温柔敦厚  玉润光洁

——品白少熙书法之趣

常智奇

最近，我读陕西省书法家协会会员、任步武书法艺术研究院院长白少熙先生的书法作品，领悟到他的书法作品蕴涵着他的一种人格魅力。

    您看这四幅书法作品，确实没有那种一眼望去有一种夺目的华彩，而是含有一种需要静品才能体会的“中和”之美。

     白少熙院长的笔法：藏锋入纸，绵里裹铁（得晋唐之骨）这四幅作品虽书体各异，但用笔内核统一。无论是“博之行之”的楷书，还是“明人高诗”的行草，起笔多藏锋逆入，行笔中锋稳健，线条饱满圆润。比如“开”、“何”等字的转折处，外圆内方，看似温柔，实则骨力内含。这正是得晋唐法度的体现——不靠锋芒毕露的技法吓人，而是以中锋的笔力立骨，传承了任步武先生楷书的精严与沈鹏先生草书的线质。

      他的 结体与章法：疏朗空灵，温厚玉润（承审美之韵）

最明显的是字形处理。他的字不紧不密，而是“疏可走马”。如“寒依疏影萧萧竹”一幅，单字内部空间开阔，撇捺舒展却不张扬，给人一种光洁、淡雅的视觉舒适感。章法上字距、行距宽绰，落款“陕西白少熙书”与正文相映成趣，整体气息清朗，有玉润般的质感。

     他的风格意境：以静写动，天然去雕饰（达“无技巧”之境）这四幅最打动人的是“静气”。他写“雪中高士卧，月明美人来”这类诗句，笔墨节奏平稳，没有夸张的飞白或激烈的枯湿对比，却在平和中透出山林清气。这种“不矫饰”正是楷书（及行楷）的高级追求——看似平淡无奇，但每一笔的起收、轻重都暗合法度，在“无目的”的从容书写中，自然流露出山水的灵秀与书卷的雅致。

     他的人格与书风：古拙为基，绵柔为用（融家学与德性）作品中我们能读到两种力量的融合：一是先祖白文亮榜书的古朴遒劲（如“神骨”、“传是”等字的厚重感），二是他个人融入的绵柔与舒展（如“寄”、“思”等字长画的飘逸）。这种刚柔并济，与他“海纳百川”的德性直接相关——笔墨不再是技巧，而是他温和、包容人格的延伸。

     总的来说，白少熙先生的书法，是在“法度森严”与“自然书写”之间找到了平衡。这四幅作品，就是他行走在“温柔敦厚”之路上的见证。若说特色，便是他将商洛的山水清气，化作了笔下的清朗之气；将晋唐的古法，化为了自己平和中正的性情。 这份“不激不厉”的从容，在当下书坛尤为珍贵。

     若要我挑一幅最见其“玉润”本色的，我会说是那幅“明人高启诗”的行楷诗稿，笔墨光洁如新，气韵舒缓如流水，真有“山河日月”般的静美。你若细看“萧萧”二字的连笔，自然而不滑腻，正是他“天人合一”审美的微缩。

      能在书法作品中融入自己的个性风格很不容易。有许多书家很注重古人书法的技法临摹，或者长期在临摹古人的书法技艺当中打转转，走不出来，而忽略了把自己的生活感受和人格力量融入在他的笔墨之中。笔墨个性融入书法作品之中，是一种长期临摹实践，不知不觉的自然的输入，而不是自己想注入就注入了，它是功到自然成，瓜熟自落，水到渠成的一种书法实践磨炼淘洗现象。书法艺术创新，就是书家把自己的个性精神融入书法艺术表现形式之中。

链接白少熙先生简介