【刊首语】
这是本会首度辑录会员个人专辑，亦是同道间开展作品品鉴的一次全新探索。本次鉴赏兼取全篇品读与片段撷评，围绕十七位会员的作品展开交流研讨。十七位诗友落笔抒怀，篇篇文字，皆为发自心底对同道佳作的诚挚礼赞。
冀以此举，拓创作研习、互评互鉴之新境。以文会友，以评促思，切磋诗文，砥砺才情，凝聚知音情谊，共筑清雅浓厚的创作氛围。
本期17位鉴赏投稿作者（按投稿顺序）：
玉萱、刘安、郝克俊、周汉东、刘宇威、王世华、张平安、米义勇、贾西贝、李圣兴、刘东升、彭兴强、程志春、崔春英、徐文聪、彭玉兰、邓红鹰
一、王世华个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本辑汇集多位文友的鉴赏文字。大家以真情评佳作，以笔墨叙心声，既赏析作品文字之美，更读懂文字背后的人格底色。王世华老师的作品扎根生活、落笔烟火，于寻常琐事中提炼人生感悟，兼具散文的细腻温情与诗词的雅致意韵。文如其人，字里行间饱含家国情怀、待人热忱与无私奉献的品格，众篇评述情真意切，同道相赏，互鉴共进。
（一）行走的慢板·回甘的旅程
作者 玉萱
——读王世华《微澜拾光影》有感
【题注】品读《滇南闲居》，于烟火游记感悟生活真谛，更酬和诗词，以笔墨同抒滇南行旅情怀。
品读王部长这组滇南游记，恰似细品一盏陈年普洱，初观清淡平和，回味却醇厚绵长；又如推开一扇质朴木窗，清风拂面、果香萦绕、笑语声声，万般美好扑面而来。
一众文友结伴同游，朝夕相伴，买菜炊饭、围坐欢聚、吟诗放歌，兴致酣畅之时，碗筷皆成节拍，随性自在，其乐融融。最动人的不在于歌声是否婉转，而在于半生归来，依旧保有纯粹坦荡的开怀心境，令人心生艳羡、无限向往。
全篇最富哲思意蕴的，莫过于作者品食榴莲的一段感悟。往日闻味便欲回避，此番在友人相劝下浅尝一口，竟品出绵密清甜，自此破戒释怀，亦爱上百香果的清冽酸甜。生活诸多固守的成见与偏执，恰似这固有认知的壁垒，轻轻突破，便可见全新风景。一口鲜果的尝试，是与自我偏见的温柔和解，是跳出固有思维的通透觉醒。于寻常小事悟人生大道，寥寥数笔，引人深思、令人顿悟。
滇南高原的风雨，自有独特风情。天气倏忽多变，众人未携雨具，索性淋雨奔走、笑语欢歌，归来衣衫尽湿，却毫无狼狈。这份随性肆意、淋雨嬉闹的模样，复刻了久违的童真烂漫，让平凡旅途生出别样诗意与温柔。
文中“错认楼栋、误输密码”的乌龙趣事，更是妙趣横生。夜游畅谈归程，笑语盈盈欲归居所，几番输码不得开启，方知错认楼栋。众人立于晚风之中，坦然失笑，尴尬化作欢喜，乌龙酿成佳话。人生最难忘的，往往不是事事顺遂的寻常，而是结伴同行、共犯小错、同享欢愉的温暖瞬间。
旅途偶遇的市井景致，亦是点睛之笔。街头艳色衣饰的行者、素净清雅的佳人，一艳一素、一浓一淡，天然相映，成为旅途最灵动别致的风景，入目成画、落笔成诗。
滇南山水风物，在新诗里是流动鲜活的光影烟火，在格律中是沉静悠远的怀古情思。王老师以三重笔墨描摹一方水土，写人间烟火的温热，写云山雾海的清旷，写古迹山河的悠远。通篇文字如慢火细炖的山野菌汤，鲜活趣事是入口的鲜香，人生感悟是回甘的绵长。
这般游记，早已跳出走马观花的浅层记录。作者以心观景、以情落笔，将身心融入异乡山水，把旅途点滴酿成温柔岁月，收藏一段鲜活滚烫、余味悠长的独家记忆。
七律·和王世华“滇南旅纪”
结伴滇南买夏凉，围裙灶火戏厨房。
榴莲戒破初嫌臭，百果新尝竟觉香。
酣聊归途迷旧巷，笑输密码认邻堂。
回来翻看屏中影，半是云山半月光。
鹧鸪天·和王世华“滇南游记”
结伴滇南作浪游，买蔬炊黍笑盈楼。
榴开旧戒初尝怯，歌起新声未肯休。
门错叩，雨催流，街心踏水自昂头。
归途忽见蛮衣艳，黑白娉婷入眼眸。
（二）在烟火与诗意里，遇见生活的本来模样——读王世华《微澜拾光影》有感
鉴赏者：刘安
【题注）】解读《微澜拾光影》，于滇南闲居烟火中思辨生活真谛，文末附感赋七律，文评与诗作相得益彰。
读罢王世华部长的《微澜拾光影》（即《云栖古滇·闲夏拾章》），仿佛随同栖居古滇，在云影天光中打捞起了生活的本真。这组作品不仅是对一段旅居岁月的记录，更是一次对生活哲学的温柔探寻。
王部长借古滇之行，跳出传统游记“赏景抒怀”的固有模式，直指对生活本质的思考。从抗拒榴莲到欣然接纳，从错走楼栋的窘迫到开怀大笑，作者借日常小事道出朴素的真理：生活的智慧往往藏在“放下成见”与“亲身感知”之中。作品最终指向“心安即是归处”的豁达——真正的闲适，不是逃避尘世，而是在一粥一饭、一草一木中安顿身心。
全篇素材取舍颇具匠心，以“闲居”为经，以“心绪”为纬。布局脉络清晰递进：从“烟火相伴”的饮食起居，到“果味识滇”的认知转变，再到“光影留痕”的艺术审美，继而穿插“乌龙”与“骤雨”的生活趣事，最后以“集市惜别”收束。行文由物质到精神，由外景到内悟，流转自然，水到渠成。
文中多处细节刻画堪称工笔，读来如临其境。写走错楼栋：“我的手机电量将尽，有人急于如厕，屋外晚风寒凉”，寥寥数笔，把窘迫、焦急、无奈的群像描摹得入木三分；写高原遇雨，“跑哟！”一声呼喊，接续“一边奔跑，一边说笑歌唱”，画面动感十足；写AI修图之后“不太像自己”的怅然，捕捉到数字化时代微妙的心绪，真实耐人回味。
王部长的语言辨识度极高，清丽与质朴融为一体。写景，“清风湖光揽入镜头”，辞藻雅致；叙事，“人人都淋成了落汤鸡”，朴素鲜活。“胃，于安然里/绽开一朵彩色的花”这类句子，赋予寻常意象空灵诗意，刚柔相济，口齿噙香。
作品最为动人的，是叙事、写景、抒情、议论浑然相融。作者不做生硬说教，将感悟寄托于叙事。记述品尝榴莲之后，顺势阐发破除成见的思考；描摹送别晚宴的欢畅，引出“醉的不是杯中浅酌，醉的是萍水相逢的投缘”的感慨。情理交融，文章兼具温度与厚度。
掩卷沉思，此文带给人诸多启发。在追逐“诗与远方”的浮躁时代，人们常常忽略眼前风景。文字启示我们：生活的诗意不在别处，就在当下，藏于烟火日常与知己相逢之间。所谓成长，便是如同接纳榴莲一般，接纳生活本来的复杂与香甜。
感谢王部长，以一支兼具温度、画面与哲思之笔，于盛夏为读者开辟一方清凉自在的精神栖息地。
七律·读王世华先生《微澜拾光影》感赋
滇南消夏避炎阳，拾得微澜入锦囊。
榴梦初尝知味厚，楼门错认笑途长。
闲逢疏雨歌清趣，席上欢声醉晚凉。
莫道云栖无好句，满窗烟火是诗行。
（三） 拜读王世华老师《西滇闲居·夏日西滇闲居》专辑，心生暖意，深有感触。
鉴赏者：刘宇威
【题注】 品读王世华西滇闲居专辑，既赏析文字冲淡悠然之美，亦赞叹作者谦抑无私的君子品格。
一帧帧滇池湖畔的日常，一幕幕人间烟火，在洗练灵动的笔端徐徐铺展。文中一草一木、一餐一憩，皆是寻常细碎的生活片段；风物景致、友朋闲谈，描摹鲜活真切，间有风趣之笔，格调从容冲淡，读来舒展自在，余味悠长。
透过这些细致鲜活、亦庄亦谐的文字，不难读出作者的心性：观察入微，热爱生活，胸襟开阔，豁达开朗，乐观通透。正所谓文如其人，笔墨之间，正是一个人胸襟与性情的真实映照。尤为可贵的是，在编排收录十七位会员专辑之时，王世华老师将诸位会员的作品置于前面，把自己的作品放在后面，甘于为他人奉献，这份谦和无私的品格，亦与文中冲淡之风相得益彰。
初读只觉行文洒脱随性，信手落笔，不见刻意；细品方知字句皆有斟酌，布局措辞自有章法，运笔流畅自然，毫无雕琢痕迹，已臻浑然天成之境，足见扎实的文字功力。
作者善于从平凡烟火里发掘意趣，在闲散岁月里安顿心境，把相聚之乐、交游之情、别离之思尽数收于笔下。品读全篇，既能体会湖畔闲居的悠然自在，亦可感受文字独有的感染力。掩卷回味，寻常日子里那份真挚的生活意趣，久久萦绕心头。
（四）品《天堂的母亲，我拿什么献给你》
鉴赏者：周汉东
【题注】 品读悼怀散文《天堂的母亲，我拿什么献给你》，于质朴旧事寄绵绵哀思，叩问亲情，引发读者强烈的情感共鸣。
在我的印象当中，王世华老师是一位热情、泼辣、思想独立且有见解的女部长。读完她的这篇《天堂的母亲，我拿什么献给你》，才看到她内心的柔软、笔力的深厚、情感的真挚。这篇散文结构简约，虚实相映，由现实回溯往昔，再从记忆回归当下。现实之中虽有鲜花与母亲节，却再也不见母亲；回忆里面没有节日鲜花，唯有母亲温暖的身影。
文章文笔流畅，字句如歌，不作刻意渲染，只是娓娓道来。文字朴实无华，潺潺流淌，宛若门前缓缓流过的小河。起笔自然妥帖，借萱草凝愁牵出母亲节，顺势铺叙往事。场景与人物真切动人，代入感极强。作者把心底最深的悲痛，寄托于十二里山路、一盅喷香的泡菜、几番推让的肉片，将读者带回那段物质匮乏却亲情浓厚的岁月。母亲拖着病弱身体灶前制泡菜，阵阵咳喘，蹲在盆边清洗红苕，为女儿打理行囊，一幕幕往事，如同岁月浸染的胶片，历历在目。
文中对话朴素，感人至深。读到那句“我不喜欢吃肉，你快吃…”，不禁令人泪湿眼眶。我们这一代人，大都听过这般“母亲的谎言”。可我们又能何为？“天堂的母亲，我拿什么献给你”，这一声灵魂叩问，作者年少之时便已有答案：盼望长大立业，好好尽孝，这正是那一代人最质朴纯粹的心愿。如今已然退休安度岁月，却慨叹此生报答不尽，唯寄期盼于来生，拳拳寸草之心，尽报三春之晖。
全文并无空洞说教，却极易触动人心。读完这篇祭文，也不由得想起自己的母亲，心生愧疚。我多年前便将开机密码设为母亲的生日，每一次敲击键盘，仿佛期盼能够唤醒母亲。感谢王老师，替无数奔波劳碌、来不及好好陪伴母亲的人抒发心声，为万千艰苦岁月里殚精竭虑为儿女的母亲献上最庄重的礼赞，也警醒天下游子，莫忘“子欲养而亲不待”的人生憾事。
（五）赏《微澜拾光影》
鉴赏者：刘东升
【题注】 以温婉细腻的文笔品读《微澜拾光影》，于日常琐事之中提炼生活哲理，见文字亦见真情。
王世华《 微澜拾光影》这一辑随记散文尽显女性作者的温婉笔触与细腻情感。语言清雅，又饱含烟火气息，娓娓叙来，全无冗余拖沓之感。文字凝练，叙事清晰，于平凡琐事中蕴藏朴素哲思。
文中叙写友人相聚，大家各展手艺，欢聚宴饮；兴致浓时放声高歌。种种生活情趣跃然纸上，读来如身临其境，令人心生艳羡，尽显作者热爱生活、珍视友情的真挚情怀。
文章善于从寻常小事提炼人生感悟：初尝果香，破除固有成见；归家开锁几经周折，才发觉错认楼栋，诙谐趣事之余，点出世人常困于固有思维的现实启示。
品读此文，既获得文学审美享受，亦收获生活启迪，令人受益良多！
二、邓红鹰诗画作品鉴赏合集
【合集总导语】
邓红鹰老师诗画双绝，以光影为笔、以山河为卷、以诗意为魂。其油画明丽通透、意境清远，擅长捕捉晨昏光影、山野灵气；配套短诗空灵凝练、虚实相生，做到画生诗境、诗拓画韵，诗画互映、浑然天成。一众师友品读佳作，各抒心语，从光影技法、构图意境、情怀哲思多维赏析，字字真诚、句句走心，汇成一篇唯美温润的诗画审美盛宴。
（一）画载实景，诗载本心——品读红鹰老师《画影诗痕》
鉴赏者：刘安
题注：《画影诗痕》融实景丹青与本心诗文于一体，是邓红鹰老师深耕艺道、寄情生活、沉淀人生体悟的匠心艺术合集。
打开《画影诗痕》，光影凝于笔底，诗痕镌刻于心田。这是邓红鹰老师半生濡墨染香、潜心艺道的深情沉淀，亦是其晚岁寄情笔墨、从容修心的艺术答卷。身为四川省老年诗词创作研究会华阳诗书画部的领军人物，她积数十载笔墨底蕴，融山河万象、人间烟火与人生体悟于诗画创作之中，以质朴真挚的现实主义笔触描摹万物、观照生活，让艺术扎根实景、扎根烟火、扎根本心，兼具生活温度与人文厚度。
红鹰老师的绘画创作，始终恪守写实求真、以形载美、以景传情的艺术底色。她擅长捕捉自然光影的微妙层次，拿捏色彩冷暖的细腻变化，笔下风物鲜活灵动、气韵天然，不刻意造境，却处处自成佳境。《白云下的草丛》清风漫卷、野趣悠然；《花园阳台女孩》静谧温婉、岁月安然，尽藏人间细碎温柔；《星河入梦》虚实相融、绮丽璀璨，将现实观感与浪漫想象巧妙合一；静物《西瓜》色泽通透、饱满鲜活，扑面而来的是质朴浓郁的生活烟火。而《清晨下的松树林》苍劲挺拔、风骨凛然，《日照金山》恢弘壮阔、气象万千。从市井小景到天地盛景，一草一木皆有灵，一光一影皆有情，以油彩定格真实景致，以丹青礼赞平凡生活。
画是实景定格，诗是心境升华。红鹰老师以诗配画、以文补画，诗画相生、意境相融，让现实主义创作突破表层描摹，拥有深沉的思想力量。其现代诗多源于行走山河的真实见闻与切身感悟，不浮华、不虚空，于步履山河间打捞岁月光影，于世事沉浮中回溯本心、重塑自我。《倒淌的力》《倒带蒙自碧色寨》《第一次撑筏》《滇池沉光》等行旅诗作，立足真实境遇、记录人间变迁，以朴素真诚的文字沉淀生活哲思，于平实中见深意，于行走中见格局。
《昆仑密语——和田玉和石的对话》更是集中体现了其创作的思想高度与艺术张力。红鹰老师以山石美玉的自然本貌为写实根基，展开开阔的诗意想象：“我们都有山的胎记/玉在河床深处转动星图”，以实景之物承载浩瀚心境；又以“敲碎山的肋骨”“刀锋里认出自己的国籍”等沉实厚重的意象，隐喻岁月磨砺、风雨淬炼后的坚守与蜕变。以物喻品格，以境写初心，于自然万象中照见文人风骨，于淬炼成长中坚守赤子本真，让现实主义作品兼具烟火气息、生命痛感与精神风骨。
最为可贵的，是红鹰老师纯粹不渝的艺术初心。退休不是创作的终点，而是回归本心、深耕艺境的全新起点。她深耕诗书画沃土，与同好切磋砥砺，在朝夕笔墨中沉淀从容、修炼心性。始终贴近生活、忠于真实，不逐浮华、不随流俗，以真诚笔墨记录光影、以赤诚文字倾诉心声，终达色心相融、诗画合一的通透艺境。
一卷诗痕藏岁月，一笔光影见初心。《画影诗痕》以写实为骨、深情为魂，于寻常烟火中发掘大美，于平凡岁月中淬炼诗心，笔墨温润而有力量，意境沉静而有风骨，为当代艺坛增添了一抹温柔而坚定的亮色。
（二）观看《树荫下光的女孩》有感
鉴赏者：郝克俊
【题注】暖阳穿林，清风逐影，白衣少女逐光而行，定格世间纯粹灵动之美。
在油画《树荫下光的女孩》中，邓红鹰老师描绘了一幅美丽的画卷：
在空旷的原野上，绿草茵茵；高大的树木，垂吊着浓密绿荫。阳光奋力穿透层层枝叶，洒下星星点点的斑驳光彩。
树丛之间，青草之上，蜂飞蝶舞，生机盎然。空气中弥漫着淡淡花香，缕缕清风裹挟芬芳扑面而来，沁人心脾，令人沉醉。
林间深处，一位少女追着暖阳，悠然信步前行。飘逸的白裙随风轻扬，“走成一尾游动的云”，身后引得蜂蝶翩翩追随。
不知少女心向何方、欲往何处，唯见明媚快乐的背影，缓缓向着远方走去。
让人不禁沉思：这般纯净美好的少女，究竟是沐浴晨光的孩子，还是散落人间、追逐光明的天使？
（三）灵魂深处的温柔——邓红鹰画作赏析
鉴赏者：刘东升
【题注】以画观心，以景寄情，光影山河之间，尽是纯粹柔软的灵魂底色。
反复阅读了邓红鹰老师的几幅油画。为什么是阅读而不是观赏？因为初看之后忍不住回头再仔细阅读画面的内容、品味画中的情感。
同样一幅画，不同的人会看出不同的意蕴。而我，从邓老师的画作中，读到的是灵魂深处的温柔。
不同的画家，心境不同，作品传递的感受亦不相同。品读邓老师一幅幅画作，扑面而来的，是她赠予人间的款款温柔。
单看卷首《白云下的草丛》。画面色彩温润治愈，让人倍感舒心安宁。我不懂专业的色彩搭配，却能真切看见近处润目青翠的草丛、中段暖阳浸染的嫩黄、远方翡翠般叠翠的山林，搭配蓝天悠然的白云。整幅画面静谧温柔，又藏着奔赴远方的诗意，静待观者细细寻觅、静静体悟。
我自幼喜爱绘画，深知画作最能寄托心境、抒发情绪，奈何机缘不巧，终究未能如愿习画。今日品读邓红鹰老师的佳作，内心深受触动。她的画作，不仅彰显着热爱生活、善于发现美好的心性，更沉淀着阅尽沧桑、温柔待世的通透情怀。
衷心感谢老师的美好分享！
（四）诗意栖居，光影流转——邓红鹰诗画作品印象
鉴赏者：玉萱
【题注】以光影造境，以诗韵养心，每帧山河皆是诗意栖居。
反复品读邓红鹰老师专辑《画影诗痕》，屡屡被灵动光影深深吸引，心生敬意，遂落笔成文，致敬老师的油画与诗文佳作。
邓红鹰老师兼具画家之慧眼、诗人之匠心。其作品涵盖风景、静物、梦幻意象，始终以细腻笔触捕捉光影之美，以清雅笔墨追寻诗意之境。画作色彩明丽雅致，擅长冷暖色彩碰撞、光影层次交织，以斑驳厚重的笔触，赋予画面鲜活的肌理质感与灵动气韵。尤为难得的是，老师为每一幅画作配写短诗，《空野简笔》《晨谒》《峰值》等佳作皆是如此。油画定格刹那风景，诗文延展无尽遐思，诗画互衬、相辅相成。其自然风景不止是实景复刻，更兼具清幽治愈的格调与深远隽永的意境，为观者构筑出可游、可居、可入梦的诗意精神家园。
多幅油画各有风姿、美不胜收，其中《晨林光影》最令我倾心。作品以鲜明的冷暖对比、精妙的虚实处理，凭借灵动的光影变幻与丰富的色彩层次，定格出清晨林间静谧又绚烂的独特景致。
技法之上，用色大胆雅致，冷暖相融、明暗相生。晨光温柔铺洒草地，暖黄明亮；光束穿透枝桠缝隙，如丁达尔光影倾泻而下，缕缕斑驳、错落灵动。枝叶晕染出层次丰富的青绿与暖黄，柔枝随风轻拂，光影流转间，唤醒林间生机，自带空灵仙气。笔触张弛有度、富有韵律，将光影闪烁的灵动质感描摹得淋漓尽致。
构图之中，林间蜿蜒的土路形成天然视觉引导，牵引视线向远景延伸。远景以紫灰冷色调晕染晨雾烟岚，云天相融、朦胧悠远，与前景暖黄柔光形成鲜明冷暖反差，依托空气透视法则，极大拉开画面空间纵深感。薄雾氤氲、清润空灵，触之似有微凉清风拂面。
画作配诗《晨谒》更是点睛之笔，让这幅风景油画成为一场温柔的林间朝圣。蜿蜒小径是通幽之路，倾泻光影是自然私语。晨雾清冷、晨光温暖，光影交织、动静相融。老师落笔绘山河、寄心境，以色彩描摹自然百态，以光影敬畏世间生机，在一画一诗间，完成与自然的温柔对话。画面唯美浪漫、雅致空灵，笔触细腻灵动，诗画相融共生，将清晨山林的静谧安然与蓬勃生机完美诠释，意境悠远，令人沉醉忘返。
感恩邓老师倾心创作《画影诗痕》专辑，既以绝美光影治愈人心、慰藉情志，也让我得以学习油画光影、空气透视等专业知识，受益匪浅，倍感珍贵。
读邓红鹰诗画专辑《画影诗痕》有寄
画影诗痕一册香，屏前十万赞飞扬。
丹青妙染烟霞色，光影深涵造化章。
笔底乾坤留白远，心头丘壑寄情长。
红鹰才调谁能及，玉振金声动九方。
（五）长空凝玉，碧野衔芳
——赏邓红鹰画作《白云下的草丛》
鉴赏者：崔春英
【题注】 长空澄澈铺清蓝，草木寻常含温柔，一帧风物藏尽人间清宁诗意。
诗是画的补充，画是诗的诠释。
犹爱邓红鹰老师专辑中的卷首这幅《白云下的草丛》。不必说错落有致的构图，也不必说恰到好处的色彩搭配，单是白云旁边的那一片蓝，便叫人捧起画作不忍放下。
这是一幅画吗？
分明是一幅活生生的实景。
一望无际的蓝天上漂着朵朵白云。云的形态迥异，飞船似的白云似乎要穿破苍穹，驶向远方；一大朵云，鹰隼样的，正低着头，打量着猎物；大团大团的则是火山喷发无疑了。
蓝，蓝得明艳，蓝得一尘不染。蓝得像宝石，像碧玉，像绸缎。蓝得彻底，不带一点杂质。即使在农村，也找不到这样的一抹蓝。
老师以较大幅度渲染天空。草丛啦，树啦，倒像是为漫漫长空做陪衬的。不得不佩服老师构思之奇特，构图之臻密。
树木、草丛，皆是寻常之物，城市的每个角落都可以见到它们的身影。但蓝天白云，却成了当下稀缺的美好。
我们何时才能停下匆匆的脚步，静静仰望辽阔长空？在捡起六便士的同时，也用心欣赏天边难得的一抹蔚蓝。
欣赏画作的同时，无意间触碰怀旧的开关，总会不自觉想起往日舒心惬意的时光，心底暖意融融。
三、刘宇威个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本辑汇集王世华、邓红鹰、程志春三位同仁的鉴赏文字，从不同角度品读刘宇威老师的诗词作品。刘老师投身诗词教学，诗、词、曲各体兼工，既有军人的刚健风骨，亦有文人清雅意趣。三篇赏析各有侧重，或玩味词中闲逸意境，或剖析声律音乐之美，或共情烟火风物诗意，多维领略其笔墨风采。
（一）笔底风光，词里情深
——品读刘宇威老师《行香子·熏风漫记》
鉴赏者：王世华
【题注】融夏日光景于笔端，景中寄情，于寻常郊野游历，写尽一份从容旷达的闲逸襟怀。
每每品读刘宇威老师的词作，总有与先贤隔空晤对之感，字句间流淌着传统诗词独有的雅致气韵。平日在诗词课堂研习、聆听他的作品，这份体会便格外真切，这首《行香子·熏风漫记》，便是一篇耐品的佳作。
起笔“暖霭浮川，柔絮牵烟”，一幅温润清柔的夏日画卷缓缓铺展：薄薄薄雾漫过平川，轻盈柳絮萦绕袅袅云烟，意境恬淡悠然。晴日漫步林间，幽幽荷香随风漫溢，柳影婆娑轻摇；流云缓缓舒卷，蝉声婉转悠扬，熏风徐徐拂过，日影渐渐西斜。草木风物、声声景致次第铺陈，层次分明，读来恍若随同词人徜徉郊野，如临其境。
下阕由外景转入内心情怀，抒写一份悠然闲逸。暂且抛却俗世纷扰，静听林间风吟，任凭暖风萦绕亭台，心绪舒展松弛，自在安然。收尾鼎足对“享一溪凉，一庭爽，一襟欢”堪称全篇点睛之笔：溪水漾开清凉，庭院漫溢舒爽，心底盛满欢愉。短句一气流转，将山野闲游那份松弛自在、随心而悦的情态刻画得鲜活灵动。
这也正是我格外偏爱此词的缘由。词作摒弃浓艳繁复的修饰，以清爽温润的文笔描摹风物、抒发闲情，情景浑然相融。于喧嚣尘世之中，偷得夏日一隅清欢，把郊野漫游的惬意安然、豁达松弛的心绪娓娓道出，余韵悠悠，令人心生向往。
（二） 弦歌雅韵——刘宇威诗词专辑简评
鉴赏者：邓红鹰
【题注】以音律入笔墨，以风骨铸诗心，诗词曲三体兼善，刚柔并济、声情俱佳。
读罢宇威老师这辑诗词，印象最深的，是流淌在字里行间的音乐感。先生从军半生，胸有丘壑，落笔却毫无粗豪之气，反倒韵律婉转、气韵绵长。想来这与他深爱音乐息息相关——深谙音律之人填词作韵，平仄即是旋律，押韵宛如和声，行文呼吸皆暗合节拍。
专辑中数首词作尤为出彩。《行香子·熏风漫记》中，“荷香送馥，柳影摇绵。看云容缓，蝉声软，日晖偏”，句句韵律平缓悠长，读来仿若随清风漫步林间，悠然惬意。全篇最妙处，在于末尾三叠句“享一溪凉，一庭爽，一襟欢”。短句轻快灵动，节拍错落恰到好处，字音清亮如溪泉漱石，尽得随性自在之趣，这般灵动语感，正是深厚音乐修养赋予笔墨的独特质感。
《虞美人·年高不觉老》则另具别致韵致。该词牌本就长短参差、韵律摇曳，宇威老师落笔从容舒展、收放自如。“闲行漫踏晴光好”“杯茶慢品窗前趣”，上下呼应、一弛一张，既有词体婉转灵动的韵味，更藏着一颗不老通透的诗心。结句“一袖清欢长伴、日逍遥”，六字收束全篇，余韵袅袅，如曲终韵存，绕梁不绝。
元曲《小石调·伊州遍·红楼梦》更是全篇点睛之笔。曲牌相较于词牌，更重节奏顿挫与声律变化，衬字排布、气韵起伏皆有章法。作者上曲铺陈贾府盛世繁华，幺篇慨叹红楼盛景凋零，句式错落有致，韵脚疏密相宜。读到“今剩冷月幽路竹”一句，苍凉悲慨之意随文而生、随韵荡漾，若非深谙曲律宫调、精通声情之道，断然写不出这般声情并茂、情景交融的佳句。
宇威老师的格律诗亦是功底扎实、法度严谨。《七月暑相连》中“云彤叠嶂蒸平野，雾浊浮空锁碧川”，对仗工整精严，遣词凝练老到，盛夏三伏的燥热沉闷之景跃然纸上、身临其境。《底色》一诗意骨凛然、格调高远，“屡历寒威坚傲骨，饱经尘境敞襟胸”，字字铿锵有力，既见笔墨风骨，更显作者坦荡磊落的人格襟怀。
整张专辑诗、词、曲三体兼备，格律精工、一丝不苟，气韵流转、浑然天成。笔墨之间，兼具军人之刚健风骨与文人之雅致情怀，是当代格律创作中质文兼备、意蕴悠长的优秀佳作。
（三）鉴赏片段
—敬佩刘宇威老师
鉴赏者：程志春
刘宇威老师是我们备受尊敬的领导和老师，主讲律诗创作，我便是老师的老学员。
品读老师的《槐夏清风集》，仿佛置身天高云淡、郁郁葱葱的绿色田野。读到“风来香野径，往事落芳肩”，好似嗅到黄角兰幽幽花香，看见有人将黄角兰佩戴在耳畔。读到“青筠凝翠色，嘉叶溢清香”，仿佛清香的粽子就在眼前，不由得令人馋涎欲滴。
一句话欣赏： 撷夏日风物入诗，花香俗趣落笔皆活，读来如身临其境。
四、吴卫东个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本栏目汇集三篇鉴赏文字，从不同角度品读吴卫东老师的诗词创作。吴老师学养丰厚，深谙古今诗家之长，严守格律而不拘泥，笔下既有山水风月的温婉，亦有家国襟怀的开阔。三篇赏析各有侧重，有的聚焦单篇诗作的意象情思，有的通读专辑总论笔墨功底，还有的有感于其博采众家的诗路修为，多维度体味其诗词魅力。
（一）一宵月色一帘诗——品读吴卫东老师《七绝·中秋感怀》
鉴赏者：王世华
【题注】月色桂香融笔墨，景中寄慨，借中秋清宵，写尽人间思念与诗意情怀。
品读吴卫东老师的诗词，总能在婉转平仄之间寻得心灵的慰藉。深厚的学养凝于笔端，用典妥帖精妙，意境幽远清和，每每展卷，便令人沉醉流连。
这首《七绝·中秋感怀》月色铺笺，桂香入韵，融光影、芬芳、情思于一纸清辞，兼具色彩之秀、意境之幽、声律之婉，清逸温润，一读便惹人情思荡漾，心有共鸣。
首句“皓月凌空漾素辉”，一个“漾”字最是传神。皓月高悬长天，清辉如水，漫过寰宇、漫过尘烟，流转浮动，将中秋独有的皎洁安详轻轻铺洒洒水开来，为全诗晕开一轮温柔明净的底色，清旷而悠远。
次句“桂香漫溢醉秋池”，妙在一“漫”一“醉”。夜色微凉，桂香袅袅漫过堤岸，萦绕一池秋水。月华澄净，暗香缱绻，光与香相依，静与柔共生，勾勒出一幅秋宵月下、暗香沉醉的夜景，清恬幽婉，余韵漫溢。
“一径轻红尽入诗”堪称神来之笔，胜在“轻红”二字。白日里繁花灼灼，经月色滤过，便褪却浓艳，化作一抹朦胧温润的轻红。素月为底，嫣红含露，一冷一暖相映，一明一柔相生，细微景致皆被诗人收入眼底，落笔成诗，画面灵动婉约，极具朦胧雅致的视觉美感。
最触动我心的，当属结句“闲抛胸臆裁新句”。皓月年年圆满，人世却常有别离。于我而言，每每中秋良夜，遥望云天，那份远隔山海的牵念与思绪无处安放。读到这一句，仿佛寻到一处心灵的归处，在诗人清雅的诗句之中获得慰藉。明月为证，风月寄情，借这一纸诗情，安放心底那份对人间团圆、岁岁安康的殷殷期许。
整首小诗景由月起，香随夜生，色因诗秀，情由心发。不事雕琢，不见刻意，于清辞浅句间收纳月色、花香、幽怀，情景交融，气韵娴雅，清味悠长，越品越觉月色含情，诗意动人。
（二）清辉自远——吴卫东诗词专辑读后
鉴赏者：邓红鹰
【题注】 守格律而求性灵，融古意入当下，风物家国皆可入吟，尽显深厚诗词修为。
点开卫东老师的诗词专辑，一篇篇读下来，满口生香。如今写古体诗的人不少，但能在格律中游刃有余、写出真正诗味的，实在不多。卫东老师这本集子，字字句句都看得出几十年的功底，已经化到骨子里了。
先说格律。这是真功夫，做不得半点假。七律《蓉城春早》里，“浪淘古堰千堆雪，波涌南河一叶船”，对仗工稳又开阔，读着朗朗上口；而“锦里疏烟穿彩凤，龙泉翠柳噪新蝉”，一个“穿”字、一个“噪”字，静的景一下子就活了。五律《春分吟》中，“柳色侵罗袂，桃花醉眼眸”，“侵”如烟水漫衣，“醉”似花香迷人，这般炼字的细腻，没有几十年的打磨是到不了的。整张专辑读下来，无论长短，格律严谨却不觉板滞，反倒流转自然，这才是高手。
用典方面，卫东老师学养很深，但从不掉书袋。“闲抛胸臆裁新句”，暗用了杜甫的意味，但不知道出处也能懂；《临江仙》里“遄飞逸兴夜无眠”，让人想起李白的豪放，写的却是他自己的心情。典故像盐化在水里，尝得出味道，看不见痕迹。
内容也丰富。写四时风物，春分小满、月色荷塘，温润清丽，读着心里安静；写家国情怀，《满江红》从南昌起义写到神舟飞船，气魄足、韵脚响，既有老词的味道，又有时代的气息。他退休后闲适的心境也写得真切，“闲看庭外花开花落”，不是空话，是真到了那份从容才能落笔。
读完这一篇篇，只觉得满心舒朗。卫东老师用半生守护诗词之道，格律精严而不死板，意蕴古雅又有新意。如今这时代，能这样沉下心来写字的人太少了。这张专辑，值得一读再读，如清辉映路，照见的是一颗安然自守的诗心。
（三）鉴赏片段
——读《清音远韵》心得
鉴赏者：程志春
吴卫东老师功底深厚，“常驻足于杜甫的清辉月色之下，流连于李白诗酒江湖之中，徜徉于王维的田园山野之畔，骋目于高岑的边塞雄关之侧，放怀于苏辛的大江烟波之上，沉吟于易安的婉约清愁之内。”难怪老师出口成章，作品极佳。拜读老师作品，让读者身入其境：或眼前呈现山水艳景，或心随老师诗行飘扬。
【一句话欣赏】 博取历代诗家神韵，浸润百家，落笔便有山河万象扑面而来。
五、周汉东个人专辑鉴赏专栏
【前言】
一篇章、两片断鉴赏文字，三位作者多角度品读周汉东老师诗词佳作。周老师笔墨洒脱、心境疏朗，既能落笔山河壮阔、驰骋天地，亦能细写人间闲趣、体悟人生通透。其词作取景自然、寄怀高远，或纪山河行旅，或抒隐逸闲情，情景相融、意蕴绵长。三篇赏析各取视角，全方位领略其诗风词韵与坦荡襟怀。
（一）一竿闲趣，风月随心
——品读周汉东老师《如梦令·翁钓空归》
鉴赏者：王世华
【题注】以垂钓小事写人生大境，淡笔写闲情，留白藏豁达，尽得风月随心的通透襟怀。
每每品读周汉东老师的词作，总被其独特的文字魅力深深吸引。无论是风骨凛然的《西江月·广陵散》，还是这首清雅灵动的《如梦令·翁钓空归》，皆极具感染力。相较而言，这首闲适恬淡的小令，意蕴更柔、心境更宽，读来尤为治愈动人。
全词清新灵动、意趣盎然，句句皆是妙笔。开篇“须翁依柳”勾勒悠然姿态，柳影依依，自带隐逸闲适的清雅意境。以“浮豆”喻鱼漂，质朴通俗、生动俏皮，生活化的笔触亲切自然。而“鼾震水微澜”更是全篇神来之笔，巧用夸张手法，写老翁临柳酣眠，沉沉鼾息微动一池清波。静景衬憨态，寥寥数字便将老翁松弛自在、随性安然的模样刻画得栩栩如生，画面感十足。直至“残阳岭后”，暮色渐临，为整首词作铺就温柔悠长的余韵。
日暮梦醒、收竿而归，唯有空空鱼篓。叠句“空篓，空篓”轻吟往复，毫无落空的怅惘与失落。结句“对月举杯无酒”堪称点睛之笔，无鱼无酒，却揽清风明月入怀。词人寥寥数语道出真谛：垂钓之乐，从不在渔获多少，而在临水听风、沉醉山水的自在过程，尽显通透豁达、得失随缘的坦荡胸襟。
这首小词意境悠远、久久萦怀。词作以小景喻人生，借渔翁闲钓写处世心境：人世浮沉起落，唯有放下功利执念，安享当下美好，不困于得失，不扰于取舍，方能拥有从容自在的人生。
整首词文字朴实易懂，没有华丽的堆砌，却藏着满满的深意。看似只是写老翁临水垂钓的日常小事，实则藏着从容通透的人生态度，越细细品读，越能体会出悠长韵味，让人回味无穷。
（二）片段鉴赏
—— 读《客窗光影》有感
鉴赏者：程志春
品读周汉东老师《江城子·金秋自驾西北行》一词，仿佛随词人一同远赴西北、一路同行。词中笔墨真切生动，让人亲眼一般看见戈壁大漠坚韧挺拔的胡杨、泾渭分明的清流水色，以及张掖丹霞绚烂斑斓的绝美地貌。一纸词卷，收纳千里风光，字里行间尽是华夏大地的雄奇壮阔，读之令人心胸开阔、心生豪迈。
（三）片段欣赏——《相见欢·致自己》
鉴赏者：徐文聪
“曾借少年肝胆、闯江湖”“利名疏。且把余篇重谱、觅诗书。”
词人追忆年少凭一腔热血闯荡世事，历经险滩关山的磨砺，而后看淡功名利禄。余生寄情笔墨，重谱诗章，于诗书之中安放心境，道尽阅尽沧桑之后通透淡然的人生境界。
六、郝克俊个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本专栏汇集3位诗友的品读赏析，分别从家训感悟、父爱追忆、乡土生活片段等不同角度，品读郝克俊老师笔下的亲情记忆与时代印记。各位鉴赏者各抒所思，或撷取文中金句做片段式点评，或就整篇散文深度感悟，多视角体味文字背后的人情冷暖，共同感受质朴文字所带来的打动人心的力量。
（一）老茧藏岁月，严父有温情
——品读郝克俊老师散文《父亲的老茧》
鉴赏者：王世华
【题注】 一双手茧藏尽半生烟火，一身正直托举儿女前程，于朴素文字中读懂沉默如山的父爱。
郝克俊老师的文章素来文如其人，朴实自然、真诚纯粹。无论写故乡、写人事，写师恩、写亲情，皆是平实叙述、不加雕琢，却字字走心、极易引发读者共鸣。这篇《父亲的老茧》更是如此，笔墨质朴厚重，情感真挚深沉，以父亲手上的老茧作为全文核心线索，贯穿全篇、托举深情。
老茧，是老一辈农村劳动者最质朴、最真实的生命印记。那一层层粗糙厚硬的茧皮，沉淀着岁月风霜，记录着父亲一生无尽的辛劳，更承载着默默养家、护佑儿女的深沉大爱。这双手、这道印记，是作者心中永远无法磨灭的父亲形象，全文所有生活细节、所有温情回忆，皆围绕这份父爱缓缓铺展，质朴动人、情意厚重。
这是一篇落笔真诚、直抵人心的回忆散文。作者追忆已故父亲，以一双布满老茧的手掌为意象，回望艰苦年代里父辈辛劳持家、严慈并济的一生。全文不堆砌辞藻，只用真实鲜活的生活片段还原父爱：儿时顽劣受教，尽显父亲耿直严厉；年节分发零钱、阖家分食点心，流露铁骨之下的柔软温情。父亲学识不高，却用心教导子女立身处世；家境清贫，却竭尽所能托举儿女读书成才，平凡的父亲，有着最不凡的担当。
文章细腻描摹出时代底色。挣工度日的艰苦岁月里，父亲终年劳碌不休，省吃俭用抚育五个儿女。双手老茧层层堆叠，冬日冻裂流血依旧不停劳作，执掌账务公正坦荡，将那一代人勤恳踏实、淳朴正直的风骨展现得淋漓尽致。
年少懵懂之时，我们往往不解父亲的严苛与沉默。历经岁月沉淀、步入人生成熟阶段，方才读懂：严厉是教诲，守护是本心，苛责背后皆是殷殷期许与深沉疼爱。严以修身、爱以无声，是父辈最朴素、最厚重的表达方式。
读罢全文，我深受触动，不禁想起自己的父亲。我的父亲亦是一位既严厉又慈祥的人，在乡里德望颇高，为人正直沉稳，是乡亲眼中能担事、能成事的可靠之人。在我们兄妹心中，他既是慈父，更是严父。我已记不清父亲手上是否留有厚厚的老茧，却永远记得他一生反复叮嘱我们：做人要有骨气、品行要正直、心地要善良。
郝老师以“老茧”铭记父爱辛劳，而我以“教诲”珍藏父恩如山。两代父亲，一样担当；两种印记，同种深情。
整篇文章以细碎往事打捞流年温暖，以平凡细节诠释伟大父爱，质朴、真实、深情，读来催人共情、耐人回味。
（二）读《扇底旧时光》有感
鉴赏者：崔春英
【题注】一扇藏岁月，一竹寄温情，寻常劳作里，盛满质朴动人的旧时光。
“三舅从新疆回来探亲，闲不住。他拆了一把烂竹扇，反复研究篾片纹路，又从菜园砍来青竹，划成细篾，竟有模有样地编织出一把新扇。后来还学会用红蓝墨水染篾，编出多彩图案。父亲在一旁看着，心有所动，也跟着学编竹扇。那段时日，堂屋里总萦绕着淡淡的竹篾清香。父亲编了拆、拆了编，待到扇子终于编成之时，他脸上流露的得意神采，时隔多年，作者依旧记忆犹新。”
不得不说，郝克俊老师心底，好似珍藏着一只时光宝盒，不经意间，便抖落出一串岁月珍珠。片段虽短，却粒粒晶莹、温润动人。
短短一段文字，承载着满满的生活细节与温情：三舅潜心琢磨、巧手编扇，父亲心生兴致、随之效仿。若单纯记叙编扇工序，极易写得枯燥生硬、如同说明文。而老师文字功底扎实，将寻常劳作写得鲜活有味、充满乐趣。笔墨质朴平实，饱含温情热爱，以极简素的文字，搭建起饱满温润的文章意境。
文中一句“那段时间，堂屋里总弥漫着竹子的清香”，清淡一笔，意蕴悠长。长辈专注劳作的热忱，深深感染了年少的作者。以至于几十年后的今天，作者依旧能将编扇的场景描摹得栩栩如生，让读者得以透过文字，重温那段质朴温暖的岁月，分享长辈劳作的纯粹快乐，看见父亲那份藏在烟火劳作里、跨越时光依旧鲜活的质朴欢喜。
（三）片段鉴赏
郝克俊《母亲的口头禅》
鉴赏者：徐文聪
“母亲一生平凡，未留什么家产，只把‘走一方，红一方’六个字传给我。”
一句朴素家训，承载一生修为。母亲简短质朴的教诲，成为作者立身行事的人生信条，滋养出豁达阳光、积极向善的品格，无论工作生活、笔墨创作，皆心怀赤诚、向阳而行。
七、徐文聪个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本专辑收录郝克俊、邓红鹰两位老师，为徐文聪诗文作品撰写的鉴赏评论。两篇品读各有视角、各见深情，从追梦散文到各类诗文创作，细致赏析其文心文风与人生情怀，多角度呈现文字温度与文学价值。
（一）《此生梦想》追梦三部曲阅读有感
鉴赏者：郝克俊
【题注】回望逐梦人生路，于烟火往事中品读平凡人的奋斗初心
在《都市头条》发表的个人专辑中，品读徐文聪老师第一板块《此生梦想》，令人感慨万千。本板块由三篇成长散文组成，层层递进、各有深意，完整串联起作者一生追梦、成长、蜕变的人生轨迹。
1.《不再割猪草》
上世纪六七十年代，农村家家户户养猪，既要积肥，又要补贴家用。无论春夏秋冬、刮风下雨，孩童都要上山割猪草。秋冬草木枯萎，背篼常常难以装满，只能捡拾落叶凑数。文中记述徐老师年少误入侄儿“领地”的尴尬往事，时隔多年，依旧历历在目、回味无穷。山野间翠绿肥硕的猪儿虫、猝不及防的乌梢蛇，曾让年少的他心生恐惧、胆战心惊。也正因饱尝山野劳作的艰辛，他在心底暗暗立誓：不甘困于乡土、不甘平庸度日，一定要走出大山、改写命运。读来令人心酸，亦倍感欣慰，最终他凭努力走出乡村，彻底告别了辛苦劳作的年少岁月。
2.《想当万元户》
八九十年代，“万元户”是无数普通人遥不可及的梦想。徐老师凭借踏实勤恳、不懈拼搏，在九十年代中期如愿突破万元收入，收获了踏实安稳的人生底气。他坦言，这份收获，皆是时代馈赠、个人耕耘所得。对比同时期的生活境遇，更能看见他坚韧不拔、积极进取的人生态度，这份逐梦的毅力与韧劲，令人敬佩、值得学习。
3.《潜心做作者》
纵观三篇散文，最打动人心的便是潜心二字。
少年求学时，他便默默潜心阅读《四大名著》《青春之歌》《钢铁是怎样炼成的》等中外经典名著，暗自笃定：此生纵使成不了文学家，也要终身与文学相伴、与笔墨同行。
参加工作后，受经典名句启迪，他潜心沉淀、深耕研读，耗时五年反复品读三遍《红楼梦》，数十年过去，书中人物、情节、景致、诗文依旧清晰留存心底。反观自身，读书浮躁、浅尝辄止，缺少这份沉心深耕的定力，也正是彼此差距的根源所在。
工作期间，他主动参加散文、诗歌、小说、曲艺等各类文体写作培训，勤学苦练、笔耕不辍，先后在《中国化工报》《四川邮电报》《亭江文艺》等刊物发表大量通讯、散文作品。此后持续深耕创作，累计撰写二百余篇各类文学作品，多篇散文刊发于省级报刊，原创快板作品登上省级电视台展演，早年更是结集出版散文集《流淌的心声》。
世人多浮躁功利、急于求成，而徐老师潜心求学、潜心创作、潜心精进的执着初心，尤为可贵。文中记述与众多诗书画师友的交往，并非闲笔，而是他虚心求学、取长补短、丰盈自我的修行之路。
一句“人老并不可怕，可怕的是饱食终日无所用心”，振聋发聩、引人自省；“抓住时机提升学识，拒绝平庸，不负养育、不负家国”，更是彰显了文人的格局与担当。
通读《此生梦想》三篇追梦散文，见证了徐老师从挣脱山野命运、追逐生活富足，到潜心笔墨文学、丰盈精神世界的完整蜕变。他以朴素文字记录平凡过往，以细碎经历阐释不凡人生哲理，为我们树立了最好的追梦榜样，也激励我辈不负时光、精进前行，勇敢追逐属于自己的人生梦想。
（二）文心多面，落笔有情——徐文聪专辑简评
鉴赏者：邓红鹰
【题注】览众体诗文，品文心底色，多维解读作者的创作风貌与精神格局
徐文聪老师是一位功底扎实、全面精进的文学多面手。既能以凝练诗笔书写军旅赤诚、山河情怀，亦能以温润散文镌刻乡土烟火、岁月成长；既擅长小说叙事，捕捉人间温情、描摹百态人生，又精通曲艺韵律、歌词创作，各类文体皆能随心驾驭、游刃有余。
这般全能的创作功底，源自数十年从未间断的文学修行。自少年潜心博览群书、扎根经典，到工作后系统研习各类文体技法、深耕创作，再到如今深耕诗书画领域、与师友切磋共进，步步踏实、久久为功，沉淀出深厚扎实的文学素养。
尤为难得的是，其创作不止技法娴熟，更贵在文心纯粹、情感真挚。散文《此生梦想》三篇，以“告别山野、追逐富足、潜心从文”为人生主线，以小我成长映照时代变迁，质朴平实、字字真心，道尽普通人奋斗逐梦的滚烫初心；微型小说《路遇》以微小善意落笔，前后呼应、意蕴悠长，于市井烟火中彰显人性温暖；军旅组诗五首风格各异、刚柔并济，刻画军人风骨、传递家国赤诚，句句铿锵、字字深情。
本期专辑荟萃散文、小说、诗词精品佳作，题材丰富、内容饱满、情怀真挚。散文忆过往、悟成长；小说见温情、品人心；诗歌颂军旅、赞家国、念乡土。《冯大娘》致敬淳朴善良的乡土长者，《谁不说咱家乡好》抒写故土眷恋，《帅哥警察》致敬基层平凡坚守，篇篇源于生活、发自本心，接地气、有温度、有格局。
通篇文字不事雕琢、质朴温润，于平凡叙事中见人生格局，于真诚笔墨中见滚烫情怀。愿徐文聪老师笔耕不辍、文思不竭，持续以笔墨寄初心、以文字暖人心，创作更多优质佳作！
八、玉萱个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本专栏收录两篇品读玉萱老师作品的鉴赏文稿。分别从北国山水游记、文学品读感悟两个维度，赏析其清雅温润、情景相融的文字风格，一景一情、一文一悟，多角度呈现玉萱老师笔墨细腻、文心雅致的创作特色。
（一）山河留梦，笔墨寻幽
——品读玉萱老师散文《额尔古纳湿地》节选
鉴赏者：王世华
【题注】踏北疆山水，寄笔墨深情，于湿地林海间品读治愈人心的山河诗意
我第一次品读玉萱老师的文字，是她的散文《江安河畔是吾乡》，彼时便被她流畅清丽、温润雅致的文笔深深惊艳。玉萱老师身居北方，性情与文风却自带南方女子的温柔典雅、温婉细腻。这份独有的气韵，始终贯穿于她的所有作品之中。今日细读《额尔古纳湿地》这篇长篇游记散文，再次深切感受到老师笔墨的纯粹优美与从容深情，愈读愈觉动人。
这篇游记散文读罢，仿佛跟随作者完成一场治愈人心的北国秋光远行。文章移步换景、层层铺展，从辽阔悠远的额尔古纳湿地，到纯净静谧的白桦林海，再收尾于归途的所思所感。一路山水铺陈，一路心绪沉淀，景中有情、情中藏思，文字清丽温柔、意蕴绵长，兼具鲜活画面感与深沉的人文温度，读来令人身临其境、心生眷恋。
写额尔古纳湿地，作者笔触开阔灵动，将蜿蜒灵动的莫日格勒河比作悠扬抒情的慢板，把广袤湿地喻为生生不息的生命交响，开篇便铺展开北疆山河的雄浑壮阔。清波环绕栈道，草木葳蕤繁盛，林间狍子悠然栖息、群鸟翩然翻飞，灵动生灵点缀山野，尽显自然生机。质朴的人物闲谈穿插其间，寥寥数笔，便勾勒出生态向好、万物安然的美好图景，尽显山河温润、岁月安宁的治愈质感。
转入白桦林景致，文风由雄浑转为清雅静谧。素白挺拔的树干纹理细腻，红黄相间的秋叶层层叠叠，暖阳穿林洒落碎金，满地落叶松软暄和。作者沉浸式置身林间，触草木、沐清风、观光影，将山野纯粹安宁的氛围描摹得淋漓尽致，洗尽俗世浮躁，让人心生恬淡安然。
文末归途抒怀，升华全文意境。山河游历从不是匆匆走马，潺潺河水教会人从容豁达，广袤湿地予人心底力量，静谧林海涤荡俗世纷扰。一程山水，一份珍藏，旅途所见皆风景，所得皆修行，让每一次奔赴山河的远行，都成为滋养心灵、丰盈人生的珍贵印记。通篇文字刚柔并济、气韵娴雅，既有北方山河的坦荡辽阔，又有南方笔墨的温润柔情，让人读之难忘、回味无穷。
（二）片段鉴赏：
读玉萱《读王世华微澜拾光有感》
鉴赏者：徐文聪
“游记到了这个份上，就不再是走马观花地记录了，而是把自己种进异乡的土里，再长出一段鲜活的日子，收藏一份珍贵的记忆。”
作者以精妙通透的文笔诠释旅行真谛，跳出浅表观景的记录模式，将身心、情愫与山河土地相融，以温柔治愈的笔墨，写出旅途的烟火诗意与心底珍藏的岁月温情，构思精巧、底蕴深厚。
九、彭玉兰个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本辑收录两篇鉴赏文字，品读彭玉兰老师诗词曲作品。彭玉兰老师性情清雅、文心细腻，创作取材贴近生活、源于真情，既能于寻常烟火里提炼诗意，亦能于酬谢寄怀间抒写本心。曲作灵动温婉，诗作真挚诚恳，笔墨干净雅致、意境温润悠长。两篇赏析一长一短、一曲一绝，多角度展现其清丽脱俗的诗风与从容雅致的人生心境。
（一）清芳如兰，久味若酒——品读彭玉兰《中吕宫·石榴花·咖啡杯》
鉴赏者：王世华
【题注】撷寻常闲聚烟火入曲，浅品时光、静写浮生，字句温婉清逸，尽得从容悠然之趣。
初识彭玉兰老师，便觉其人宛若玉兰，清雅内敛，暗香幽幽；相处日久，又如一坛陈年佳酿，越品越是醇厚绵长。她素来谦逊低调，常自谦修为尚浅，然而无论是格律诗、词作还是散曲，皆能挥洒自如，这支《中吕宫·石榴花·咖啡杯》便是最好的佐证。
曲子取材于滇池南岸月亮湾湖畔咖啡屋的真实场景。一众志趣相投的友人，在湖畔尽兴畅游，尽享山水之趣，留下许多动人瞬间，随后回到咖啡屋围坐小憩，自在长谈。
我格外喜爱“指尖轻绕浅香呷，慢捻轻嘉，细品年华”几句。炼字细腻灵动，轻轻几笔，便勾勒出众人慢啜细尝的姿态。指尖微动，香气萦绕，浅呷慢品。读至此句，当日的画面即刻浮现眼前：赏罢湖光，知己围坐一室，放下俗世纷扰，随心闲谈，时光缓缓流淌，惬意悠然。
“一帘夏日幽无挂，看浮泡、漫卷云霞”构思精巧。杯中浮泡翻涌，恍若云霞舒卷；窗外夏景清宁，心中再无牵绊，小小的咖啡屋，自成一方悠然天地。结句“浮生半日偷闲假，心似举杯茶”更是点睛，尘世奔忙之余，难得知己相伴，偷得半日清闲，一杯在手，烦忧尽消，心绪安然。
整首散曲文笔温婉舒缓，由实景生发幽情，把湖畔相聚、品茗闲谈的人间闲趣写得诗意盎然。于寻常烟火小事中寄寓从容心境，情致清雅，余味悠长，足见作者精巧不俗的文字功底。
（二）片段欣赏彭玉兰《七绝·奉谢恩师》
鉴赏者：徐文聪
“春风化雨润无声，桃李庭前竞发争。策马扬鞭追远梦，寸心永记育才情”。
作者将春风桃李比作老师，赞颂他们似辛勤的园丁，为学生尽心尽责传授知识，鞭策学生在成长中增智，而学生报答恩师的最佳方式，就是永远牢记谆谆教诲的恩情。
十、马永龙个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本辑收录两篇鉴赏文字，品读马永龙老师高原军旅诗作。马老师以青春戍守雪域，以初心书写山河，二十载藏北戍边岁月，沉淀为最真挚、最滚烫的诗行。其诗作扎根高原真实生活，既有风雪戍边的粗粝厚重，亦有雪域山河的澄澈诗意，以朴素笔墨写坚守、以赤诚情怀铸诗魂，字里行间尽显军人担当与生命格局。
（一）青春作笔，雪域成诗
——马永龙高原诗集简评
鉴赏者：邓红鹰
【题注】 以二十年戍边青春入诗，风雪淬炼风骨，雪域沉淀初心，粗粝见真情，苍凉见担当。
十八岁进藏，二十载戍边，马老师把人生最滚烫的年华，全部交给了藏北高原。读他这组诗，字字句句都带着雪山的海拔和风雪的体温——那不是采风者走马观花的见闻，而是一个用青春丈量过唐古拉山的人，从骨血里淌出来的回响。
高原的严酷，在他笔下从不遮遮掩掩。缺氧是“名片”，高寒是“代言”，紫外线“赐我古铜色毫不吝啬”，高原病“爱我绝不留情”，那块土地是“生命禁区，吞噬了我的青春、热血”。这些句子读来让人心头一紧——那是真实挨过风雪的人，才写得出的粗粝。可妙就妙在，他从不耽于诉苦。写完“吞噬了青春”，下一句便是“诞生即回到生命的原点”；写完“高原病不留情”，转头又感恩藏北“授予我一枚勋章”。严酷没有被美化，却被消化了，变成了生命的一部分，刻成了勋章上的纹路。
马老师的诗歌创作，最动人处在于“真”与“度”的把握。语言朴素得像藏族阿妈手中捻动的羊毛，却织得出最贴身的暖意。写雪山是“雪塑的世界”“玲珑的童话”，写牦牛“露出黑色的腱子肉在擂台宣战”，写背牛粪的老阿妈“深一脚，梁也摇晃；浅一脚，地也趔趄”——每一处比喻都贴着物象的纹理走。情感的收放也见火候，写青春被吞噬，不哭天抢地，一句“诞生即回到生命的原点”已重若千钧；写对高原的爱，只淡淡说“我穿过唐古拉的披风，饮过纳木错的湖水”，深情自在其中。这份克制与准确，不是技巧，是二十年风雪教给他的诗学。
于是，旁人眼里难以忍受的，在他笔下全成了不舍的风景。缺氧的高原有湛蓝如贵妇面的天空，苦寒的雪夜有月光与雪光交织的浪漫，寂寞的荒原有格桑花跳舞、藏羚羊谈情。他说“把诗意种在藏北”——所谓诗意，不是挑拣美好来写，而是把整个生命扎进这片土地后，看见的一切都有了光。
二十年的青春，换回这一卷沉甸甸的诗。最荒寒的地方，长出了最滚烫的诗行。这片雪域，是他的青春现场，也是永远的精神故乡。
（二）片段欣赏《藏北 授予我一枚勋章》
鉴赏者：徐文聪
“我感恩，藏北授予一枚勋章
让我的生活拥有了金属的质感”
诗人将藏北军旅的风霜淬炼、艰苦磨砺，视作高原赠予自己最珍贵的勋章。不以苦寒叹艰辛，反以赤诚敬岁月，把戍边的付出化作人生厚重的底色，尽显军人忠诚质朴、豁达昂扬的家国豪情与乐观胸襟。
十一、彭兴强个人专辑鉴赏专栏
【前言】
本辑收录两篇鉴赏文章，多角度品读彭兴强老师文学专辑作品。彭老师才思敏捷、落笔随性自然，文字扎根生活、贴近大众、质朴接地气。诗作题材丰富、情理兼具，自成清新通透的个人风格，深受诗友与读者喜爱。
（一）文思如泉涌，真情自动人
——彭兴强文学作品专辑简评
鉴赏者：邓红鹰
【题注】 落笔随心、质朴见情，以烟火笔墨写人间大爱，自成清新通透的诗家风骨。
彭老师是华阳诗书画部公认的“文坛快手”。他的“快”，不只是下笔迅速，更在于信手拈来皆成佳构的灵动才情。品读师友作品，他常常三五分钟即兴成诗，一语点透文意、精准独到、清新耐读，每每令人叹服。这份源源不断的文思，源自长久以来对文学的热爱、坚持与日积月累的深厚沉淀。
彭老师的文字最大特点，是贴近生活、贴近大众、真诚动人。写日常小事，抒人间真情，不堆砌辞藻，不故作高深，字字朴素，句句走心。《回家探母》以花甲生日落笔，由自身生辰感念母恩艰辛，淡淡文字承载最深沉的孝道情怀，温情真挚，极易共鸣。《将军肚》视角新颖别致，从儿时认知写到生命孕育、母爱无私，以寻常物象写出大爱深意，立意新颖、格局开阔。正因文字有情、笔下有温度，其作品在文学平台斩获六十六万高阅读量，足见大众喜爱。
本次专辑收录新诗、雪域行吟、酬友赞诗等多篇佳作，内容丰富、题材多元。《中铁女焊工》礼赞平凡劳动者，致敬大国工匠精神，朴素笔墨饱含家国温度；雪域系列诗作描摹高原圣境风光，意境开阔、气韵清新；酬友诸作真挚温暖，尽显文朋诗友相知相惜的风雅情谊。
彭老师创作不求华丽、不尚雕琢，文风清澈自然、通俗易懂、通透敞亮，于平实中见深情，于细微处见格局。笔随心动、情由心生，文思泉涌、初心不改，是极具生活气息与个人特色的优质创作。
（二）清新随性，自成一格
——品读《彭兴强诗词创作专辑》
鉴赏者：徐文聪
彭兴强老师性情豁达开朗，作诗即兴随性、信手拈来。其作品多以生活化顺口溜小诗呈现，立意通透明朗，语言质朴通俗，节奏轻快、清新上口。长期以来，他独树一帜，形成亲切灵动的“强哥诗体”，风格辨识度极高，接地气、有灵气、有真情，在诗社群内广受好评、深受各位师友喜爱。
十二、李圣兴个人专辑鉴赏专栏
【前言 】
本板块收录两篇鉴赏文字，从整体专辑与经典佳句两个维度品读李圣兴先生的诗歌作品。一篇宏观总论，纵观诗人半生奋斗履历与整部诗作的精神风骨；一篇聚焦金句，细品字句温情与笔墨深意。一文见格局，一文见细节，相辅相成、互为补充，多角度解读其诗中家国情怀、奋斗底色与赤忱本心，让读者更深层读懂文字背后的人生厚度与诗意力量。
（一）奋斗作楫，赤忱为歌
——李圣兴诗歌作品专辑简评
鉴赏者：邓红鹰
【题注】半生风雨践初心，一身奋斗入诗行，以热血人生谱写出最动人的时代长歌。
品读李圣兴先生的诗作与生平，最动人心魄的，是那份将“奋斗”深植于生命每一程的炽热信念。从酒厂学徒到川藏线上的团级指挥员，从转业地方到退休后依然坚守建设一线，他的人生轨迹，恰似一幅以热血为墨、以山河为纸的磅礴长卷。
他的履历，本身便是一部壮阔史诗。百余次穿越川藏、青藏天路，二郎山的冰雪、通麦的塌方、唐家山堰塞湖的险情，皆化作“三不倒”精神的铿锵注脚。转战蜀道建设，他将智慧织入成都绕城的交通动脉；汶川映秀九天九夜的坚守，他以挺立如松的身躯为废墟中的生命筑起希望屏障。
退休不是人生的休止符。他如一抹绚烂晚霞，将余热化为最美夕阳，寄情笔墨、深耕诗坛，于文字之间再辟人生新境。其诗作融军旅刚健风骨与山河温润情怀于一体，纪实厚重、意蕴深沉，既忠实记录时代风貌，又深情抒发赤子本心。
专辑六首作品篇篇有魂、各见风骨。《黄钦坝走出的崽儿》由故土烟火落笔，串联半生戎马，乡愁与担当交织绵长动人；《蜀海忠商》溯源千年忠州文脉，以古贤忠义映照当代建设者初心；《晚霞》以质朴笔触致敬父辈奋斗，老茧藏岁月、温情有力量；《团庆》截取高原汽车兵峥嵘细节，还原绝境坚守的英雄本色；《春之感慨》于草木新生间悟透生命哲思，温柔又通透；《月亮坪的晨光》以灵动意象描摹山河破晓，画面唯美、气韵昂扬。
通篇诗作题材开阔、刚柔兼具，既有边关风雪的铿锵凛冽，亦有故土山河的温柔深情。圣兴老师一生笃行实干、奋斗不息，历尽千帆仍赤诚未改。他以人生入诗、以初心落笔，让每一段风雨征程，都化作铿锵隽永的时代诗行。
（二）片段欣赏｜李圣兴作品《黄钦坝走出的崽儿》
鉴赏者：徐文聪
金句：老厂长轻叹 / 这崽儿，虽已夕阳 / 却永远是年轻时最滚烫的模样。
诗人已是两鬓染霜的年岁，老厂长依旧唤他一声“崽儿”。这带着乡土气息的称谓，既有亲切地道的地方语言韵味，更饱含老一辈对后辈的疼爱与由衷赞许。纵使岁月流逝、年华老去，在老厂长眼中，他依旧保有当年热血滚烫的精神面貌。寥寥数语，寄托着长辈真挚的期许，也是对诗人一生拼搏作为的高度肯定。
十三、米义勇个人专辑鉴赏专栏：
赏米义勇老师七言绝句组诗——《党旗颂》
鉴赏者：王世华
【题注】 一纸诗韵颂百年党旗，句句赤心，字字山河，笔墨滚烫，情怀深沉
米义勇老师最热忱深耕红色题材诗词创作，笔底有信仰、字句有力量。本组七言绝句《党旗颂》，便是其红色诗创作的精品力作。
整组五首层层递进、首尾呼应，结构完整、脉络清晰。
《曙光》落笔建党之初，开天辟地、赤帜初扬，以磅礴笔力拉开百年党史壮阔画卷；《征程》回望风雨百年，栉风沐雨、砥砺前行，写尽一路艰辛、一路坚守；《信念》直抒胸臆，抒发共产党人矢志不渝、一往无前的初心壮志；《辉煌》礼赞盛世今朝，山河锦绣、国泰民安，盛赞时代伟业荣光；《未来》寄怀新程，凝心聚力、逐梦前行，抒写奋进新时代的昂扬底气。
整组诗作格律工整、字句铿锵、气势昂扬。以诗载史、以韵抒怀，融中国古典格律之雅与红色赤诚之心于一体，立意高远、情怀热烈，读来振奋人心、催人奋进。
十四、贾西贝个人专辑鉴赏专栏
笔锋如刃，诗见乾坤
——贾勇虎新叙事诗专辑简评
鉴赏者：邓红鹰
【题注】借故事解剖世相，以锋芒守护慈悲，于叙事诗篇叩问人性与时代。
读贾勇虎老师这辑新叙事诗，扑面而来的便是文字的“锋利”。身为从军旅走出的专业作家，数十年笔墨沉淀，下笔有如利刃，剖开世俗生活平静的表象，揭示故事底层汹涌复杂的人性暗流。
诗作极具借古讽今的力量。《唐僧他爹与唐僧他妈》，拨开《西游记》的神话滤镜，还原普通人的命运困境。“灭你，如灭一泡精虫”，粗粝直白的语句，写尽暴力与强权的野蛮；殷温娇十八年隐忍不向权贵娘家求助，淡淡一笔写尽绝境之下小人物的无奈妥协。收尾“江流儿复仇报本。你不坑爹，坑你亲妈干啥”，言辞辛辣犀利，撕开传统叙事之中被漠视的女性悲剧。《林冲，娘子与野花》借梁山旧事针砭当下网文乱象，将林冲怀念亡妻的赤诚深情，和网络平台喧嚣猎奇的催更风气两相比照，讽刺含蓄而耐人深思。
诗作亦饱含厚重的思辨力量。《为狼和人建立的纪念碑》读来尤为沉郁。母狼为护幼崽撞石赴死，平静文字满是对生命本能的敬畏；六十六名新兵，被虚妄信念裹挟最终葬身狼腹，诗人一语点破：当愚昧披上正义的外衣，它的威力，会击碎所有的良知和善行，振聋发聩，引人警醒。《炊烟、人、与“八戒”》以一缕炊烟串联乡村数十年变迁，外婆的烤红薯、书记家的烤乳猪，新旧烟囱的更迭，将世间悲欢、荒唐现实融进人间烟火。
在艺术形式上，贾老师的“新叙事诗”探索尤为可贵。以短章架构故事，聚焦具体场景，语言朴素，却锋芒暗藏，故事通俗易懂，读后引人久久沉思。以诗叙事，以事寓理，若无长年写作阅历，难以达到这般境界。
整本专辑，是作者多年创作的厚积薄发，犹如一面时代棱镜，既照见世间荒诞，亦留存一份人文悲悯。
十五、胡国诗个人专辑鉴赏专栏
诗如其名——胡国诗诗词专辑简评
鉴赏者：邓红鹰
【题注】 勤耕砚海守格律，烟火入诗见襟怀，笔墨不负“国诗”之名。
翻开胡国诗老师的诗词作品，一篇篇品读下来，深切感受到他爱诗、乐诗、勤于创作的赤诚本心。笔耕不辍，将日常见闻、人间感触皆熔炼于韵句，这份勤勉，在诗坛尤为难得。恰如他的名字“国诗”，其作品深谙格律法度，声韵谐畅，作为诗书画部格律审核的把关人，功底名副其实。
观其才情与笔力，本辑十首作品题材丰富开阔。既有夏日游记、荷塘即景、避暑闲吟，亦有职场感悟、青春追忆、时代抒怀与星空遐想。田园风物、生活趣事皆可入诗，即便是友人避暑这样生活化的场景，亦能化为《天仙子》，灵动活泼，烟火盎然。《莲花赋》更显笔墨功力，由晴塘写到雨景，遥思月宫、莲台，虚实开合自如，若无长期积累与坚持笔耕，难有这般从容境界。
论及格律，更见专业本色。胡老师熟通旧体诗词法度，七律对仗工稳，平仄妥帖。诸如“昊宇循环云浩荡，地球往复水斑斓”，意境雄浑，声律铿锵；“翻飞老叶留残梦，回忆青春涌旧情”，对仗自然，情景相融。诗作节奏感鲜明，读来朗朗上口，韵脚排布妥帖。《鹧鸪天》“赤日烧云昊宇红，惊雷震野响天空”，起句声调洪亮，盛夏热浪扑面而来。词作、散曲同样守律严谨，小令《夏景》流转通俗，衬字排布得当，各体皆得心应手。
国诗老师的诗词扎根现实，不刻意雕琢求深，质朴文字之中自有真意。世间万象、烟火人情尽赴笔端，字里行间，流露老兵的刚毅与长者通透豁达的人生襟怀。这一辑作品，是勤于耕耘的成果，也是一颗滚烫诗心对世间万物真诚的回响。
十六、王月全个人书法作品专辑鉴赏专栏
翰墨抒怀，丹心寄志
鉴赏者：徐文聪
【题注】铁笔凝壮志，翰墨寄丹心，一纸笔墨书写时代豪情。
王月全老师个人作品专辑中甄选的五幅书法作品，用笔沉实厚重，笔力雄健饱满，落笔顿挫分明，笔锋舒展劲利，势如长虹贯日。行笔之中兼取刚健与灵动，线条粗细富于变化，时而凝重浑厚，时而洒脱飞扬。结体开张大气，字形欹正相宜，笔墨挥洒之间龙飞凤舞，于法度之内尽显从容洒脱的书写气度。
五幅作品各有意境，或抒家国情怀，或写时代心声。尤以“民族复兴”一幅最为出彩，整作笔墨雄浑开阔，笔画饱满沉实，字势昂扬开张。笔墨与文意两相契合，字里行间激荡着时代气韵，淋漓尽致展现中华民族屹立于世界东方的博大胸襟与昂扬自信。
通篇墨韵酣畅淋漓，浓淡过渡自然，章法布局疏密得当。真正做到书为心声，笔墨不只是技法的呈现，更寄托了作者炽热深沉的家国情怀。
十七、钟祥明个人专辑鉴赏专栏
飞瀑流虹，境入幽怀——品读钟祥明老师《银河落人间》
鉴赏者：王世华
【题注】数行笔墨绘飞瀑，声色俱全，尽览低坑大瀑布雄奇神韵。
钟祥明老师擅长游记散文，游历之中寻访风土、考究史料，融行踪风物、历史掌故于笔下，文笔流畅优美，写景生动传神。本文重点赏析《银河落人间》里描摹岳池低坑大瀑布的精彩片段。
拜读全文深感直面瀑布的文字，是全篇的精华所在。钟老师炼字考究，赋予山水蓬勃的生命力。“奔涌”写出江水崖顶蓄势的磅礴力量，“坠落”落笔干脆果决，再辅以“轰然”摹拟水声，声形合一，将飞瀑一往无前、倾泻而下的雄浑气势刻画得力透纸背。
“穿”字尤为精妙，把日光冲破山间薄雾、漫洒峡谷的景象写得灵动鲜活。素白如练的瀑流奔泻而下，凌空浮现七彩长虹，素净水光与斑斓虹彩彼此映衬，色彩层次丰富，画面感极强。
随着脚步移至水帘洞，作者调动多重感官来书写体验：水雾扑面，清凉沁骨是触觉；涛声不绝，轰鸣震谷是听觉；飞瀑垂练、彩虹映涧、幽洞幽深是视觉。将所见、所闻、所感凝炼于短短数行，实景描摹细腻真切，主观感受自然抒发，不用过多铺叙，便令读者恍如置身现场，沉浸式感受瀑布秘境的雄奇清幽。
虽只截取写景段落，也能窥见作者的文字功力：描摹景物形象鲜活，语言行云流水，于山水描摹之间，带给读者如临其境的阅读享受。
【原文片段】
伫立低坑瀑布前，我终于读懂了何为白练垂青山。滔滔江水自崖顶奔涌而出，没有丝毫迟疑，轰然坠落深潭，万千水花碎裂成漫天水雾。日光穿透薄雾洒落，光影交错间，七彩长虹横跨瀑身，缥缈又绚烂。最奇妙的是瀑布后方的天然水帘洞，我缓步穿行其中，水雾拂面，清凉沁骨，耳畔尽是流水轰鸣，恍惚间竟有置身仙侠秘境的错觉。
十八、综合鉴赏
（收录彭玉兰词作、彭兴强自由体贺诗，张平安全方位赏析酬咏鉴赏，贾西贝的鉴赏与争鸣）
（一）喝火令·吟十七位老师个人专辑有感
鉴赏者：彭玉兰
笔底涵丘壑，笺中寄素襟。选刊鸿册聚清吟。争抒赋词风骨，翰墨炼初心。
韵蕴千秋意，情藏万客心。满编风雅见幽岑。漫赏华辞，漫赏丽文深，漫把砚田朝暮，岁月铸灵音。
【浅赏】一阕词涵纳众家风雅，笔墨温厚，寄寓诗友惺惺相惜的文苑情怀。
（二）为诸师专辑刊发
鉴赏者：彭兴强
【题注】一组酬咏情真意挚，质朴率真，盛赞诸家文才，留存社团滚烫的诗友情缘。
1）贺王世华
滇云游历赋诗篇，字字皆从烟火研。
散文歌赋存格调，品读欣然意趣绵。
2）贺邓红鹰
蕙质兰心邓红鹰，编刊定调见高明。
赏析评鉴多卓见，幕后耕耘留美名。
3）贺刘宇威
煦风送暖四时春，桃李芬芳誉众邻。
德艺双馨怀高义，专辑付梓慰初心。
4）贺米义勇
偏爱红色好题材，颂党强军诗满怀。
一腔热血衷情寄，妙笔成文众口夸。
5）贺周汉东
乡贤展卷著新篇，厚积才情志自坚。
诗词曲赋皆娴熟，烟火人情落纸笺。
6）贺彭玉兰
玉兰才女自非凡，伏案耕耘夜未阑。
诗词曲联皆通晓，不负经年砚底寒。
7）贺钟祥明
钟老散文格调殊，游记篇章韵味足。
展卷恍如身历境，风光风物入书牍。
8）贺胡国诗
都市头条展玉章，胡老笔墨溢馨香。
昔日从军铸军魂，归来耕砚勤求索。
9）贺李圣兴
圣兴先生气度昂，人生履历耀荣光。
诗文豪迈多奇彩，德艺双馨美名扬。
10）贺玉萱
呼伦贝尔草连天，云卷云舒碧野宽。
旅居巴蜀为吾土，桃源寄意吟佳篇。
11）贺郝克俊
纪实散文落笔真，专辑八卷见精神。
千里登门酬师恩，尊师重义播芳声。
12）贺吴卫东
千呼始见锦章开，熠熠光华耀砚台。
五绝七律兼词曲，德艺双馨众朋怀。
13）贺王月全
书法落笔筋骨健，磨砺功夫岁月长。
短诗寓理情真挚，虚怀处世福运扬。
14）贺马永龙
戍守藏北二十霜，顽疾历尽志弥刚。
保家卫国守疆土，训练之余赋锦章。
15）贺徐文聪
成长三部曲，回响忆心房。
多才兼具艺，才情动四方。
16）贺贾西贝
西贝视角立意殊，秉笔直言斥浮虚。
借古讽今砭乱象，风骨卓然世所趋。
17）致强哥自己
感恩组织感恩党，部长举荐暖心房。
诗书画部我的家，温暖开心催向上。
尽点小力不足道，诗友无私奉献皎。
齐心协力携手进，诗与远方精进好。
18）寄语诗社
凝心聚力出精品，诗与远方铸灿煌。
众人拾柴火焰旺，集体荣誉记胸膛。
【投稿说明】
本次四川省老年诗词创作研究会华阳诗书画部，推出会员个人创作专辑征集活动，历时五十余天圆满收官。本次活动凝聚文友力量，增进同道情谊，搭建起创作、交流与作品鉴赏的良好平台，充分调动了大家的创作热情。
于我而言，这段日子可谓悲喜交织。可喜的是，我身在南充川北医学院陪护重病母亲，依然响应部门号召，坚持参与本次活动，写下二十余篇贺咏诗作，和各位诗友相互切磋。我于医院期间完成的个人专辑，阅读量现已突破六十万。令人悲痛的是，盛夏之际，我离开成都陪护病危的母亲近两月，最终送别了八十三岁的老母亲。
现将这段特殊岁月所作诗作择优整理，以酬咏诗评形式投稿，冀望增进诗友情谊，彼此切磋砥砺。
（三）翰墨聚知音，烟火润文心
——品读华阳诗书画十七位师友专辑有感
作者：张平安
人海茫茫，知音难得。细读华阳诗书画部十七位文友的整套作品专辑，格律诗、散曲、现代诗、散文、书法绘画异彩纷呈。这些作品摒弃虚浮雕琢，大多有感而发，书写家国山河、故土乡愁、亲情旧事与日常感悟，情由心生，字如其人，读来暖意融融，引人共鸣。
格律诗与曲作各逞风采。周汉东老师一首嵌句七律《滇池人鸟共婵娟》，把江南春意巧妙挪到春城滇池湖畔。游人投喂鸥鸟，水鸟迎风盘旋，人与飞鸟相伴湖边。整首诗扎根现实的湖畔实景，物我相融，没有生硬堆砌典故，一副热闹鲜活的湖畔图景，仿佛就铺展在眼前。刘宇威老师所作元曲《小石调·伊州遍·红楼梦》，提笔便是贾府往日的雕梁画栋、繁华盛景，笔锋一转大观园花落人散，繁华落尽只剩一地苍凉。一曲写尽红楼兴衰起落，儿女情长与世事无常，读罢不由得心生唏嘘。彭兴强《圣宫布达拉》落笔于雪域高原，站在玛布日山下仰望布达拉宫，红宫白宫耸立云端，日光遍洒高原。诗句通俗质朴，字里行间满是对雪域圣地发自心底的敬畏。
米义勇老师《战友重逢》篇幅不长，分量却很重。风雪关山，岁月苍苍，当年一同闯过难关的老战友暮年相见，千言万语，最后都化作眼眶之中两行热泪。世间情谊万千，唯有战火里淬炼出来的战友情谊，刻进骨血，历经几十年风雨依旧滚烫。马永龙老师来自辽阔的藏北高原，他笔下的诗篇，带着雪域的风雪气息。曾经戍守边关，见过唐古拉的群山，饮过纳木错的湖水，忍受高原强烈的紫外线与高原反应。可在诗人心中，高原赐予的苦难，都是风霜颁发给自己独一无二的勋章。吴卫东老师的《中秋感怀》，最是闲适淡然。皓月悬空，桂香随风漫过秋池，月色如水，诗人抛开俗世繁杂，月下信手拈来诗句。不悲不喜，于一轮圆月、一缕花香之间，守住一颗从容平和的诗心。彭玉兰老师一曲散曲【双调·雁儿落带过得胜令·游泸定桥有感】，踏上泸定铁索，脚下仿佛还残留着往昔岁月的寒意，耳边大渡河水奔涌咆哮。凭吊当年飞夺泸定桥的革命先烈，回望烽火硝烟，再看如今山河太平，游人笑语，今昔对照，一腔家国情怀藏于曲文的字里行间。
现代诗方面，贾勇虎先生《一座碑：给一群士兵》读完让人心情久久不能平复。十八九岁花样年华的年轻战士，一场野外行军，意外永远留在深山。诗人没有慷慨激昂的口号，只用冷静克制的文字还原往事，群山为碑，山风如叹。作品跳出单纯的叙事，留下一份深刻的反思，满含悲悯之心，读后引人警醒。
散文板块满是人间烟火，极易唤起一代人的集体记忆。钟祥明《银河落人间》书写岳池低坑大瀑布，顺着文字一路漫游川东峡谷，既写汛期瀑布奔腾浩荡、枯水时节溪水温婉，水帘洞内水雾扑面，长虹悬空。又把当地民间传说、古时驿站烟火、古人题咏一一揉进文章。山水因人文才有灵魂，一道飞流瀑布，连着一方水土世代相传的烟火文脉。胡国诗先生《莲花赋》跳出世人写荷偏爱清高孤冷的老路子。晴日荷塘亭亭莲叶，蜂蝶锦鲤往来，岸边孩童戏水、老者垂钓；忽而乌云翻卷，风雨骤至，雨打荷塘，雨后荷花愈发温润鲜活。又由眼前荷塘，遥想月宫、观音莲台，从小小一方荷塘，心系苍生烟火，格局开阔，情景兼备。李圣兴老师一首《晚霞》，借天边落日霞光，写我们平凡的父辈。夕阳铺满天际，霞光万里，转头看见两鬓斑白的老人，粗糙布满老茧的双手，一辈子默默扛起家庭重担。天边晚霞滚烫，恰似父辈一生说不出口、沉甸甸的深情。玉萱老师《母亲与她的小菜园》，是一篇满含温情的亲情散文。大半辈子辛苦操劳的母亲，儿女定居城里，她却割舍不下故土与土地，在家开辟一方小菜园。后来迁居城市，菜园不复存在，可那满园绿意，却永远留在儿女的记忆深处。郝克俊先生《父亲的老茧》，一双布满厚厚老茧、冬日裂口渗血的手掌，便是老一辈父亲一生的缩影。老一辈人的爱不会宣之于口，藏在严厉的管教里，藏在生活点滴之中。徐文聪先生的《不再割猪草》，勾起了许许多多乡村少年的旧日往事。那个年代，少年人心里埋下最简单的心愿：好好读书，走出大山。当年吃过的苦，熬过的难，回头再看，全都变成人生路上宝贵的阅历。王世华老师《一果悟心，放下成见方见天地》从小事悟出大道理。只因最初的刻板印象，一直不愿尝试榴莲、百香果，等到亲口品尝方才懂得其中滋味。一颗小小的鲜果，点醒世人莫要被先入为主的偏见困住。
书画作品同样颇具分量。王月全先生一幅行书《民族复兴》，红底金字，气势开张。笔墨顿挫有力，行笔洒脱，一纸翰墨，寄托心中满腔家国热忱。邓红鹰老师画作《晨林光影》搭配诗作《晨谒》，画中晨雾漫过山林，一缕晨光穿透树丛，洒满蜿蜒小径。配上诗文，画中有诗，诗藏画意，于清晨山野光景之中，寻一份内心的安宁通透。
十七位师友，十七份不一样的心绪与见闻。有人书写家国山河，有人追忆至亲往事，有人回望青春岁月，有人于一草一木、一餐一果当中参悟人生。古人云，诗言志，画传情。文学书画本就不必字字珠玑、篇篇宏大，可贵的就是这份发自本心的真情。大家从各自的生活里取材，扎根人间烟火，把生活里的感动、思索、怀念，一一化作笔下的诗文与丹青。
以笔墨为缘，彼此品读，互相学习，是一件难得的幸事。愿我们守住这份初心，于烟火日常之中继续提笔，观山河，忆过往，悟本心，书写平凡日子里万般真切的感动。
（四）码字的快乐与立意的尴尬
写评论，本是我的弱项。除脑子里储存的评论语言贫乏，更主要是这是个要么捧人，要么贬人的活儿，搞不好就要得罪人。更何况出专辑这么多人，大家歌颂点赞，热乎了整个夏天，群里似乎对热一点不违和。大家都很受用。现在秋天来了，凉风吹了，所以，我这个短评，既有热风，也有凉风。
先说旧体诗。一句话，绝律不错，词曲更佳。绝句律诗最好数刘宇威，周汉东，吴卫东，胡国诗等诗友。后起之秀王世华，彭玉兰也很好。其中也不乏精彩句子。如刘宇威“一祭骚魂远，千秋气节彰”，周汉东“船头玉女含糕喂，风里沙鸥对嘴咽”，吴卫东“闲抛胸臆裁新句，一径轻红尽入诗”。但相比起来，词曲更胜一筹。如刘宇威《小石调·伊州遍·红楼梦》，吴卫东《忆江南·湖光美》，周汉东《如梦令·翁钓空归》，胡国诗《天仙子·避暑》，彭玉兰《玉楼春·学词有感》。绝律为什么比不上词曲，最关键在于为了格和律，往往具象繁杂，堆砌词藻，内容空泛。如李白“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”这样完整叙述一个小故事的绝句，或像苏轼“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的富有崭新哲理的诗句，在辑中不多见。个别甚至把自己看得比伟人还高大，一口指点江山的老干腔。而词曲就不一样了，周汉东《翁钓空归》，全词写了钓鱼的整个经过，比喻贴切，新颖，最后“空篓，空篓，对月举杯无酒”，既诙谐，又有深意。吴卫东《临江仙·早春随吟》，亦有异曲同工之妙。
【编后记】
本次华阳诗书画部十七位师友个人作品专辑征集、创作与相互鉴赏工作，至此全部顺利收官、结集成册。
本专辑体裁丰富、品类齐全，涵盖格律诗词、散曲、现代诗、游记散文、亲情随笔、书法绘画等多种文艺形式。十七位作者立足生活、根植本心，各展所长：有人寄情山河、歌咏时代；有人回望岁月、抒写亲情；有人借物悟道、静悟人生；有人以笔墨丹青寄托家国情怀。每位作者风格鲜明、自成气象，篇篇真情流露，字字源自生活，真实呈现出我部文友扎实的创作功底与丰盈的文心素养。
专辑成型之余，众师友真诚品读、相互鉴赏、彼此砥砺。既有温情真挚的品读酬咏、走心细腻的全景赏析，亦有直面创作现状、客观坦诚的深度评析。大家褒优拾遗、直言利弊，不唯夸赞、更重精进，紧扣原作细节，品味意境、剖析风格，深挖文字内涵，让每一份原创心血被看见、被审视、被提升，真正实现以读促写、以评求真、以文共进。
本次活动，既是一次个人作品的集中展示，更是一场真诚纯粹、求真务实的文友交流。以笔墨结缘，以品鉴修身，以文字暖心。所有原创、所有点评、所有思辨，皆是这段时光最真实、最可贵的文艺积淀。
愿往后同仁依旧心怀热爱，执笔不辍，既能守烟火诗意，亦能知短板精进，于平凡岁月打磨笔墨、彼此相伴，共续风雅新篇。
总编：王世华
主编：邓红鹰
编审：贾西贝、刘宇威、胡国诗
