2026年8月19日上午，由宝鸡市美术家协会、宝鸡展览馆联合主办的江海沧“易象”系列作品展在宝鸡展览馆隆重开幕。开幕仪式由宝鸡展览馆馆长贺海峰主持。
宋庆龄基金会主席李晓东宣布展览开幕。
本次展览策展人、虞山当代美术馆馆长、著名艺术评论家张维在开幕致辞中，以“灵晕——江海沧绘画的巫史胎记”为题，系统阐述了展览的学术理念。张维援引本雅明“灵晕在机械复制时代消散”的著名论断，指出江海沧的艺术实践构成了一种逆向的本雅明命题：当现代性以理性之光驱散灵晕，江海沧却以笔墨重返文明的暗夜，从炎帝的祭坛、周原的占卜、青铜的范穴中，打捞那被遗弃的原始灵晕。
张维从三个维度展开论述。其一，“锈蚀之灵”——江海沧画面中黄绿交织的沉郁色层、铁锈红与赭褐的斑驳肌理，不是对自然的描绘，而是青铜器出土瞬间的时间尸衣；墨在这里不再是文人书房的清供，而是金属与土壤、氧化与侵蚀的等价物，每一笔积染都是一次埋藏，每一道水痕都是一次出土。其二，“缠绕之视”——江海沧的线条不书写而缠绕，螺旋往复的线群如萨满鼓面上的宇宙图式，网格与圆点似青铜蟠螭纹的抽象残片，枯笔乱柴若甲骨灼裂的兆纹；这些线条不勾勒物象，而编织通灵的界面，将观者目光卷入无中心的漩涡，唯有迷失方能通灵。其三，“金石之心”——在满幅混沌的墨海之中，江海沧的印章与题字如鼎彝之款，朱红与黑墨的对抗为灵晕划定了“铭刻”的坐标，使画面从迷狂复归于庄严。
张维强调，江海沧的画是出土的文献——不是被文字书写的历史，而是被气息、锈蚀、缠绕与混沌所保存的前历史。在那黄绿沉郁的色层中，在那螺旋迷狂的线网中，我们触摸到的不是画家的个人情绪，而是被一个文明深埋千年的天地神人合一的集体无意识。“灵晕从未真正消逝。它只是沉入了地下，等待着一支笔、一砚墨、一张纸，将它重新氧化为光。”
陕西省美术家协会顾问罗宁随后从东方抽象性角度，深入剖析了江海沧绘画语言的独特价值。
著名画家、八十九岁高龄的王鸿续老先生回忆了江海沧早年“初生牛犊不怕虎”的创作状态，认为正是这种无畏精神开辟了艺术新貌。
宝鸡市美术家协会主席李升运高度评价了江海沧艺术对故乡美术事业的推动与贡献，称其“以出走半生的蓄力，完成了一次对故土文化根脉的深情反哺”。
上海大唯文化发展有限公司董事长彭丽娜则从国际市场视角出发，介绍了江海沧作品在欧美艺术市场广受关注的内在原因——其画面中兼具东方神秘主义与当代抽象表现力的独特气质，跨文化地触动了西方藏家对“原始灵晕”与“地缘文明深度”的渴求。
艺术家江海沧在答谢辞中深情表示，故乡宝鸡的黄土、青铜与巫史传统是他艺术生命最深处的底色，此次展览是“一场蓄谋已久的归乡”。他感谢策展人张维以“灵晕”一词精准地击中了他三十年创作的精神内核，并承诺将继续在“易象”世界中探寻那天地神人合一的丰盈之境。
本次展览共展出江海沧画作150幅，时间跨度长达三十年，是其“易象”系列最为全面的一次集中呈现。展览将持续至9月10日。（编辑：爱诺）
