词人浅谈唱歌之二十四

         唱民歌，留点"土味儿"才好听

    听过不少人唱民歌，一张嘴就是字正腔圆，咬字板板正正，每个音都抠得一丝不苟。听着是挺标准，可总觉得少了点什么。少的那点东西，就是民歌的魂——土味儿。 

    民歌不是舞台上反复雕琢出来的作品，是从乡野田间长出来的，带着一方水土独有的烟火气。它本来就来自老百姓口口相传，自带方言腔调，还有说话时的自然起伏。过去老百姓下地干活、闲来闲谈随口哼几句小调，不会像念稿子一样咬得字字标准。字音轻重错落，带着本地口音特有的拐弯，还有随口带出的语气，这恰恰就是民歌的魂。 

   当然，我并不是说唱民歌就可以吐字含糊，叫人听不清歌词。而是不必硬套普通话那一套规整的咬字逻辑。适当保留本土方言的音色，多一点口语化处理，有些字音顺着曲调自然带过去，没必要硬生生掰得过分标准。 

      就拿咱们菏泽家喻户晓的《包楞调》来讲。这是成武乡间土生土长的花腔民歌。歌里反复吟唱的“包楞楞楞”，就是地道的方言衬词，还有本地特有的儿化、口音变调，全是这一首歌的精髓。倘若一味追求普通话的字正腔圆，把这些衬词唱得规规矩矩，磨掉鲁西南口音独有的拐腔，就算高音技巧再漂亮，花腔唱得再嘹亮，那股乡间传下来的鲜活气息，也就丢掉大半。 

    老一辈民间艺人演绎《包楞调》，不是端着架子表演，更像是乡间女子随心抒发心绪。字音跟着口语走，衬词跳脱轻巧，松紧收放自在，才唱出歌曲活泼洒脱的底色。它的魅力，并不完全在于炫技高音，更多藏在方言腔调、生活化的语感里面。

    一味追求字正腔圆，等于给民歌硬套上一层外壳。曲调没错，技巧也到位，可那份从泥土里生出来的鲜活劲儿就淡了。听着精致好听，却少了最打动人的质朴真情。 

    唱民歌，味儿要重于形式，守住地域独有的语音色彩，保留传唱当中那份随性自然，才能把民歌骨子里的乡土气韵真正唱出来。

          附言：

     至本期，系列浅谈小文已二十四期。二十四正对应二十四节气，意喻一种圆满；另外，二十四作为文化数字还延伸至孝道（二十四孝）、史学（二十四史）、美学（二十四诗品）等领域，亦算是一种巧合学说事宜吧。故而，浅说小文将不再公开分享，免得影响大家。十分感谢朋友们的支持与关注，有用与否还望海涵。

（作者：王春义）