洪文斌，男，广东湛江人。书画家、诗人，丹飞文化传播(北京)有限公司A级签约艺术家，书画作品被各机构、博物馆、私人收藏家收藏；出版发行个人诗集《在季节角落里胡想》及多本文学作品合集，编辑出版包括《那朵美丽的云》等多本散文集。曾在《人之初》杂志社任编辑近十年。

文章、画画追求个性、创造力，强调技法和身心的自由，认为艺术本质为创造，临摹及师承只能局限想象力和创造力。

笔墨造新意 万象见本心

——评洪文斌国画牛、山水、花鸟之境

中国画之妙，在于笔墨立骨、气韵传神，更在于破法新生、以心驭笔。洪文斌深耕绘事，不囿于传统范式桎梏，摒弃一味临摹承袭的固化套路，以自由心境驾驭笔墨，在牛、山水、花鸟三类经典题材中，走出一条兼具传统底蕴与当代审美的创作路径，笔墨间尽现独属于自我的艺术思辨与审美格局。

其笔下畜兽以牛为核心意象，脱胎于传统耕牛题材的固有范式，不刻意雕琢形骸，重在写意传神。画作舍弃繁冗细节描摹，以凝练线条勾勒牛的敦厚体态，笔墨枯湿相生、刚柔并济。浓墨点染筋骨，显蓄力沉稳之态，淡墨晕染肌理，现温润质朴之韵。笔下之牛无矫揉造作之姿，或静立郊野、或缓步闲行，神态安然、气韵沉静，既承载着国人崇尚的勤恳坚韧、质朴包容的精神内核，又以松弛灵动的笔墨节奏，打破传统畜兽画的刻板规整，赋予物象鲜活的当代生命力。

山水之作则尽显虚实相生、意境悠远的东方美学。洪文斌深谙山水“气韵生动”之要义，构图疏密有致、留白精妙自然，恪守“计白当黑”的画理，让山川意境空灵辽阔。山石皴法灵动多变，不泥古派套路，笔触轻重错落，兼具苍劲与温润；林木流水以淡墨轻渲，层次丰富、墨色通透，层层晕染间拉开山水空间纵深。其山水不刻意追求雄奇壮阔，重在抒写心境，一山一水皆随心而作，笔墨松弛自在，意境清旷悠远，于自然万象中寄寓平和通透的人生情怀，让观者于笔墨间感受自然山水的静谧与博大。

花鸟作品最见其笔墨灵气与自由心性。题材取材日常自然百态，一花一鸟、一草一木皆生机盎然。作画线条轻盈灵动、转折自如，设色清雅素雅、不艳不俗，工意结合的技法运用炉火纯青。花瓣晕染温润细腻，枝叶挥洒洒脱不羁，禽鸟姿态灵动鲜活、栩栩如生。画作跳出传统花鸟程式化表达，不刻意堆砌物象、不刻意雕琢技法，以极简笔墨写丰盈生机，以自然情态传纯粹本心，托物言志、借景抒情，尽显自然万物的鲜活意趣与文人雅致。

纵观洪文斌三类画作，核心皆在“创造”二字。他以笔墨为媒介，以本心为标尺，挣脱古法束缚，在传统根基上大胆创新。写牛见风骨，山水显胸襟，花鸟藏心性，笔墨自由而法度暗藏，意境清雅而意蕴悠长，既守住了中国画的笔墨根本，又赋予传统题材全新的艺术表达，自成一格、独具匠心。