哲学要用生动语言让哲理有诗情。” 他的创作正是这一理念的完美注脚。在《诗意的生活，诗意的哲学》结尾，他宣称：“我的哲学思考诗打开哲学另一扇门，读着这些诗，会使你感到其乐融融。” 这“另一扇门”，正是通往将哲理文学化、审美化、情感化的大门。

     在语言策略上，诗人擅长运用生动意象承载抽象思辨。将人生喻为“过山车”，将独立思想喻为AI无法碾碎的“棱角”和无法网住的“翅膀”，将超然心境喻为“如白云般洁净”，将虚拟与现实的关系喻为“互相映照的镜子”……这些意象使深奥哲理变得可观、可感、可触。同时，诗歌节奏多从容平缓，与沉思的内容相得益彰；间或运用短句与排比（如“哲学不是……”的连续否定），又能在平缓中突起波澜，增强论辩的力度。

      这本诗集最令人过目不忘的，是其中俯拾皆是的金句与警语。它们凝练如格言，闪烁着思想的锋芒：

    · 关于哲学本质：“哲学起源于对世界的惊奇”；“哲学，应是人类最高智慧最大的爱”。

     · 关于思想独立：“AI会编织出精密的神通广大的网，却网不住我灵感的翅膀！”

     · 关于时代困境：“你已分不清是你网住了网，还是这大网早已网住了你”。

     · 关于人生态度：“大我必然小我偶然，死生老病随缘随命”；“顺其自然，遵循必然/不必在意清晰或糊涂”。

     · 关于心灵超越：“大自在并非来自心之外，这是心灵的安定和大爱”；“虚拟就是现实，现实就是虚拟”。

      这些警句之所以有力，在于它们不仅是对普遍经验的精妙概括，更是在特定时代语境下（如AI勃兴、网络异化）对古老智慧（如道家顺天、禅宗即心）的创造性重述，因而能直指人心，引发广泛共鸣。

     综上所述，林伟健的哲理诗构建了一个丰富而自洽的精神世界。在思想性上，它完成了对哲学的诗意化重构，捍卫了思想的独立与尊严；在社会性上，它精准诊断了信息时代的生存焦虑，并融汇中西哲学智慧，开具了指向内在平静与自由的心灵茶汤；在艺术性上，它成功探索了哲理诗的新范式，以鲜活的意象和警策的语言，让哲学思考焕发出诗意的光芒与温度。

     这本诗集的价值，不仅在于它为我们提供了诸多可资咀嚼的金玉良言，更在于它示范了一种在碎片化、浅表化的时代，如何保持深度思考、如何将思考转化为审美创造的可能路径。林伟健的诗歌提示我们，真正的哲学从不远离生活，而最高的诗意往往蕴含最深刻的思辨。在这个意义上，他的创作正如他自己所期许的那样，确为我们打开了观照世界、安顿人生的一扇充满光亮的“另一扇门”。