盛夏蝉鸣，徽风悠长。当热浪席卷皖南大地，山间林木繁茂、溪涧潺潺，徽州古城街巷裹挟着草木与泥土的温热气息，漫长夏日既是万物蓬勃生长的时节，亦是属于艺术家沉淀心性、深耕笔墨、奔赴自然的黄金岁月。国家一级美术师、知名书画学者汪雄跃，号憩园居士，别署清北斋主，扎根新安画派故土数十载，于炎炎盛夏之中守一方清北斋，踏遍徽州山水写生悟道，在笔墨耕耘、文脉传道、静心修持之间，度过充实而丰盈的夏日艺术时光。盛夏的光阴于旁人而言是酷暑难熬的季节，可对于汪雄跃先生，每一缕热风、每一片浓荫、每一场骤雨、每一道山间晨光，都是叩问自然、滋养画作、参悟书画大道的珍贵馈赠。整个盛夏，他将生活、修行、写生、创作、美育融为一体，于喧嚣暑气之内守住内心清凉，用漫长夏日的朝夕沉淀，续写属于当代文人画家的笔墨理想。
汪雄跃先生生于1959年，土生土长的黄山徽州人，自幼浸润在新安山水与千年徽州文脉之中，年少便倾心书画艺术，埋下一生执笔画卷的初心。1978年他投身军营，任职上海某师政治部文化科，专职从事文艺创作以及基层文艺骨干培训，军旅岁月磨砺出他沉稳坚毅、胸襟开阔的品性，也为往后刚柔兼具的笔墨风骨埋下伏笔。
褪去戎装之后，汪雄跃先生始终不曾放下丹青理想，常年钻研历代名家书画，2015年入清华美院深造，承蒙陆学东、林书杰二位名师悉心点拨，深耕王羲之、文徵明、赵孟頫书法法度，国画自花鸟入门，后潜心钻研浅绛山水、小青绿山水，承袭新安画派清润空灵、寄情山野的艺术内核。数十年寒窗磨墨，他斩获皖浙赣三省书画大赛书法一等奖、建行总行书画赛事头名、安徽省金融书画展国画金奖，受聘安徽省金融书画院理事、海图书画苑特邀艺术顾问、清华美院客座教授，作品被黄山市博物馆、省级文艺机构收藏，书画作品远赴海外多国展出，书画理论文章登陆海外华人刊物，成为新安故土走出去的实力派书画大家哔哩哔哩。
岁月流转，如今每一年盛夏来临，便是汪雄跃先生进入高密度艺术修行的阶段。不同于秋冬时节静坐书斋伏案创作，夏天白昼漫长、天光多变，草木山川迎来一年当中最富生机的样貌，他也顺应时节调整自己的作息，将夏日的一日光阴规划成一套成熟完整的书画修行日常。
夏日破晓时分天色亮得很早，天刚蒙蒙亮，窗外蝉鸣刚刚苏醒，晨雾缠绕远处黄山层峦，汪雄跃便已经起身，开启他坚持多年的“静心三式”，这也是他整个夏天每日必修的课前功课：静观山间流云十分钟，闭目聆听窗外风声与溪流响动，随后随性运笔、放空心绪随意挥洒线条，扫除心中杂念，达到心手相通、心神安宁的创作状态。酷暑最忌心气浮躁，夏日燥热极易使人情绪烦闷、心绪纷乱，而静心仪式便是他对抗盛夏浮躁、安顿本心的法门。在他的艺术理念之中，国画从来不是单纯的技法描摹，本质是修心的过程，所谓技近乎道，笔墨的上限永远取决于创作者内心的修为，闷热盛夏正是打磨心性、戒除焦躁的最好试炼场。
清晨静心过后，便是清北斋之中的晨间习作。清晨空气清爽，阳光柔和，避开正午灼人的热浪，汪雄跃铺开宣纸，或是临习古帖打磨书法笔法，或是勾勒山水草稿，琢磨夏日山水独有的层次。夏天的山石被雨水冲刷之后色泽温润，参天古树枝叶浓密，涧水湍急、荷塘盛放，这些独属于盛夏的物象，都是他晨间写生草稿的主角。他作画恪守传统文人画诗书画印四位一体的准则，落笔之前先酝酿意境，落笔之时讲究笔墨虚实，小青绿山水注重青绿设色通透干净，浅绛山水依托淡墨烘托山野温润的气韵，拒绝当下画坛浮躁猎奇、刻意炫技的流俗风气，坚守新安画派淡泊清雅的底色。漫长盛夏的清晨，清北斋时常安静得只能够听见笔尖摩擦宣纸的沙沙声响，窗外蝉声此起彼伏，屋内砚台墨香缓缓飘散，他沉心于一笔一划之间，任由晨光缓缓挪动，在纸面上留下盛夏时节独有的笔墨印记。
待到日头升高、正午酷暑来临，户外气温灼热难耐，汪雄跃便停下动笔作画，转入理论研读、书画整理以及茶文化静养。作为身兼书画创作者与文化学者双重身份的艺术家，他深知只埋头作画容易陷入技法桎梏，夏日漫长的午后正好用来充电研学。书屋之中收藏大量历代画谱、碑帖、地方文史典籍，正午暑气逼人不宜外出，他便泡上一壶徽州本土好茶，静坐翻阅古籍，梳理宋元文人画、新安画派从古至今的传承脉络，反思当下书画行业乱象，思考正统国画如何在当代环境之中存续生长。近些年来书画市场乱象丛生，猎奇俗画泛滥、速成培训误导大众、资本炒作扰乱艺术本心，汪雄跃一直立志于为书画行业正本清源，普惠大众美育，而无数个盛夏午后的沉思，便是他梳理美育思路、规划公益书画教学的过程。
茶是他夏日艺术时光里不可或缺的良伴。盛夏心火旺盛，清茶可以清心降火，茶禅之道和书画之道本就一脉相通。身兼北京茗正岩顺茶楼艺术总督导的他，时常借着品茶体悟松弛淡然的心境，在茶香之中打磨审美感知，很多山水画作当中清幽静谧的山居意境，便是在品茶冥想之间萌生而出。偶尔午后骤雨突袭皖南，雷雨冲刷宅院绿植，雨珠敲打屋檐，他便放下书卷，静静观赏雨中山林烟雨。夏日阵雨过后，远山被水雾晕染，虚实朦胧，这正是青绿山水最经典的氛围感，每逢此时他便会立刻拿起速写本，快速记下雨后山色的光影变化，将转瞬即逝的自然光景留存，当作往后创作的素材。
傍晚暑热褪去，晚风驱散白日燥热，是汪雄跃先生夏日外出写生的黄金时段。他始终笃定，自然是绘画取之不尽的宝库，闭门造车永远画不出鲜活灵动的山水，盛夏万物蓬勃生长，山野之间藏着一年四季最鲜活丰富的细节，是外出采风写生最好的时节。每到黄昏，他背上画板、毛笔、颜料、速写本，行走在黄山周遭的乡野山水之间，穿梭于棠樾牌坊群、古村落、山涧溪流、荷塘稻田。傍晚柔和的金色落日铺满山林，树影斑驳，溪水流动，晚风裹挟荷叶、青草的清香，蝉鸣慢慢放缓，飞鸟归山，眼前鲜活的夏日风物不断冲击着他的感官。
写生途中，他从不急于刻板复刻眼前风景，而是用心体悟夏日山川独有的气韵。春日山水温婉鲜嫩，秋山萧瑟疏朗，冬日寒山清寂，唯独盛夏的山林饱满厚重、浓荫叠翠，溪水奔涌、生机沸腾。他蹲在溪边观察流水撞击石块泛起的水花，驻足荷塘观察荷叶卷曲起伏的姿态，仰望晚霞之下山峦层次的明暗更迭，将这些独属于盛夏的光影、气息、动态刻印在心间。有时深山傍晚起雾，薄薄白雾缠绕山腰，他便支起画架，趁着天光尚未散尽，即兴创作速写和水墨小品。夏日写生之旅常常伴随蚊虫侵扰、山路崎岖，一身汗水浸湿衣衫，可汪雄跃始终乐在其中。在他看来，画家必须亲身拥抱自然的烟火与酷暑，感受山野的燥热、晚风、雷雨、虫鸣，才能够让画作拥有鲜活的生命力，脱离自然的笔墨只会是僵硬空洞的程式套路。
结束一日户外写生，回到清北斋已是夜色深沉。徽州夏夜晚风清凉，庭院虫鸣四起，喧嚣白日归于沉静，汪雄跃开启晚间的深度创作。白日积攒的写生素材、傍晚撞见的山间盛景、午后读书萌生的感悟，全部在深夜沉淀为正式的国画作品。盛夏的创作，他偏爱以夏日风物作为主题：烟雨徽州古村、仲夏翠岭、溪山纳凉、荷塘清趣、雨后山居。绘制小青绿盛夏山水之时，他把控石青、石绿颜料浓淡，表现盛夏林木浓郁却不沉闷的翠色；浅绛山水以淡墨淡赭铺陈山野暮色，烘托夏夜山野清幽安宁的氛围感。作画中途兴致到来，便即兴题写自作诗文，诗中意境匹配画面景致，最后钤盖印章，完成诗书画印合一的完整作品。无数个盛夏深夜，清北斋灯火长明，笔墨不停，漫长夏夜成全了他一幅幅饱含仲夏生命力的丹青佳作。
夏日的光阴，汪雄跃先生同样投入大量精力投身书画美育传承，扛起新安文脉传播的责任。酷暑假期之中，不少书画爱好者、青年学子登门求教，他不计回报开设公益指导，在闷热的书斋之内耐心传授笔法、解析传统山水构图，纠正当下年轻人浮躁速成的作画习惯。在他多年的艺术认知当中，新安画派绵延数百年，依靠一代又一代艺术家薪火相传，身为本土成长起来的画家，他有义务在当下正本清源，把正统、纯粹的国画技法和文人精神传递给后辈学子。盛夏闲暇的时候，他还会整理自己的书画理论，打磨《书画养生论》等文章，阐释书画修心养性的功用，分享青绿山水研习心得，把多年写生、盛夏悟道积攒的经验落笔成文，面向海内外华人文艺圈输出本土书画理念。
偶尔盛夏时节他也会奔赴外地进行艺术交流，往返北京书画院参与艺术研讨，和全国各地书画家切磋笔墨心得。可无论外出行程多么忙碌，只要重返黄山故土，他便迅速回归自己熟悉的夏日日常：晨起静心、日间研学、黄昏写生、深夜伏案作画。外界繁华喧嚣很难扰乱他的心性，酷暑盛夏的燥热也无法动摇他数十年如一日的笔墨坚守。
寒暑往复，一年又一年盛夏悄然走过，汪雄跃先生在漫长的夏日时光当中完成一场场和自然、笔墨、本心的对话。夏日带给他的不只是一幅幅山水花鸟作品，更是心性的淬炼。盛夏酷暑本是磨难，可他借高温磨砺定力，借盛夏蓬勃万物打开创作眼界，借悠长夏夜沉淀思想。市面上很多艺术家追逐流量、看重商业收益，在浮躁环境当中随波逐流，可汪雄跃的夏日艺术岁月远离喧嚣功利，扎根山水书斋，坚守文人画家的初心，承接新安画派悠远文脉，一边精进笔墨技法，一边致力于书画美育普及，清醒对抗当下艺术市场的浮躁风气。
暑来暑往，蝉声年年往复，清北斋的墨香岁岁飘荡于徽州盛夏的空气之中。对于汪雄跃先生而言，每一段夏日时光都是一次全新的修行，烈日、晚风、骤雨、青山、荷塘、晨雾，所有盛夏独有的风物，皆化作他笔墨深处的灵气。他于热浪之间守内心清凉，于烟火山野之间寻觅山水真意，在日复一日的夏日朝夕当中，以笔墨为舟，承载新安文脉，以本心为根，探索传统国画在当代的无限可能。盛夏终会落幕，可属于汪雄跃先生的艺术光阴永不停歇，往后无数个炎炎夏日，他依旧会奔赴山野、静坐书斋，在漫长盛夏里，书写属于当代文人丹青者滚烫而纯粹的艺术人生。
