精华热点 
書法題刊-陳宜浩
(國學詩藝全球采風)國際標準期刊號碼ISSN-2816-007X
〔Monthly for global sinology and poetry , approved country-NewZealand, approval date-31/10/2022, publisher-Rickgee〕
國學詩藝全球采風
亚洲诗人与大洋洲诗人对话
2026年8月
参与单位
亚州文学艺术团体
火凤凰海外头条
世界文学艺苑
江南诗絮文化中心
京港澳台世界头条总社
大洋洲文学艺术团体
1. 新西兰国学诗词艺术协会
2. 南十字星诗社
3. 澳大利亚艺术与手工艺术协会
4. 澳大利亚炎黄画院
观点与才艺参与单位
1. 捷华文联
2.五洲诗轩
3.国际书画鉴定评估委员会
4.新西兰中国书法家协会
5.北京石齐画院
【前言】
借这期《国学诗艺全球采风》新刊与读者见面之际，本人怀着对中华文化的无比敬意和对多元世界的感恩之情，向热爱我们的刊物各位中外作者，读者们致以亲切的问候。
博大精深自古以来从未断层的中华文明，如浩瀚星河，绵延五千年而不息。从《诗经》的质朴深情到诸子百家的智慧争鸣，从“和而不同”的包容胸襟到“天下大同”的理想追求，华夏文化始终在传承中创新，在交流中升华。一个个神奇的方块字所抒发出传统与现代交溶的万丈光芒，不只属于中国，也在与世界不同文明的相遇中，焕发出跨越时空的勃勃生机。《国学诗艺全球采风》远渡重洋，从扎根新西兰这片包容、多元的土地之后，又迅速在全球每一个有人居住的城乡，生根开花。华人网刊带来的不仅是乡音与习俗，更是一种尊重差异、珍视和谐的文化精神。语言可以不同，肤色可以不同，信仰可以不同，但对和平、善良、家庭与美好生活的向往，是人类共通的心声。正是这份共通，让不同文化彼此靠近，让友谊跨越山海，让世界人民在差异中看见团结，在交流中收获理解。本期刊物收录了当代许多精美的诗文与思考，既是对中华优秀的中华文化的致敬，也是对多元共存世界文化的礼赞。愿彼此继续以文化为桥，以善意作舟，在太平洋两岸之间传递理解与温情；愿中华文化的智慧之光，与世界各文明的精彩交相辉映，照亮人类共同前行的阳光大道。
愿文字温暖人心，愿文化连接世界，愿世界人民在相互尊重中在和平路上携手同行。最后请允许我以编辑部的名义，向一贯支持与欣赏我们《国学诗艺全球采风》的国际友人，中外作者，还有万千读者说一声谢谢！
王佐臣：2026年7月30日写于西安五路口驿站
总目錄
亚洲作者目录
1《婆婆纳》………………尹玉峰（北京）
2《渴出驼峰的时候》……桑恒昌（山东）
3《预期贬值》…………维港伯人（香港）
4《诗经里来的女子》………云舒（大陆）
5《向天再借二十年》……王佐臣（上海）
6《男儿流芳》…………邈嫣雨灵（西安）
7《临江仙 端午祭屈原》….戴瑾（中国）
8《月下的密谋》……………梁雯（延安）
9《行走的诗》……………曾博骥（江西）
10. 蝴蝶儿.望春…………..解缨络（浙江）
大洋洲作者目录
遇见……………………….Sunflower（珀斯）
暗中的河流…………………..哈雷（奥克兰）
思故人…………………….吴祺祐 （奥克兰）
访欧阳石室…………………..洪源修（悉尼）
断桥……………………………..雨橋（悉尼）
卜算子……………………..嵇春聲（奥克兰）
@Rickgee 《卜算子》步韵…凯闽（新西兰）
风入松《风雨海坨山》.…..刘敏生（奥克兰）
老去……………………………..陈石（悉尼）
观点与才艺
观点文章：尹玉峰（中国）
书法家 ：梁治健（新西兰）
画 家 : 陈 沫 (中国）
欧洲华文笔会线上诗歌论坛
1.王晓露：诗歌创作中的留白
2.孙宽：新诗创作心得
3.安静：学习诗歌意象和结构的创作体会
—编者的话—
八月的风，正带着太平洋的湿润水汽，掠过东亚的街巷，吹向大洋洲的海岸。这一期，我们以文字为桥，牵起亚洲与大洋洲的双向视线：从东京的夏夜烟火到悉尼的海港落日，从东南亚的雨林季风到新西兰的牧场晨光，不同的风土在这里相遇，不同的故事在此刻共鸣。没有遥远的距离，只有同一片星空下的文明对话。愿你在这些篇章里，看见山海之外的鲜活，读懂跨洋而来的温度。
————火凤凰（海外）
亚洲作者目录
1《婆婆纳》………………尹玉峰（北京）
2《渴出驼峰的时候》……桑恒昌（山东）
3《预期贬值》…………维港伯人（香港）
4《诗经里来的女子》………云舒（大陆）
5《向天再借二十年》……王佐臣（上海）
6《男儿流芳》…………邈嫣雨灵（西安）
7《临江仙 端午祭屈原》….戴瑾（中国）
8《月下的密谋》……………梁雯（延安）
9《行走的诗》……………曾博骥（江西）
1.婆婆纳
尹玉峰（北京）
山风把蓝线织进黑土
你的脚印在草甸上长出花穗
每一滴血都凝作念想
悬在六月的风里
老林的雾漫过你的蓝衫
只留半串紫花在石缝边
赶山人的鞋底沾着你的指引
踩过的路都漫成淡蓝
那根没断的麻绳
在花茎里站成永远
你把眼睛留在每片瓣上
替迷路的人接住北斗和月光
作者简介：尹玉峰：金砖国家国际艺术品数字产业委员会新闻发言人、I0—WGCA国际组织世界绿色气候机构东北亚—东盟（中国）总部国际书画鉴定评估委员会副主席、Ⅰ0—WGCA国际书画鉴定评估研究院副院长、Ⅰ0—WGCA国际书画首席鉴定专家、《世界诗人之眼》评论社首席至尊评论家、“国际乡村诗歌理事会” 终身名誉主席、世界文学艺苑总编辑、京港澳台世界头条总社长、总编辑、都市头条编辑委员会主任。
2.渴出驼峰的时候
桑恒昌（山东）
深深一瞥
乌云焕发成霞彩
枕畔发源的涓涓滴滴
奔向你奔成江河
又在我心上恣意成波涛不老的海
经经纬纬的这个魔球
多少人在它的悠闲中
拼凑着
各色各样的结局
如果我先你而去
一定恳求上帝
给颗星星作门镜
让我天天看见你
在我渴出驼峰的时候
曾啜饮过你的春雨
作者简介：桑恒昌，当代著名诗人，现代诗领军人物之一。曾任《中国诗歌协会》副秘书长《黄河诗刊》社长兼主编。
3.预期贬值
维港泊人（香港）
做牛做马，是辛酸或卖惨的代名词
细心想来是错得离谱
牛的付出，忠诚且从不背叛
深得世人赞誉和爱护
养马，赛马，更是赛马场上身份的象征
每月三至五万的养马费
堪比普通人珍贵十倍
试问做马又何来卑微
再看看隔壁那小俩口子
坚持不育主义，只养宠物猫狗
如此这般“爱心”
人早已不如牛马
连猫狗都不如了
作者简介：王伯泉，笔名维港泊人。《香港诗人联盟》永久会员。有诗歌发表在《诗刊》《诗选刊》《人民日报》《诗歌月刊》《青春》《辽河》《奔流》《速读》《流派》《长江诗歌报》等杂志及平台。
4.诗经里来的女子
云舒（大陆）
一袭绯红衣衫
是赠予自己的礼物
红博楼复刻旧日的亭衢
串串灯笼荡漾着柔光
轻拂流转的裙裾
暂且放下商场上的奔波劳碌
于楼台灯火之间
诵读一卷千古诗篇
心底既惦念瓦莱塔自在海风
盼一份岁月安然闲适
也眷恋华夏绵延文脉
守住一方本心风骨
一袭罗裳
几回吟诵
便是时光赠予的一份温柔归宿云舒
多平台主播，首创三语朗诵。生活琐碎如繁星散落，偶有诗意在时光的罅隙里拼句成行。
作者简介：云舒，多个平台主播。热爱文化，勤于笔耕。除了写作之外，还首创三语朗诵。生活琐碎如繁星散落，偶有诗意在时光的罅隙里拼句成行。
5.向天再借二十年
王佐臣（上海）
欲延期离开这个世界
向天再借二十年
犒劳为生计奔波的躯体
忘掉不开心事
俯身花丛与蝶抢吻
用酒灌醉蓝月光
伫泰山之巅眺千古风流
枕壶口聆涛向远声
萤当灯续写此生感悟
闭嘴吧
别吹嘘天堂了
我爱红尘
青菜豆腐平凡美
携攝魂眼波
辗转流年从未减弱愿景
星斗荏苒脚跨七十三
可我仍没活够
特向天再借二十年
作者简介 ： 王佐臣，上海籍。笔名尘缘，1953年出生，现代散文家，著名评论家，一线诗人。《当代作家联盟》签约作家，《全球汉语协会》理事。《江南诗絮文化中心》社长，《亚洲诗坛》特邀评论员，《上海诗与评月刊》总编，曾在国内外报刊杂志发表作品与获奖。
6.男儿流芳
邈嫣雨灵（西安）
你——
可以不羁狷狂，
也可以坚毅如刚！
你——
挺得起不屈的脊梁，
也会伸手探看人心的温凉。
你——
款款走来，
踏过荆棘又何妨！
你——
有深情，
却也懂得深藏。
你——
玩世不恭。
可其实，
诗书礼仪早已把你滋养！
你——
锋芒毕露。
可实际，
风骨与虚怀就在你心底流淌。
你——
孤清高傲。
可谁知，
大义和乾坤尽在你胸中激荡！
你——
用肩膀，
撑起挡风的墙。
人都说啊，
君子远庖厨。
可你，
却能站在灶火旁。
整备一饭一蔬，
熬煮一粥一汤。
盈笑着呀，
稀松平常。
你——
是爱人留恋的温柔乡，
你——
有怜惜孩子的手掌。
你——
是母亲，
抚摩不够的脸庞。
你——
是父亲，
攥又不敢攥的领边衣裳！
你——
矗立在家与国的深处，
凝铸成了向往。
你——
是天地的恩泽，
注定流芳！
作者简介：邈嫣雨灵，女。1985年生人，长于甘肃；现居西安，祖籍上海。好古诗词，多有创作。加入多个诗社。近年担任海风诗社网刊编委、主编。在美出版了个人诗词集《诗心正好》（易文出版社，2016年）；作品收入海风诗社诗词合集《诗夜星游集》等。2022年，所著小说《锦红》由“锦音有声”有声书录制团队录制成有声书并在：喜马拉雅、酷我畅听、懒人听书、QQ音乐等有声书平台上架播出。
7.新韵临江仙 端午祭屈原
戴瑾（中国）
负你原为楚帝，
怀君最是湘人。
悲波江上永封神。
报国身赴死，
国破气长存。
求索不得天问，
离骚响彻乾坤。
楚应无憾入强秦。
龙舟飞塞北，
粽叶万家珍。
作者简介：戴瑾，物理学博士，网名，科技工作者。毕业于北京大学，曾在美国留学获得博士学位，并多年在美国知名大学和企业从事研发工作。现任北京某芯片研究机构首席科学家，拥有上百项发明专利。业余时间进行科普写作，并喜欢用新韵写古体诗词，支持主张古典审美、现代内容的新古典主义诗派，现任国学诗艺全球采风月刊主笔。
8.月下的密谋
梁雯（延安）
月光如银，洒在寂静的街巷，
树影婆娑，似在低语着秘密。
角落里，一群身影悄然聚集，
低声密谋，将夜色染得更浓。
那些未竟的梦，
或是对命运的不满与抗争。
话语随风，飘散在夜空，
却不知，惊扰许多沉睡的梦。
有一只小猫路过，惊恐地逃窜，
仿佛知晓了不可言说的事。
而月光依旧温柔，依旧静静守望，
见证着人生悲欢与无常。
当黎明破晓，一切又归于平静，
密谋的痕迹哟！被阳光轻轻抹平。
但那些藏在心底的渴望，
仍在岁月，悄然生长。
无常的世界，如月下的密谋，
充满未知，也扛着希望。
在这变幻之中，寻找方向，
执勇气与信念，书写属于自己篇章。
作者简介：梁雯，笔名黄土人，籍贯陕西延安，生于1970年。打小喜欢文学，勤于笔耕。系《中国诗歌学会》会员。《延安市作家协会》会员，现任《江南诗絮文化中心》副总主编。《上海诗与评月刊》社长，是《亚洲诗艺》与《北美翰苑散文诗社》特邀评论员。有不少作品发布于《诗歌月刊》《鸭绿江》《延安日报》《延安文化》《中国企业报》《中国新媒体文学诗萃》《陕农报》《延安政协》《陕西诗歌》《诗选刊》《人民日报》海外版《延河诗刊》《当代诗人》《流派》《长江诗刊》《校园文学传奇故事》《百位诗人写延安》诗刊。
9.行走的诗
曾博骥（江西)
是一滴露水，
晨曦与小草对话；
是一条萤火虫，
夜晚和白菜聊天。
江边，
和帆倾心交谈，
说说渔夫的辛苦；
山顶，
与篝火推杯换盏，
唠唠猎户的艰辛。
它从没放弃行走，
因为它是一名旅行者。
累了，
就停下来，
吻一吻，
稻穗和麦芒；
渴了，
就蹲下去，
看一看，
水中的鱼虾。
只要有烟火的地方，
抑或是，
人迹罕至的荒野，
就有它，
它的血，
它的魂，
它扎下的根。
10.蝴蝶儿.望春（词林正韵）
解缨络（浙江）
丝柳长。水中央。影垂波滟万千妆。白云懒懒翔。
花岸人还在，凝眸远岫藏。相思无语对苍茫。只身风薄凉。
七律.小满（平水韵）
解缨络（浙江）
葳蕤栀子香如故，竹坞枝头布谷巡。
白鹭踱溪偏弄影，红樱出叶只招人。
山田陇上秧苗嫩，菜豆时间灶釜氤。
一缕波光涂夕色，莺歌又向晚风频。
作者简介：解缨络，浙江天台山人，浙江台州市作协会员。浙江天台县楹联协会会员半朵签约作家，中诗报浙江工作室主编，写有小说，诗词，现代诗，多有诗歌发表在平台、纸刊，曾多次获奖。
大洋洲作者名录
遇见………………………..Sunflower（珀斯）
暗中的河流……………………哈雷（奥克兰）
思故人……………………..吴祺祐 （奥克兰）
访欧阳石室…………………...洪源修（悉尼）
断桥………………………………雨橋（悉尼）
卜算子………………………嵇春聲（奥克兰）
@Rickgee 《卜算子》步韵….凯闽（新西兰）
风入松《风雨海坨山》.…..刘敏生（奥克兰）
老去………………………………陈石（悉尼）
1.遇见
文/Sunflower
一滴水遇见那片蔚蓝时
已行过千山万壑
穿破冰的封印与烈日
涂烤的威慑
蝴蝶必于黑暗中的蛰伏
挨过自毁与重建的痛苦
在饥饿的眼睛下逃亡
才吻到花蕊的芬芳
你哒哒的马蹄翻越万丈红尘
你灼灼的目光穿过无数人潮
这一个焦点的缘分
终结了彼此一世的寻找
我想我们的遇见
绝非偶然（普希金十四行诗体·奥涅金诗节）
作者简介：Sunflower，喜欢诗、画。作品包括格律诗词、现代诗歌、散文、短篇小说，发表于国内各微信平台、报刊、杂志，部分作品发布于海外微信、网络平台及纸刊。國學詩藝全球采風月刊大洋洲社長。
2.暗中的河流
哈雷（奥克兰）
在故乡栗子树的前方
河流缓缓而去
不停涌动，而又永逝不返的
还有我脸庞上的风
吹白了头发，吹皱了前额
也吹走了孤傲的心。唯有眼睛尚还
清澈，清洗着岁月尘埃
也原谅了一生的错
我变得麻木，舀干身体里的诗意
只有在暗夜里想起你，还会无声地流下
两行泪水
时间一刻不停，也从不怜惜我的犹豫
像故乡栗子树前方那条河流
永逝不返
作者简介：哈雷，中国作家协会会员，中文书刊网总编辑。崇尚诗接自然和心灵，认为诗人就是在文字修行的人，喜欢襟山怀水，“把大地当作诗来读”。曾创办《东南快报》、《海峡诗人》杂志，出版《零点过后》《纯粹阅读》《花蕊的光亮》《无物之境》《寻美的履痕》《我就这么短斤少两地活着》等十八部文集。现居福州、奥克兰两地。
3.思故人
吴祺祐（奥克兰）
凄风苦雨倒春寒
冷坐琴轩抚键盘
十指连心生暖意
重温一曲为君弹
作者简介：吴祺祐，原名吴千，音乐教育工作者，语言文学爱好者。曾就读于坎特伯雷大学和维多利亚大学音乐学院，先后获得钢琴演奏专业学士和硕士学位。曾在基督城、惠灵顿等地举办独奏音乐会。现居奥克兰，从事钢琴教学；学生多次在纽西兰各项钢琴比赛中获奖。热衷于语言学研究和格律诗创作。
4.访欧阳石室
洪源修（悉尼）
欧子读书处，登临缅昔贤。
潮声同此刻，灯火已千年。
一卷天荒破，四门濓洛先。
临行观“仰止”，几度尚连。
注·
1. 欧阴詹与翰愈同登龙虎榜，开创八闽文献之先，有“八闽科笫破大荒”之称。
2. 后人称欧阳詹的《四门文集》诸篇为后代开闽濂洛学说之始。
游轩辕故里咏龙
洪源修（悉尼）
华夏钟灵地，神龙出此乡。
播霖披四海，冲霮焕三光。
蟠屈明珠抱，翻身宝甲张。
风云方际会，昂首上穹苍。
作者简介：洪源修，字文德，号鲁愚，旅澳晋江籍诗人。中华诗词学会、中国楹联学会、中国书画家协会会员，全球汉诗总会荣誉顾问，晋江市南英诗社创社社长。著有六部诗文集。诗作荣获“世纪颂”中华诗词大赛二等奖、北京首届诗词研讨会三等奖等诸多奖项。多部诗文集分别被收入中国当代作家代表作陈列馆。作品遍及国内外。
5.断桥
雨橋（悉尼）
碧水凝青玉，
石桥思遇仙。
千年遗梦影，
烟雨锁愁船。
山居
雨橋（悉尼）
碧螺香泛镜池开，
水榭山光云剪裁。
小径柴门花隐户，
薰风鸟语送诗来。
作者简介：李建阁，字雨橋，河南省南阳市人。现居澳大利亚悉尼。
现任澳大利亚书法家协会学术委员会主任，全球汉诗总会澳大利亚分会会员，悉尼诗词学会会员。
6.卜算子（新西兰）
嵇春聲
媚倚刺芒羣
綻放花之念
情繫三生艷古今
濃抹黃昏戀
紅紫顯顏值
沁潤依溪澗
遠看歡欣近觸傷
相許仍需獻
作者简介：嵇春聲：新古典詩詞推動發揚者，擅長現代與古典詩雙體，吳音吟唱。他也是一位資深媒體人和儒商。國學詩藝全球采風月刊發行人，NZ國學詩詞藝術協會創會會長，NZ奧克蘭老火車站藝術文化中心副主席兼祕書長。
7.@Rickgee 《卜算子》：步韵
凯闽（新西兰）
爱似水中花，恨似风中念。
聚散浮沉总不休，徒惹千般恋。
忽尔陷迷津，忽尔临深涧。
一叶孤舟浪里摇，敢把真心献？
作者简介：凯闽，祖籍江西，生于福建，30多年前移民来到新西兰。凯闽喜欢数学，经济学，文学诗词，饮食，咖啡，旅游和摄影。发表许多相关文章作品与时政评论。Instagram: @reubz44。
北京延庆与河北交界的海坨山，海拔2340余米，是北京第二高山，小气候变化无常，深受驴友喜爱。自被定作冬奥会场地后，就被商业化开发的乱七八糟。
在国内与驴友经常在不同的季节，到海坨山穿越或扎营，这首诗词是前几年刻意用重叠字描写的在海坨山风雨中穿越和扎营…
8.风入松…《风雨海坨山》
刘敏生（新西兰）
深蹊秀谷郁葱葱，野卉闹盈盈。彩蝶对对翩翩舞，美仑美、闪闪停停。放眼疏林天外，乌云密布重重。
疾风骤雨去匆匆，崖下雾蒙蒙。溯溪处处潺潺水，手拉手、步步兢競。觑看扎营男女，鼾雷謔笑星星。
作者简介：刘敏生、笔名：老羊。原籍：北京、侨居新西兰奥克兰。退休之前在国内外企负责市场开发，酷爱徒步和古诗词创作，作品频见网络。
9.老去
陈石（悉尼）
在平凡杂乱的日子中
我们从容优雅地老去
生命却从不止息
悄然增多的白发
是藏不住的睿智通达
我们彼此可以不同
心却合一
纷争从来都止不住爱的脚步
死亡能困住谁呢
忧惧不过是清晨的云雾
怎能阻挡祂的光呢
来吧
安静喝一杯茶
品一品复兴的滋味
2025/11/15
作者简介：陈石， （1975）毕业于南京师范大学中文系，侨居澳洲悉尼
观点与才艺作者目录
观点文章：尹玉峰（中国）
书法家 ：梁治健（新西兰）
画 家 : 陈 沫 (中国）
ー.观点文章/尹玉峰（中国）
作者简介：尹玉峰, 金砖国家国际艺术品数字产业委员会新闻发言人、I0—WGCA国际组织世界绿色气候机构东北亚—东盟（中国）总部国际书画鉴定评估委员会副主席、Ⅰ0—WGCA国际书画鉴定评估研究院副院长、Ⅰ0—WGCA国际书画首席鉴定专家、《世界诗人之眼》评论社首席至尊评论家、“国际乡村诗歌理事会” 终身名誉主席、世界文学艺苑总编辑、京港澳台世界头条总社长、总编辑、都市头条编辑委员会主任。
观点文章:
［在骨血里熔铸山河的诗性溯源 ］
现代诗：赤子之心
— 尹玉峰
我的骨骼里，有昆仑的雪
黄河的沙和未冷却的熔岩
当钟声破碎，我用
断刃，凿穿黑夜的
喉管，斯世不留恨！让血
与星群沸腾起来！也不必
问我的姓名；若你
看见冻土下蜷曲的
根须，突然暴起，沉默的
火山口喷出黎明，那便是
我的灵魂在低语
用了整个时代的
疼痛，铸造一具完美
新的脊椎，大地裂开
我的胸膛
化作龙脉
所有未亡的呐喊凝成
我的一颗，赤子之心
《赤子之心》创作札记：
——在骨血里熔铸山河的诗性溯源
尹玉峰
动笔前三个月，我一直在重读宋儒陈普那首《孟子·赤子之心》。“真淳未凿本诸天，饮食啼号所性然”，古人说的赤子，是未被世俗欲望凿破的本真天性，可站在今天的土地上回望百年山河，我总觉得这份“真淳”不该是懵懂的纯白，该是被时代的烈焰反复淬炼过，依然保留着滚烫温度的赤诚。这便是我提笔写这首诗最原初的动因——要为当代的“赤子之心”重新立传。
最初的意象锚点，我没有选任何轻飘飘的抒情符号，直接落在了“骨骼”之上。昆仑的雪不是供人远眺的风景，是刻在民族文化基因里的清峻风骨，是千百年里文人墨客、戍边将士从未弯折的腰杆里藏着的冷冽；黄河的沙不是河床里无意义的沉积物，是一代代中国人在黄土地上摸爬滚打，磨进掌纹、嵌进骨缝的烟火厚重；而那股“未冷却的熔岩”，是我翻遍近代史料后最强烈的感知：哪怕经历过无数至暗时刻，我们骨血里的革命热忱、对家国的执念，从来没有真正熄灭过。这三个意象叠在一起，不是简单的山河符号拼接，是要把个体的生命体验，直接锚定在华夏文明数千年的时间脉络里，让“赤子”从一个抽象的道德概念，变成一个站在大地上、骨血里淌着山河温度的活人。
写到“钟声破碎，我用断刃凿穿黑夜的喉管”时，我曾数次停笔。我刻意避开了传统革命抒情诗里“火把”“黎明”这类被用得太泛的意象，反而选择了“断刃”这个带着残缺感的符号。我在顾锁英《漠风吻过南飞雁》大作中，仿佛看到茫崖的石棉矿区老一辈勘探队员留下的旧工具，那些卷了刃的钢钎、磨断了柄的镐头，不是博物馆里冰冷的展品，是一代人把青春砸进荒漠里的证明。“黑夜的喉管”也不是对黑暗的泛化比喻，是那些曾堵在时代咽喉处的桎梏：是蒙昧的枷锁，是落后的屈辱，是无数人拼尽全力要凿开一道缺口的窒息感。而“斯世不留恨”五个字，我前后打磨了十余稿，最终没有用任何激烈的词去控诉苦难——真正的赤子从来不会把生命耗在恨意里，他们把所有受过的伤、吞过的泪，全都锻造成了凿向黑暗的力气，这份不困于怨怼的通透，才是历经磨难后最珍贵的“真淳”。
诗里那句“也不必问我的姓名”，藏着我对珞珈诗派“质朴而浪漫”精神特质的呼应。我见过太多隐入尘烟的奉献者：戈壁滩上一辈子没留下名字的勘探队员，抗疫一线摘下口罩后满脸勒痕的年轻人，乡村里守了一辈子讲台的老教师……他们没有在史书上留下一笔，可他们的骨血早就变成了冻土下的根须，在无人知晓的地方默默盘绕、积蓄力量。我写“冻土下蜷曲的根须突然暴起，沉默的火山口喷出黎明”，不是凭空的浪漫想象，是在横跨新疆、青海、甘肃三省区印阿尔金山考察时亲眼见过的景象：被沙暴摧残过的荒原，只要给一点雨水，就能在半个月里冒出漫山的绿芽。我们这个民族的力量，从来不是浮在表面的喧嚣，是沉在最深处的、像根须一样紧紧抓着大地的韧性，那些沉默的火山口，从来不是死寂的坟场，是攒了千百年的热，等着一朝喷薄而出，托举起崭新的天光。
收尾的段落，我最终敲定了“用了整个时代的疼痛，铸造一具完美新的脊椎”这句。我们常说民族的脊梁，可这脊梁从来不是天生就笔直的，是几代人扛着时代的疼痛，一点点把弯折的腰杆重新撑起来的。最后落笔“大地裂开我的胸膛，化作龙脉”时，我突然想起青年时在武汉东湖之滨珞珈山读过的诗，传承了国立武汉大学首任文学院院长闻一多等国学大师的诗学与美学传统; 诗人们写的“质朴而浪漫”，原来从来不是风花雪月的浪漫，是把自己的血肉完全交付给山河的决绝。所有散落在岁月里的、未被听见的呐喊，所有没被寒风吹凉的热忱，最后都会在这片土地上汇聚，凝成这颗赤子之心——它不是属于某一个人的，是属于所有把自己活成山河一部分的中国人，是穿越了千百年时光，依然没有被世俗凿破本真的，最滚烫的那一份初心。
诗写完的那个深夜，我站在窗边望着远处的灯火，突然懂了千年前陈普写“圣人之质自浑全”的深意：所谓赤子之心，从来不是未经世事的天真，是看过了所有的黑暗与伤痛，依然选择把自己的一切，毫无保留地献给这片土地的纯粹。
二.书法家：梁治健（新西兰）
书法家：梁治健现任新西兰中国书法家协会副主席，2016年参加国际书法竞赛获二等奖，作品在韩国丽水国际会展中心展出；2019年参加《紫荆绽放国际名家书画邀请展》,作品在香港中央图书馆展出。
1.
2.
3.
三. 画家/ 陈沫 (中国）
画家介绍：陈沫（原名陈秋芳），先后就读于中国美院国画系花鸟画专业、北京画院莫晓松工笔花鸟研修班、清华大学美术学院《全国美术理论研究与书画创作高研班石齐新中国画首届研究生课程班》、《北京大学艺术学院中国画高研班》。现为北京石齐画院特聘画家、国韵文华书画院研究员、中国美术家协会福建分会会员、国际书画艺术家联合会副会长、福建分会会长。出版有《逸品典藏｜学术研究书系｜第七辑｜圣谛鎏光｜陈沫》（河北美术出版社）等。近十多年来以《为爱走天涯--陈沫作品展》开启全球巡展，并在全球一百多个城市留下了个展、联展交流和写生釆风的足迹，作品多次获奖并被国内外政府机构和私人珍藏。
1.第一幅《情深一往做神仙》
2.第二幅《藤蔭私語》
3.第三幅 《竹沼閑羽》
欧洲华文笔会线上诗歌论坛
2026年7月12日，欧洲华文笔会在线上举行了现代诗歌创作论坛，会议由美国作家、诗人王晓丹主持，笔会诗人王晓露、孙宽、安静阐述了关于现代诗歌创作的观点和心得，诗人吴垠、评论学者孙汉田、会长方丽娜参与了讨论和发言，与会诗人近40人。
作者简介：王晓丹，毕业于上海华东师范大学中文系，曾任南京《雨花》杂志社小说编辑。现定居美国德克萨斯州，任北德州文友社社长。生养了四个儿女。出版了多部作品：诗集《丽娃河》，散文集《温莎堡的黄玫瑰》《带一颗心去》，纪实文学《雅线意彩》《时光里，我必将永恒》。荣获2020年世界华文著述散文优秀奖。作品见于《世界日报》《台港文学选刊》等国内外报刊杂志，及多个文学网站。
王晓露：诗歌创作中的留白
在平时的微信交流中，我常常会收到一些诗友发给我诗稿，让我帮忙看看、修改，而我通常的做法都是删减，大幅大幅地裁掉一些段落和句子。我个人认为：留白，是现代诗歌最重要的艺术手法之一。它不仅是一种写作技巧，更是一种诗歌观念和诗人的境界。不成熟的诗人最容易出现的创作弊端之一，就是诗里话说得太多、太满，想竭尽所能把所有想到的告诉读者，但其实这是对诗歌本身的艺术性的一种伤害。
我现在结合自己的三首小诗，分别从情感克制、意象叠加和语言断层三个方面说说留白的技巧。大家有不同的视角等会儿可以一起商榷。
首先是留白中情感的克制。下面是我早年发表在诗刊上的一首小诗《小溪水》，发表的版本删去了红色字体这两段，大家一起来看看其中的删减制造的留白，到底有没有对这首诗起到提升的作用。
小溪水
在地图上我藐视小溪
细如牙签，长如手指
到了景宁我还是轻视它
没有大江大河的惊涛骇浪
更没有大海与天地呼应的
潮涨潮落
进入溪水中
我冷静了
源于水的低温对皮肤的刺激
也源于河床的深不可测
在岸上看水是软的，逶迤东去
在水里看水是硬的
削出两岸的悬崖
反而山上的绿色植被比水温柔
捂住了山岩的伤口
不知道这小溪水
是否还记得二十九年前
有三个少年喝了劣质白酒
顶着雪花冲进河里
应该不记得了
我张开双臂拥抱
它冷冷绕过，毫无停顿
宁可带走一片落叶
或是我小侄子的一把水枪
我仰浮在水面上
看到一只白鹭飞过
轻盈如青春期的梦
这两段红色文字其实是我自己少年时代的一段亲身经历，这段经历对我而言是有感触、有个人怀旧情感的，所以我自己在创作的时候就很顺畅地把它写出来了，我觉得这才是说了我想说的话。但是从读者角度来说，如果他们面对相同场景，可能又会是另一个故事。我不能以自己的故事去挤压排斥读者的故事，能感动我的事情不一定能感动别人，所以留白的意义就在于给读你诗歌的人的一个自主思想权。好的现代诗往往克制而节制。真正深刻的悲伤不一定通过痛哭来表现，真正强烈的爱也不一定通过表白来完成。诗人越是能够克制情感的直接宣泄，越能给读者留下进入情感内部的空间。
其次，现代诗的留白除了情感表达上的克制，也体现在意象叠加上。现代诗的高级表达并不解释意象之间的关系，而是让它们叠加、并置、碰撞。，但读者却能从这些意象中感受到一种理想化的生命状态。意象之间的加减乘除，恰恰成为想象力生长的地方。这首《一束光》是诗刊社徐志摩诗歌大赛海外组的特别奖作品。
一束光
一个人的诞生
是一束光划开黑暗
河山有了颜色
所有静止的开始动了起来
从刚开始的蹒跚缓慢
开始加速
呼啸而过的风
永不停步的流水
都惊讶于这繁忙的人世
竟如此匆匆
他们甚至来不及把该说的话
说完
这束光一闪而过
世界又陷入黑暗
万物
又归于永恒的沉寂
这首诗里，一束光就是意象的叠加，它是短暂的人生，也是灵感的灵光乍现，也是美妙的两情相悦，甚至是不可挽留山河壮丽。如果把这些意象分开来一个个详细写，诗歌就会显得冗长而无味，叠加的意象留出大片空白，足够读者的思想在这首诗歌里面自由驰骋。
第三，留白还体现在语言本身。现代诗并不追求语言的完整和封闭，而是允许断裂、跳跃和沉默。有时一句诗戛然而止，一个段落突然中断，甚至一个词独立成行，这些都可能构成留白。它提醒我们，语言并非万能，真正重要的东西有时恰恰存在于语言抵达不了的地方。这首《我看见》是美国法拉盛诗歌节的获奖作品，我们一起来看看因语言戛然而止出现的留白。
我看见
我看见那个人
像一只鸟
张开双臂从禁锢的高处
向自由的地面俯冲
我看见一对小夫妻
在自家空荡荡的餐馆里
拥抱着绝望痛哭
我看见一个女人
被拷在天桥上
她哭喊着只想工作
只想让一家人活下去
我看见羊群冻死在荒野
白菜烂在车厢
棉花独自在田里枯萎
腐肉在垃圾桶
我看见有人被绑在电线杆
有人被压在地上
有人被掌掴
有人被群殴
我看见
一根燃烧着的火柴
冲向一堆干柴
然而，留白并不等于空洞，更不等于故弄玄虚。许多初学者误以为写得越模糊越有诗意，于是把大量意义不明的词语堆砌在一起，制造所谓的“留白”。事实上，真正的留白必须建立在充实的内容之上。诗人心中必须先有丰富而明确的感受，然后才知道哪些该写，哪些不该写。留白是减法，不是缺失；是克制，不是贫乏。
作者简介：王晓露，《欧洲诗人》杂志社、西班牙伊比利亚诗社、伊比利亚商务出版社社长。欧洲华文笔会创会理事兼副会长，中欧跨文化作家协会副会长，国学诗艺全球采风月刊总社长兼总编辑。著有汉语诗集《远方的你》《一束光》，中英双语诗集《生命》，西班牙语诗集《Profecía 》，主编中西双语诗歌选本《中西诗典》，作品入选60多种诗歌选本。
孙宽：新诗创作心得
一，诗歌创作的意义
诗歌有什么用?
为什么说诗歌是一切写作的起点和终点？
怎样的诗歌才算好诗？
每个人都可以成为诗人
诗歌在我们每个人的心里诗歌就在日常生活中
二，诗歌绘画创作与日常
哪些诗人、作家、哲学家、画家对创作影响最大
抽象与后现代艺术简介及对创作的影响
经常使用哪些艺术表现手法来呈现主题？
诗歌与绘画之间有哪些相通之处？
它们在表达情感、时间、记忆或“无法言说”时，
有什么共同点？
艺术家如何看待世界？
三，诗歌与我们内在关联
在AI即将代替人类的时代，人类与艺术文学内在的关联会更加紧密
丰富阅读经验，兑现阅读感受
比阅读或运动更减压的是创作
疗愈、休闲
训练逆向思维的智慧与纬度
个人修养的综合叠加式成长
记录生活的多重形式
表达其他形式无法触及的感受
价值体系重塑等
附孙宽诗作：
1，落地生根
蓝色，跳跃的火
朝霞的海，推来
银子浪花。灵魂深处的紫
说着悄悄话儿
有些词语，抿着嘴，拼写
绿的弧线，暗影，阴凉
刮刀的背，划出一丝丝
淡黄色的芬芳
选自诗歌油画集《郁金香的二十三种姿态》
1，风
躁郁症患者
2，诗
四点半醒来的挣扎
最先冲破困倦的
一念
3，粉笔
孩子的春天
开在花园里的
朵朵白云
4，窗口
幻想繁茂的近镜头
绿地、树林，晴朗，蝉鸣
奔跑的猫狗，回家的人......
长镜头，闪电吐着气泡，斩断风
汹涌的思维在你面前
静谧，安详
5，信念
一次次被河水冲走
总能还原，且越来越
铿锵的样子
6，熨斗
滚烫的船，在丈夫手里
飞快划桨，我一拎起就变成
被它熨平的冷
7，喷泉
腹肌慢慢收紧，沉下去的
底气，把暗域打开
轻轻推向天堂
8，漱口水
存储的珍视，伴着茶
在唇齿间，吹出缠绵恋歌
降E调，在喉咙调成G调
9，居酒屋
回家路上随时拐弯的借口
面具上再涂上些红润
热气蒸出的雪，融化成纳豆
10，耳环
潜意识的含蓄都是假设
大胆裸露一长串脚步声
搭配或不搭配，都有合理性
11，玛丽鱼
胎生的异族，慎独
离开母体瞬间就要逃离
不够壮大前没有朋友
以上选自中英文诗集《月亮与郁金香》
作者简介：孙宽，女，回族，祖籍北京，南京大学文学硕士，诗人、作家、画家。现居新加坡。2018年开始文学创作，著有小说集《冰之恋》《火之恋》《新加坡蜥蜴》，长篇小说《新加坡珍多》，散文集《遇见都是初恋》《荒月之城》，诗集《双城恋》《月亮与郁金香》，诗歌油画集《郁金香的二十三种姿态》等。自2020年，已在《作家》《作品》《诗刊》《江南诗》《星星诗刊》《扬子江诗刊》《山花》《滇池》《边疆文学》《香港文学》《雨花》《深圳文学》等杂志发表300多首诗歌。诗歌获滇池文学奖最佳东南亚华文文学奖，新性灵国际诗歌大赛一等奖，博鳌国际诗歌节年度诗集奖等。
安静：学习诗歌意象和结构的创作体会
我是做评论的，为了更清醒地认清这个时代的文学真相，在评论中更具专业性，而不是隔靴搔痒地泛泛而谈，也下水学写自己不擅长的文体，比如小说和诗歌。我知道意象在诗歌中很重要，却不懂如何精准地使用，也不知结构该如何搭建，甚至使用成语和排比句，直到前不久，刷到一个老师讲诗歌写作的视频，才发现自己这几年写了一堆垃圾。
老师说的方法针对初学者，也只是许多方法中的一种，我现在就结合自己的一组习作，谈谈自己的学习体会。
老师首先要求我们在认知上破局，在给出信息时，不要告知直白情绪与观点，不直接下定义。
步骤：
第一步，用感官捕捉细节，营造画面感；调动视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉，使细节变得具体可感，并运用通感。
第二步，用细节传递情绪，比如顾城的“你一会儿看我，一会儿看云”，表达疏离感，没有直接写人与人之间的隔阂。
老师还给出万能公式：
感官细节（1-2个）+微小动作或物件+隐性情绪
一首诗里，只要使用一两个感官互补，不要写五感，否则会很油腻。诗这么小，如果意象太多太密集，就会形成堆砌，很乱。
微小动作
隐性情绪，留白共鸣，像开心、难过、思念这种词不出现。切忌华丽的辞藻，尽量不要使用副词和形容词，以及要根据情绪设置感官和动作。
老师布置了一个作业，写一句话或短诗，评分标准：
感官细节（2分）+微小动作（2分）+隐性情绪（3分）+语句画面感（3分）
根据这些要求，我写了一组反战短诗。战争是非常宏大的，我们不能正面出击，而是从“历史的门缝中挤进去”（南帆语），以小见大。我考虑用三种物象/意象来表达战争的残酷，《虞美人》《白茅花》《无人机》三首诗，一句都没有悲伤、思念、残酷这样的字词，一句都不说理和抒情，全部用感官细节、动作和画面来表现。
之一：《虞美人》
摘下它
摘下一朵被种下的痛
粘稠，拉丝
手指满是猩红的汁液
它无枝可靠，无实，无心
空壳中深埋染血的秘密
炮声锈蚀
它模仿坠落，模仿遗忘
模仿尸体变轻时
那一截轻轻的叹息
之二：《白茅花》
气浪掀翻壕沟
卷起一簇簇苍白
是硝烟来不及带走的残云
还是大地止血的棉球？
草芒成片倒伏
碎作银针千枚万枚，扎入废墟
细小绒毛吮吸铁腥
风，翻过一份无人认领的名单
每一束花穗都在清点失踪的脚印
无尽白，覆盖荒冢
像新缝的殓帛
裹着冷去的骨
一根茅草直起身，举着
半粒黑纽扣
从白花中，探出头
之三：《无人机》
残翼斜插于焦土
忘记闭眼的骨骸
所有的指令早已失语
暗处的时间开始打结
下弦月升起了，却提不动
这钢的硬，夜的软
它的翅尖挑起一小块月色
将伤口合上
把自己一点一点钉入旷野
月光下
碎片散作一地冷星
我在选择这些意象的时候，是有意味的，要求：一个是在地化，是欧洲常见的植物；另一个是象征性，象征物和被象征物之间有内在关联，比如虞美人的红与鲜血；白茅花的白与裹尸布，都象征伤痛、死亡。这样，无需使用悲伤、残酷这类抽象的词，而用具体的感官细节去表现，更直观。这三个意象是渐进的，从流血到死亡，第三个物象无人机，暗喻乌克兰，也表达了正义必将战胜邪恶的信心。结尾留白，在月光下，碎片散作一地星光，表达了希望。又比如白茅花的结尾，也给出希望，在一片素白中，半颗黑色的纽扣，暗示战士身上的军服被炸碎，又被白茅花举起，也是暗喻希望，尽量做到言有尽而意无穷。
《虞美人》后来老师给我打分9.5\10（结构3分，感官2.5分，物件2分，情绪2分），认为不需要修改，也就是说完成度还可以。评语是：反战题材，意象尖锐，感官细节触目惊心，“猩红汁液”“拉丝、黏稠”（触觉视觉），讲罂粟与血液、伤痛关联，微小动作“摘下”是介入的开始，情绪在“模仿尸体变轻时那一截轻轻的叹息”中达到无声的控诉，结构紧凑，力量千钧。（另外两首老师没看）
有人说，诗歌难道不是凭灵感和激情写的吗？怎么能用公式去套用？我觉得，初学者可以在某种程度解决无从下笔的问题，但公式不能带你走向更高的地方，想写得更好，写出自己的个性，还有更多的方面需要提升。这些技巧仅仅是“术”，要写好作品，应该多读经典，深入思考，在“道”的层面解决问题。
诗歌写作是有规律的，富有经验的老师经过多年创作和教学实践总结出来的规律和公式，值得初学者借鉴重视，与其自己瞎琢磨走弯路贻笑大方，不如老老实实跟着专业的老师走。
安静，欧洲华文笔会副会长，国家社科基金“欧华文学及其重要作家”和“欧洲华文文学史论”项目组成员。福建教育学院副教授/副编审，福建省文艺评论家协会和作家协会会员。作品发表于《当代》《收获》《作家》《作品》《外国文学评论》《中国当代文学研究》《名作欣赏》《香港文学》等刊物和平台。上榜福建省2023年度优秀散文提名作品（二等奖）和2024年度优秀评论作品（一等奖）等专业文学奖项十余次。
王晓露讲话视频：
https://youtu.be/jq8ysLgQYwc
孙宽讲话视频：
https://youtu.be/I0Moay3poVs
安静讲话视频：
https://youtu.be/qOdJSzi14Eo
交流讨论上半场视频：
https://youtu.be/yAzVy0O-i1M
交流讨论下半场视频：
https://youtu.be/FB70HHxNaLY
（國學詩藝全球采風）工作人員名單
副總社長：火鳳凰[首席]
副總社長：楊方
副總社長：詩汀娜
歐洲：魚兒（社長），ECHO（副社長），静逸荷心 （副社长）
美洲：饒蕾（社長），陳曉茹（副社長），岸汀（副社長），莫笑愚（副社長）
亞洲：王佐臣（社長），烏拉那拉菲兒（副社長），雲舒（副社長）
大洋洲：王寶娟（社長），張麗（副社長），蘇朱（副社長），漁魚余（副社長）
總主筆：捷克布拉格百合
主筆：尹玉峰，戴瑾，沉淀，雨橋，張立中，施文英，余新，楊蓁郁，山父
副總編輯：詩汀娜，饒蕾，魚兒，陳曉茹，張麗，王寶娟，羅艷梅
觀點與才藝雙主編：Ashley ，Fiona
本期主編：火凤凰（國詩藝協榮譽總編）
執行總編輯 雲舒
總社長兼總編輯：王曉露
主辦單位：國學詩藝全球采風月刊
工作人员都是义工，协会仅提供平台，文责由撰稿人自负。
