✦ 论当代汉诗的歧义性：一种更高维度的精准表达

□ 童 年

     多年以来，大众对语言“精准”的认知，大多局限于单义、清晰、唯一答案的浅表层面：一句话只能有一个确定意思，概念边界分明，排除多种解读。这套所谓的标准，只适用于说明文、议论文与日常交流，却并不完全适配诗歌等文艺创作。很多人由此产生误解，认为诗歌一旦带有歧义，便是表达模糊、不够精准。恰恰相反，诗歌的歧义性，不是表达失控带来的含糊，而是诗人主动选择、用以抵达内心真实的另一种精准——艺术性精准。

     日常语言为了交流效率，会把比较复杂的情绪扁平化。乡愁、怅惘、漂泊、怀念，被压缩成几句公共抒情：乡愁绵长，岁月匆匆。这类句子语义单一，字面表达看似精准，实则削去了人性内部缠绕、矛盾、暧昧等诸多语义。人的真实感受往往并不是非此即彼：怀念里面可能夹杂释怀，离别之中或许还藏有庆幸，回望故土之际，同时带着物是人非的失落感。这种复合的、多向度的精神状态，无法依靠一句单义的话精准概括。当诗人主动赋予文本合理的歧义性，并不是说不清，而是拒绝用单一结论强行简化敦厚庞杂的生命体验，以此精准还原内心世界本来的多元样貌。歧义，正是对复杂精神现实的精准复刻。

     以湖南诗人山涧樵夫先生的《湘水谣》“我的记忆向西偏转25度”为例。如果采用单义写法，诗人可以直白写下：“我常常思念西边的故乡”。这句话表意清晰，却只抓住了情绪表层。而“记忆向西偏转25度”一句，则容纳多层并行的释义：其一，地理方位上记忆朝向故土；其二，记忆经过时间冲刷发生偏移，回忆不再等同于真实过往；其三，人生轨迹慢慢偏离最初的理想坐标。三层含义互不否定，同时共存于一句诗之中。诗人没有把感受压缩为单一情绪，而是把记忆那种倾斜、游离、失真、回望的完整状态交付文本。表面看这句话存在歧义，实际上它比直白抒情更加精准，精准捕捉了记忆本身的细节、混沌与多面。

     再看另一位湖南诗人汤凌的《偶遇一只野鸭》结句：“如同读懂了流水的命运。”前文全部是写实的江边景物描写，阳光、波光、芦苇、城市倒影，场景客观可感，歧义集中落在最后的隐喻句上。我们既可以读出野鸭顺应流水、安然接纳漂泊；也可以读出对时间流逝、世事无常的体悟；还可以视作诗人借野鸭投射自我，渴望卸下内心防备。诗人并不锁定唯一主旨，而是把生存境遇的多重可能性立体式敞开。景物描写负责外部现实的精准，歧义性的隐喻，则完成内在生命感受的精准。两首诗也呈现了歧义性的两种写法：山涧樵夫从意象源头制造歧义，而汤凌则以写实场景留白生成歧义。这就叫殊途同归。

     当然，歧义性不等于放任的晦涩。真正具备审美价值的歧义，所有阐释路径都能够在全诗意象、语境当中找到支撑点，是可控、有边界的多义；而无根基的晦涩，只是语词无序拼接，没有任何文本依据可供解读，看似多解，实则无解。这并不是诗性歧义，只是文字的混乱。单义的精准，是对一件事实的精准陈述；歧义带来的精准，是对一团纠缠的生命感受的精准呈现。