“每一刀都刻着故事，看着这些作品，仿佛创作者正把心中的家国与烟火，一剪一剪说给我们听。”在展厅里，观展者赵晓芸久久没有移开目光。

       7月27日，“匠心传承·剪映华章”毛明月、葛海非遗剪纸与文创联展，在武汉市残疾人艺术馆正式开展。毛明月的红色主题剪纸、葛海的传统民俗剪纸，以及武汉市第一聋哑学校学生创作的剪纸与文创作品——百余件展品静静陈列。步入展厅，从气势磅礴的红色长卷到精巧玲珑的民俗小品，从传统纹样的细腻铺陈到文创产品的时尚演绎，品类丰富，各有意趣。一刀一剪之间，家国情怀与市井烟火在红纸上悄然相遇。

      把黄鹤楼剪进热干面的热气里，这场展览让非遗有了烟火气

     展厅一侧，层层镂空的红色剪纸气势磅礴，这是毛明月数十年心血的凝结。身为武汉剪纸市级传承人，肢体不便并未困住他的创作脚步，红色主题系列是他独有的艺术标识。红船星火、“时代楷模”、城市抗疫图景、江城发展盛景，全部浓缩于薄薄红纸之上。细腻刀工勾勒出鲜活人物，多层雕刻让画面立体厚重，一刀一刻，皆是家国情怀。

       展厅中央，一幅4.5米长的创意画卷手稿格外引人注目，这是毛明月耗时半个月绘制的《非遗就是生活》。画卷正中，黄鹤楼与长江大桥延伸展开。左侧是武汉人过早的烟火气——热干面、豆皮、油条、面窝依次陈列；右侧则是剪窗花、捏泥人、炸爆米花、画糖画等市井百态。“时代在变，人们的审美也在变。剪纸一定要跟当下的时代和生活结合起来，让老手艺变化出新花样。”毛明月说。接下来，他还需半个多月精细剪刻，才能完成这幅长卷。“非遗就在过早里、在街巷里，看了让人想家。”参观者王莉对长卷成品充满期待。

       另一侧展厅，葛海的民俗剪纸温润雅致。他深耕民间雕花剪纸近三十年。黄鹤楼、长江大桥、花鸟团花、戏曲人物，在他手中灵动鲜活。葛海擅长挖掘楚地民俗美学，传统八仙系列、填色剪纸等技法在作品中完美呈现，他始终坚守古法技艺的精髓。

       十年手语传艺，百余名听障学生借红纸剪开无声世界

葛海身旁的展墙上，挂着一幅井冈山主题剪纸。峰峦层叠，红旗漫卷，革命圣地的峥嵘岁月被一刀一刀刻了出来。

这幅作品，出自听障学生小王之手。两周一刀一划的雕琢，让曾经性子急躁的他，如今能静坐四五个小时潜心创作。“靠着剪纸慢慢磨出了耐性”葛海说，“现在坐四五个小时创作都没问题。”像小王这样的孩子还有很多，他们用手语交流、对比作品，越学越有成就感。

      这份改变，源于葛海十余年来在武汉市第一聋哑学校的坚守。他坚持开设公益剪纸课堂，手语搭配剪刀，为无声孩童搭建起通往非遗的通道。“我们磨的是基本功，更是培养孩子的习惯和耐心。”

学校艺职部主任胡欣介绍，剪纸课程已开设十余年，累计有百余名学生参与学习。孩子们的作品不仅多次参展亮相，还被作为特色文创礼品，赠予中山舰博物馆及诸多爱心企业。

       在葛海指导下，听障学生们跳出传统束缚，将民族人物、城市地标、传统脸谱等重新解构，衍生出书签、装饰摆件、印花文创等作品。无声少年借红纸表达内心，让               非遗走出展厅、贴近日常。

       开幕式现场还设置了剪纸手工体验环节。在毛明月和葛海两位老师手把手指导下，市民们纷纷拿起剪刀和红纸，学着勾勒、镂空、裁剪，笨拙却认真地剪出属于自己的第一幅作品。“看着简单，自己上手才知道每一刀都要用心。”一位体验者感慨道。短短几分钟的体验，让许多人真切感受到，非遗之美，藏在日复一日的打磨里。