【髙度关注】“发”墨峽江、“荣”绘巴渝

                王发荣渝派山水述评

光线透过落地窗雅致的纱帘，柔和洒在重庆美术馆的墙上与地面，光影摇曳，勾勒出错落有致的线条和斑点，展厅内的一件件展品和一幅幅画作，似乎都被这一抹金色晕染，让这些展品和作品显得朦胧精致，格外耐看。

其中一幅山水力作，大气磅礴，气场惊艳，画面以青绿色块层叠铺陈，淡墨轻缀其间，远山峻秀，江天辽远，举步之内，气势恢宏，方寸之间，霸气侧显。

大开大合的构图演绎大山大水的壮阔意境，水墨与青绿构筑苍茫山川，那劲健线条所勾勒的奇峰山峦，瞬时抓住观者的目光，让人心存正念，凝神静观。

画中，远山如黛，江河如练，时光静美，层林尽染，人与自然相融共生的哲思形成独树一帜的审美表达，蕴藏于笔墨狂放之间，展示出独特的审美意境和作者独有的心海波澜。

这便是原重庆美术馆(重庆画院，重庆国画院)书记，馆(院)长、中国美术家协会美术馆工作委员会委员王发荣笔下三峡系列画作独有的视觉震撼，格局大气，立意非凡，细品之下，会让你思索良久，心定神安，对大自然之永恒充满敬意，对人生之苦短感慨万千。

王发荣早年以雕塑夯实造型根基，而后深耕国画、油画诸多门类，博采众长，多方借鉴，其个人作品无论大作小件，都曾多次入选国家级及多省市大展，获奖众多，声誉满满。

其代表作《众志成城》曾获第八届全国画院美术作品展优秀奖，《绿色屏障》曾入选中国国家画院长江主题美术作品展，《又见夔门》曾入选第十四届中国艺术节优秀作品展。

其创作题材丰富多元，传神动人的笔墨意趣在其笔下時常涌现，无论是斗方、立轴抑或巨制鸿篇，皆突破传统山水、花鸟、人物固有的题材边界与形色桎梏，画面层次清晰，留白妥帖自然。

其大胆开放的用墨、用色，在看似粗犷的笔法上精雕细研，毫无拖泥带水之嫌，布局清晰，道法自然，其“铜梁夏日印象系列”与“富贵吉祥系列”画作都给人一种极具个人特质和富有浪漫主义气息的视觉语言。

他提出“以传统为骨、巴渝山水为魂、当代审美为韵”的渝派山水创作理论，让笔下的山河从来不只是对自然的复刻，极致道出了他内心创作的主题思路和文脉创见。

他扎根重庆的山山水水，将长江三峡时代发展与近代演变、将山城人文烟火融入传统笔墨之间，既守着中国画千年传承的意境根脉，又跳出旧有范式的桎梏狹点，形成独树一帜的地域山水画学术方向与创作实践。

发荣执掌重庆美术馆期间，他的视野从未局限于画室一隅，他大力推进“典藏活化”项目，让封存库房的馆藏精品走出展馆，深入山城区县巡展，将艺术的成就和光泽带到重庆的乡野地间。

他打造文创交流平台，搭建名家工作室站，消除美术馆的距离感，让美术馆不再是隔着玻璃的高贵殿堂，而是让普通人都能涉足、欣赏和融入，在品鉴作品的过程中去感受希望与温暖。

发荣馆长以画家身份从政数十年，是一位典型的“两栖”艺术家，这份“两栖”并非单纯指代画种与风格的跨界，而是生命中两条并行共生的脉络：一端是公共文化管理岗位上务实场域中的精明与干练，另一端是奔涌于艺术创作纯粹之境，持之以恒的刻苦与钻研。

行政管理队伍的多岗锤炼，让他对现实社会有着切肤的感知，这使他的画风不飘不虚，始终带有人间烟火气的熏染，而艺术上的敏感与自由，又让他身处官场却不染暮气，始终保有一份赤子般的率真和想象力的拓展。

看发荣馆长的画，常会惊叹于那种“不像任何人，又处处有来路”的独特观感——那不是刻意求新，而是他从行政生涯中反刍出的生命体验，化作了笔下的厚实、通透与灵感。

至今，由於工作需要发荣馆长仍在在两种身份之间工作切换，虽身处高位，但并未彼此消耗，反而相互滋养，最终成就了他既兼具实干能力又有艺术才情、既肩负公共使命又坚守初心的艺术家风范。

2029.7.24日（农历六月十一）彦来记於重庆两江新区《鱼悦两江》活鱼馆幻彩楼生活站店。