引言

中华书法，乃无声之诗、无音之乐，一条流淌千年的文化长河。笔墨之中藏华夏风骨，横竖之间见文人胸襟。伴随着新时代传统文化复兴的浩荡春风，一大批沉心砚田、守正拓新的书法家走到大众视野，他们以毛笔为载体，接续文脉薪火，在古老的艺术沃土之上耕耘出新的时代气象。李俸春，字百韧，号免成山人，便是当代书坛之中一位兼具创作实力、理论深度、教育情怀与文化担当的代表性人物。

李俸春自四岁执毫起笔，五十余载寒来暑往，临池不辍；二十余年杏坛授业，桃李芬芳。李俸春以“师古不泥古，创新不叛道”作为毕生艺术信条，扎根传统碑帖，融汇百家气韵，楷隶筑基，诸体兼修，在日复一日的笔墨修行之中淬炼深厚的艺术修为，完成从技法锤炼、学识积淀到人格升华的蜕变。其书风古雅而灵动，厚重而飘逸，刚柔相济，气韵悠长；其治学深耕理论，建构体系；其育人诲人不倦，普惠万家；其行止崇德尚善，以艺载道。免成山人李百韧以笔墨修行诠释着当代文人书法家应有的精神品格，为中华书法文化的传承与传播贡献着持久而坚实的力量。

一、砚田五十载：溯源古法，厚积而薄发

1969年9月，李俸春生于四川广元一座书香门第。巴蜀之地文脉绵长，山川毓秀，深厚的地域文化氛围自幼年便浸润着他的心灵。老宅楹联、古寺匾额、山野碑刻，目之所及皆是笔墨之美，耳濡目染之下，书法的种子悄然埋进孩童心底。四岁那年，他第一次握住毛笔，从此便开启了与笔墨相伴一生的修行之路。

书法修行，最难贵在持之以恒。很多习书之人初学热情高涨，却很难熬过漫长枯燥的临摹阶段，半途而废者数不胜数。而李俸春将“百韧”二字化作行动，以坚韧不拔的定力沉心碑帖，走过了一条循序渐进、由浅入深的学艺之路。少年时期，他以唐楷为根基，深耕欧、颜、柳、赵四家，一笔一画严守法度，横平竖直打磨基本功，锤炼楷书端庄中正的骨架，打下坚实严谨的笔法功底。

青年时代，他跳出唐楷的范畴，向上溯源秦汉篆隶，沉醉于汉碑雄浑古朴的气韵，反复临习《张迁碑》《乙瑛碑》《曹全碑》等传世隶书经典，体悟隶书蚕头燕尾、宽博雍容的笔墨意趣；继而潜心钻研魏晋二王行书，追寻《兰亭序》《圣教序》潇洒飘逸、风流蕴藉的晋人风骨；而后遍览宋元名家墨迹，吸收苏轼、米芾等文人书法洒脱旷达的精神养分，广采百家之长，博涉诸体之妙，篆、隶、楷、行、草五体无不涉猎，日日临帖、夜夜悟笔，砚田深耕从未间断。

半个世纪的笔墨时光，早已让书法融入他的血脉。旁人只看见作品落成之后潇洒动人，却很少知晓书桌前千百遍的枯燥重复。晨曦初露，案头研墨；夜深人静，挥毫不辍。寒冬腊月，砚台结冰依旧临帖；盛夏酷暑，汗洒宣纸初心不改。漫长的临摹岁月，于他而言并非简单机械的复制古人字迹，而是一场跨越时空与先贤对话的修行。临帖，临其形，更悟其神；学古法，学其技，更承其道。他在碑帖之中感受古人书写时的心绪，参悟笔墨背后蕴藏的人文精神与哲学智慧。在长年累月的沉淀之中，他慢慢跳出“为写字而写字”的局限，渐渐懂得书法不只是线条与汉字的组合，更是书写者学识、心性、人格的外化，正所谓“书为心画”，笔墨即是人心的映照。

号“免成山人”，便是他半生修行心境最好的写照。“免成”二字，饱含淡泊之志，寓意不求速成、不慕虚名、不急功近利，甘愿做一名砚山之中潜心耕耘的隐士，摒除外界浮华功利的干扰，放下急于求成的浮躁心态，耐得住寂寞，守得住清贫，在漫长岁月之中慢慢打磨，水到渠成。这份通透豁达的艺术认知，让他避开了当下书坛急功近利、追名逐利的浮躁风气，始终保持一颗沉静纯粹的本心，一步一个脚印稳步前行，为日后个人书风的形成打下了极为厚重坚实的根基。

二、笔墨见风骨：熔古铸今，自成一家气象

历经五十余年的研习沉淀，李俸春终得厚积薄发，走出一条守正创新的书法道路。他始终恪守“师古不泥古，创新不叛道”的艺术信条，坚守传统法度这条艺术生命线，绝不脱离汉字书写的本源去盲目猎奇炫技，也拒绝困在古人碑帖之中固步自封、刻板复刻。他主张传承不是简单复刻古人，创新也不能背弃传统根脉，要在吃透古法精髓的基础之上，融入当代审美与自我心性，最终形成属于自己的笔墨语言与艺术面貌。

纵观李俸春的书法创作，以楷隶二体为宗，诸体兼精，五体皆能，每一种书体都有着鲜明的个人特色。他的楷书，取法唐楷端庄中正，又吸收魏碑雄浑厚重的笔意，笔法干净利落，骨力内含，线条饱满扎实，结体匀称舒展，不偏不倚，端庄大气。笔墨之间透出一股平和中正之气，如君子立身，坦荡从容。观其楷书作品，不见张扬狂放，唯有沉静温润，一笔一画都经得起法度的推敲，于稳健之中暗藏灵动变化，摆脱了刻板馆阁体的僵硬呆滞，古意盎然又鲜活生动。

隶书，是李俸春最为擅长的书体之一。他深耕汉隶多年，汲取多家汉碑养分，用笔雄浑苍劲，线条厚重饱满，提按顿挫富有节奏感，结体宽博大方，雍容古朴。他打破单一汉碑的范式，将不同隶书碑刻的长处融会贯通，时而雄浑苍茫，时而秀雅温润，既保有秦汉隶书的庙堂气度，又融入当代文人的清雅书卷气息。字形布局疏密得当，虚实相生，气息沉稳悠长，古朴风韵扑面而来。

他的行书作品，则最能够展现其洒脱灵动的一面。行书植根于二王魏晋风韵，笔法流畅婉转，牵丝映带自然，行气贯通，气韵潇洒。线条刚柔相济，疾缓有度，快处如风掠过水面，慢处稳如磐石扎根大地。章法布局错落有致，欹正相生，字与字、行与行之间气息流转，通篇一气呵成。作品既有传统行书的典雅韵味，又饱含书写者当下的情感抒发，书卷之气跃然纸上。而他的草书，则纵情放意，线条奔放却法度不失，放而不野，狂而不怪，笔墨挥洒间抒发家国情怀与胸中意气。篆书作品高古沉静，线条圆劲匀净，溯源上古文字之美。

综合而论，古雅中见灵动，厚重里含飘逸，刚柔相济，文心盎然，便是李俸春最为鲜明的书风标签。其作品兼具庙堂之庄严、山林之清雅，实现了阳刚骨力与阴柔气韵的完美平衡。在笔墨技法之外，他格外重视作品内容与书法形式的双向融合。创作选材多择中华经典诗词、圣贤名言、人文箴言、时代华章，以书载道，以墨传情，让文字内涵与笔墨气韵相互成就。赏其书法，不止可以看见精湛纯熟的书写技艺，更能够透过笔墨读到深厚的国学底蕴、文人情怀与家国担当。业界诸多专家学者评价其作品格调高雅、气韵生动，是当代书法“融古开新”的优秀典范。

五十余年砚田修行，他早已做到人书合一。笔墨的修为最终落脚于人格的修炼，书法慢慢变成他修身养性、安顿心灵的精神家园。挥毫书写，便是与自我对话，在一横一竖之间磨练沉稳严谨的心性，在漫长临池之中培养坚韧谦逊的品格。正是这份内在修养，赋予他的书法作品超越技法层面的精神高度，让笔墨之中透出温润厚重的人格光芒。

三、治学探精微：深耕理论，建构学术高地

一名真正的书法大家，从来不止是技艺娴熟的书写者，更应当是书法文化的研究者、理论的建设者。在坚持一线创作的同时，李俸春始终没有停下学术探索的脚步，坚持创作与理论双向并行，以理论反哺创作，以实践印证理论，在书法美学、教学体系、学科建设等多个领域取得了丰硕的理论成果，彰显出深厚全面的学术修为。

长期以来，他坚持对中国传统书法美学展开系统性研究，深入梳理数千年书法美学思想的演变脉络，剖析篆隶楷行草各类书体独特的审美内涵，探寻笔墨线条背后中国人独有的审美精神。他所著《中国传统书法美学研究》一书，便是多年美学研究的心血结晶。书中跳出单纯技法讲解的局限，从文史哲多维视角解读书法，理清书法与国学、哲学、传统文化之间密不可分的内在联系，为当代书法美学研究提供了一份详实而深刻的参考文本。除此以外，《草书的奥秘》《二十世纪书法名家精品荟萃》等著作相继问世，分别从草书笔法奥秘、近现代名家书家脉络梳理等方向展开深度研究，丰富了当代书法理论文库。

在书法教学理论的创新上，李俸春更是贡献突出。在二十余年一线教学当中，他发现许多书法学习者常年不得其门而入，进步缓慢，根源往往在于汉字结构认知薄弱，初学阶段没有建立起科学的观察方法。经过无数次课堂实践、反复推演打磨，他独创出“三五习字法”与《结构之辅线递减法》教学体系。这套教学方法，借助辅助线帮助初学者快速掌握汉字间架结构，而后循序渐进，慢慢撤掉辅助工具，引导学习者养成独立观察、自主控笔的能力，由扶到放，由浅入深，完美解决初学者写字比例失调、字形歪斜的痛点。这套教学理论成果落地之后，被全国近六百家书法教育培训机构纳入教学系统，惠及万千学子，为国内基础书法教育带来了全新的教学思路，产生广泛而深远的影响。

站在高等书法教育的高度，李俸春以北京大学终身客座教授、北京交通大学高级书法研修班特邀指导教师等高校教学身份，放眼全国书法高等学科建设。经过长期调研与学术论证，他牵头构建《书法专业博士生课程体系》，并且制定高校传统书法博士学位授予准则，填补了传统书法方向高层次人才培养方案当中部分内容的空白，为国内书法高端人才的培养路径提供了重要参考，将自己的学术成果上升到学科建设的层面，助力书法高等教育规范化发展。

他时常受邀参加全国各类书法学术研讨会，在会议之上围绕当代书法传承创新、书法文化复兴、美育教育发展等热点议题发表独到见解。理论研究的深厚积淀，反过来滋养着他的书法创作，使其笔墨跳出单纯技巧层面，拥有了丰厚的学术底蕴与开阔的文化视野，做到理论与实践双向奔赴，互为支撑。

四、杏坛传薪火：教育为本，甘做翰墨摆渡人

“艺术之路，技法为表，人品为里；传承之责，创作为先，教育为本。”这是李俸春常挂在嘴边的一句话，也是他投身书法教育事业二十余年一直坚守的初心信条。在他心中，书法艺术想要长久生生不息，仅靠少数书法家闭门创作远远不够，文脉传承的根本在于育人，必须让书法走出书斋，走进课堂，走向大众，让更多人爱上汉字、爱上书法。于是，在潜心书法创作的同时，他分出大半精力深耕书法美育，开启了一条以笔墨育人、以文化传薪的教育之路。

20余载风雨兼程，他搭建起一套覆盖少儿启蒙、青少年进阶、成人研修、高校高端教学、社会普及公益课程的完整书法教学链条，实现了从低龄初学者到高层次书法研修人才的全阶段培养。为了拥有一处稳定的书法传承阵地，他创办北京泰洋翰墨书院，打造集书法创作、教学研修、作品展览、学术交流、文化研学于一体的综合性书法文化平台。书院以“守正、固本、养心、育人”作为教育核心理念，推行“技法传授、文化浸润、人格塑造”三位一体的育人模式。在教学当中，他从来不只盯着学生笔画好坏，更重视国学文化的熏陶与品德人格的培育，坚持以笔墨养心，以汉字育人，让学习者在练字的同时涵养心性，体悟中华传统文化精神内核。

课堂之上，李俸春授课风格严谨而不失生动。他擅长把晦涩难懂的书法理论转化成通俗易懂的语言，循循善诱，因材施教，对待学子诲人不倦。无论是天真烂漫的孩童，还是热爱书法的中老年学员，亦或是高校研修班当中的成年学子，他都一视同仁，倾囊相授。二十余年的教学时光，他培养出数以万计的书法学习者，许多学生从零基础入门，一步步成长为优秀的书法创作者、基层书法教师，散落在全国各地，接续传递笔墨火种，真正实现文脉薪火相传。

作为中央电视台《艺术名家》栏目特聘艺术导师、央视网书画频道“一日一印”栏目主讲人，李俸春跳出线下教室的局限，搭乘新媒体传播快车，面向全国亿万观众开展线上书法、篆刻公益普及教学，打破地域的壁垒，让偏远地区的书法爱好者也能够聆听名家课程，推动书法普惠教育走向更远的地方。他还主编《硬笔楷书教程》《三五习字法硬笔书法教程》等一系列标准化、规范化的书法教材，为全国书法培训机构提供系统完整的教学蓝本，助力国内基础书法教育朝着标准化方向前行。

育人之路漫漫，他始终不求回报，热心公益书法事业，常年走进校园、社区、企事业单位开展公益书法讲座、笔墨惠民活动。不计名利，无偿普及书法知识，把书法美育的种子播撒到社会的各个角落。在他身上，我们看见一位当代书法教育家“达则兼济天下”的文化情怀，他以自己的实际行动践行一名艺术家的社会责任，用教育传承让翰墨之香飘满神州大地。

五、艺路怀家国：以笔为桥，担当文化传播使者

真正高层次的艺术修为，从来离不开家国情怀的滋养。多年以来，李俸春始终心怀文化复兴的时代使命，以一支毛笔为桥梁，积极承担中华优秀传统文化对外传播的重任，努力让中国书法这张文化名片走向更加广阔的舞台。

他的书法作品先后走进中国文字博物馆、兰亭书法博物馆、中国书法文化博物馆、当代中国书法艺术馆等数十家国家级、省级重点文博场馆展出，在国内各大书法专业展览当中频频亮相，一次次在公众面前展现当代传统书法的笔墨魅力，收获业内专家与大众爱好者的广泛好评。在国内外权威书画赛事当中，他屡获大奖，“墨韵中华”全国书画作品展金奖、国粹文化传承人金奖、亚洲书法大赛银奖等诸多荣誉接踵而至，一份份沉甸甸的奖项，是业界对于他多年艺术修为与传承贡献的高度认可。多家主流媒体，中央电视台科教频道、中国教育电视台、北京卫视、四川卫视、书画频道等先后为其制作播出专题人物报道，记录他五十余年笔墨耕耘、文化传薪的艺术人生，进一步扩大书法文化的社会影响力。

作为中外文化交流使者，他积极参与海内外书画文化交流项目，带着中国书法走出国门，在国际文化舞台之上挥毫泼墨，以笔墨搭建中外文明互鉴的桥梁。用一根毛笔，向海外友人讲述汉字背后的千年故事，传递东方独有的笔墨美学与人文精神，让世界透过书法读懂中国，助力中华传统文化走向世界。

与此同时，李俸春一直坚持崇德尚艺，以德润艺。他始终相信，德为艺之根基，没有高尚品德的支撑，再高超的笔墨技法都只是无根之木。生活之中，他为人低调谦和，淡泊名利，待人真诚宽厚。功成名就之后依旧保持免成山人那份沉静朴素的初心，远离浮华应酬，把大部分时间留给书桌、课堂与文化公益事业。作品拍卖所得多次用于文化公益项目，反哺传统文化普及工作。德艺双馨，知行合一，高尚的品德修养已然成为他艺术修为当中不可分割的重要组成部分。

结语

五十余载砚田磨剑，半生风雨笔墨修行。回望李俸春（免成山人・李百韧）的艺术之路，这是一条扎根传统、守正拓新的创作之路；一条深耕理论、勇探精微的治学之路；一条杏坛授业、薪火永续的育人之路；一条心怀家国、传播文脉的担当之路。从四岁孩童初次握笔，到如今享誉当代书坛的名家，岁月在宣纸之上留下笔墨的痕迹，也在他的生命之中沉淀出深厚从容的艺术修为。

“百韧”是他治学从艺坚韧不拔的精神写照；“免成山人”是他淡泊名利、潜心耕耘的本心宣言。在传统文化复兴的伟大时代，李俸春以笔墨为舟，载文脉远航；以初心为舵，守翰墨本心。我们有理由相信，未来的岁月之中，这位德艺双馨的书法家，依旧会在砚田之上步履不停，熔古铸今，不断攀登新的艺术高峰，为中华书法艺术的传承创新书写出更加精彩动人的笔墨篇章，为新时代文化强国建设贡献源源不断的翰墨力量。