世界文化节，全称生活的艺术基金会35周年庆典，是2016年3月11日至13日在印度首都新德里由生活的艺术基金会主办的国际文化盛会 。

       活动由联合国经社理事会发起，选址新德里千亩空地搭建巨型舞台，吸引全球155个国家及地区约350万人参与 。

　　世界文化节，是人类在不同历史时期、不同地域环境中创造的物质与精神成果总和，其核心特征是多样性 。不同文明的对话与交流推动着文化创新，形成“各美其美、美美与共”的格局 。

　　当代世界文化呈现交流、交融与交锋并存的趋势，网络技术加速了这一进程，但也带来文化摩擦与冲突 。中华文化通过创造性转化积极参与世界文化构建 ，成都等城市以文化遗产活化利用为世界文化名城建设提供实践范例 。2024年全球文明倡议提出，进一步倡导尊重文化多样性，推动国际人文合作。

韩德春，字·迎春，号·弄墨人，苦乐斎主，国家一级美术师，中央电视台综合频道《星光大道》栏目组艺术顾问。中央电视台《艺术名家》栏目特聘艺术顾问。中央电视台《艺术传承》栏目组客座教授。中央新影中学生频道《艺术之旅》栏目专家评委。中央广播电视总台《诗画中国》节目组艺术专家顾问。中央美术学院客座教授。北京大学书画艺术研究院客座教授。中国美术家协会会员。中国书法家协会会员。中国书画艺促进会常务理事。

书画同源 贵在同修——记著名书画家韩德春

画如其人，画家的修养对作品品质的影响力是决定性的。修养到了画的质量气韵就有了。见到著名书画家韩德春先生画下的一件《荷塘清趣》，画面质感令人如遇清风。圆影覆华池，浮香绕曲岸，偶遇秋风早，残荷亦多趣。这是典型的文人画风，趣而不嬉，艳而不俗，中和之美如影相随!越看越有滋味，越品越觉内涵。这样的画绝非有"技法"既可以成之，除了精研的技法之外，更可贵于艺术家用自己的文人修养为画题注满精气神!修养到了画的层次也卓越也就有了，绝无匠气，尽是文人画的遂心应手，妙因心成!

文人修养的最大底蕴，尚不在画里，而是在书法里。所以古之有论，画为书之余，书法历练的好了，画的专业属性和文化品质也就会随之好了。所在赵子昂有诗言，石如飞白木如籀，写竹还需八法通。当代书画艺术有一个书与画渐不相干的流弊，画家不历练书法，书法家又不谙丹青，搞得本为一体的艺术成了两门偶类，这就削弱了书画文化的含金量。但是，你看韩德春先生妙作丹青的根本底气，就是把书法写得极有碑帖功夫，是一位以书入画的大手笔!
他的书法习成宽度是很大的，诸书皆成，博涉多优，样样书体都相当精通。隶书以汉家碑字为同骨，写得一波三折，左掠右挑，西汉隶的古风与东汉隶的雅秀融合在一起，更加丰姿多神。一手天质自然的行草作品，更是大著其名。把书法本为线条艺术的本质表达得无以复加，牵丝映带，提按使转，可以在一划之间变起伏于锋秒，可以在一点之间殊衄挫于毫芒。以二王法帖为宗，以书谱所论为本，笔里有墨，墨里有笔，写下的杜甫诗句、李峤诗篇都显得不激不厉，伸缩得体，充满着文人书法的书卷气息。这是对晋韵宋意最有效的传承弘扬。

书画同源，贵在同修。韩德春先生以惟妙的书写性，用书法的笔意画花鸟作品，无论是画石榴柿子，还是画梅兰竹菊荷，都会有骨法用笔的精气神，以作应物象形，可以为万物传神，可以为天地张目。画里画外充满着东方审美的玄机要妙!铺陈紫藤带着草书的印象画活枝蔓，有龙蛇蜿蜒之形，有鸾凤徘徊之神，夺物象体貌，掠物象精神，形神兼备，尤贵于神!再施以精妙的书法功夫题一跋，书画同源的魅力突显于眼前，果然是金书锦画的高配。其书画装饰万家屏障自是蓬荜生辉。用来收藏当然贵于和璧隋珠。这就是他的书画作品藏量广、人们喜闻乐见的根本原因!
                著名书画评论家 史峰 2022年9月2日

墨韵流霞映春秋，笔底山河见精神一记著名书法家韩德春先生

在数字洪流冲刷一切手泽的时代，韩德春先生的书法作品像一座倔强的岛屿，以其特有的墨韵线条抵抗着时间的同质化侵蚀。先生有深厚的传统文化修养，再加上出口成章的诗词才华，让他的书法作品就拥有了文人修养的内核，写得遂心应手，充满让人赏心悦目的书卷气质。他的笔墨不是简单的黑白构成，而是一场持续的精神漫游，是宣纸上的哲学思考，是毛笔尖的情感震颤。当我们凝视那些似乎仍在呼吸的墨迹时，看到的不仅是一位书法家的技艺展示，更是一个现代灵魂在传统艺术形式中的自我救赎与突围。

刚柔相济续晋韵，牵丝映带写宋意。在数十年的书法磨砺中，能脱颖而出，让笔墨之作成为当代美学的和璧隋珠，韩德春先生的成功秘籍就是在传承古风流韵的过程中，还重视自我书法个性的表达塑造。他落笔成书，依心境写线条，执笔在手，意从心出，从来不作别家的书奴，也不作照旧作旧的书匠，而是会让自己的笔墨意境嵌入鲜明的笔墨标签，写得颇有韩氏风格”。其书也，博涉多优，诸体兼善。隶书得汉碑神髓，一波三折，左掠右挑，融西汉之古拙与东汉之雅秀于一炉。行草尤称绝妙，锋秒之间见起伏，毫芒之际显衄挫，深得二王法帖之三昧。尝见其书杜工部诗，不激不厉，伸缩得宜，"笔里有墨，墨里有笔"，书卷之气扑面而来，使人如对晋宋风流。

韩德春先生的书法具有强烈的"在场性"特征。观其作品，墨色浓淡变化间仿佛能听见毛笔与宣纸摩擦的细微声响，感受到手腕运力时的肌肉记忆。这种在场感不是表演性质的炫技，而是将书写过程本身转化为一种存在主义实践。古人作书，于联络处见章法;于洒落处见意境。而今韩德春先生执笔挥毫亦是如此，书写之时中锋行运，用笔力透纸背，用墨沉厚亮泽，线条所到之处，更是能在一点之内殊衄挫于毫芒，一画之间变起伏于锋秒，笔尽而意犹未尽!横折如劲弩之筋节，撇捺似崩浪之雷奔，如此字势结体，真可谓皆是意态峻秀而不失于正大气象也!笔墨神完气足，书风可观复古，不掩性情，自俱骨气，威仪神采，一目了然!

韩德春先生的书法世界没有提供廉价的视觉快感，而是设置了需要智力与情感双重参与的审美谜题。他的笔墨既是对个人记忆的保存，也是对集体文化记忆的修复。在这个意义上，他的创作超越了艺术领域，成为文明传承的微观实践。那些游走于纸上的墨痕，最终都化为心迹一不仅记录着艺术家的内在风景，也为所有仍在寻找文化认同的现代人提供了一面镜子。当我们的日常生活越来越被虚拟化、碎片化，韩德春先生坚持的书写或许正是对抗异化的一剂良方:在提按顿挫间重新体验时间的质感，在笔墨浓淡里再度发现自我的轮廓。
                                   孙晓云2025年06月01日