精华热点 “我们⁺——张望水墨与AI时代”
——在山东美术馆隆重展出
济南讯：(王树芳摄影报道)2026年9月10日下午，由中国美术家协会、中国美术馆、中国艺术研究院、中国国家画院、山东省文化和旅游厅、山东省文学艺术界联合会主办的“我们⁺——张望水墨与AI时代”在山东美术馆与观众见面。
本次展览集中呈现张望2024年以来创作的近200件最新力作。展品以水墨纸本作品为主，并辅以雕塑、影像装置及珍贵手稿，构建一个内容丰富、语言新颖的多元艺术场域。这些作品不仅是他提出“新现实主义绘画”理念后的又一次自我实践与表达，更是在人工智能迅猛发展背景下的一次具有前瞻性的艺术探索。
据悉，“我们⁺——张望水墨与AI时代”展览是继北京首站之后，回到家乡济南为第二站、之后以此去上海等地进行巡展。
张望，1961年生于济南，现任中国文联全国委员会委员、中国美协中国画艺术委员会副主任、山东省美术家协会名誉主席、济南市文联主席、山东师范大学当代水墨艺术研究中心主任、博士研究生导师。
美术界的大咖给与高度评价
(一)
AI的快速发展正深刻影响着人类社会的运行方式，并不断重塑人们对现实、未来以及自我存在的认知。
伴随着智能时代的到来，如何面对AI、如何重新审视自身的主体价值，已成为人类共同关注的重要命题。自2024年伊始，张望立足于自身的艺术思考，依托具有东方文化传统精神的水墨媒介，融合当代艺术观念与个人创作语言，在新现实主义水墨艺术的探索中回应AI时代带来的新命题。
作品聚焦人工智能发展背景下人类心理、情感与认知的变化，从惊愕、迷惘到交流、共生与协同创造，呈现人与人工智能关系不断演进的精神图景，并试图在传统水墨与人工智能的交汇中，探寻艺术回应时代、观照现实与面向未来的更多可能。
回顾8月2日 14:30.由中国美术家协会、中国美术馆、中国艺术研究院、中国国家画院、山东省文化和旅游厅、山东省文学艺术界联合会主办的“我们⁺——张望水墨与AI时代”在中国美术馆举行盛大开幕，这场融合传统水墨与智能算法的破壁交融，甫一亮相便引发空前热议，展出期间观众如潮、论者云集、口碑载道，更被业界推为“水墨当代化的标志性事件之一”。
2026年，人工智能的发展已从“大模型时代”全面步入“智能体元年”。世界顶尖模型能够完成自主规划任务、调用工具、预测物理世界状态，多模态AI实现了文本、图像、音频、视频的无缝处理。这场数字技术革命将进一步释放生产力，给绘画艺术发展带来了前所未有的系统性挑战，其影响的深度和广度远超以往任何一次技术变革。
张望先生致答谢辞
张望在构建新现实主义水墨理念之际，敏锐地捕捉到人工智能这一势不可挡的时代潮流。身为艺术家，应如何应对人工智能的发展?艺术创作又该怎样与人工智能融合?艺术家如何运用艺术手法展现人工智能影响下的社会变迁?面对人工智能发展引发的诸多疑惑，张望主动接纳、深入探究，充分利用人工智能，开启了一段崭新的征程——水墨与人工智能(AI)的相遇。他以实际行动尝试回应时代发展赋予艺术家的新命题。
他对中国传统的水墨语言进行转化，采用新材料，使艺术与科技在冲突与融合中构建出一幅全新的画面。他尝试在水墨的灵动与AI的冷峻之间探寻某种共鸣，凭借传统水墨的韵味以及AI图像生成的实验性，呈现一场跨越时空的人机对话。这种相互渗透、相互影响的进程，展现出艺术家对未来科技人机一体关系的一种隐喻。在他的作品中，现实与虚拟相互交织，机械与肉体的界限变得模糊，而这种“模糊性”正是他试图传达与追求的一种境界。
“我们⁺——张望水墨与AI时代”展览于中国美术馆开幕，展出张望近期一系列水墨新作。这些作品不仅是他提出新现实主义绘画理念后的又一次自我实践与表达，更是在人工智能迅猛发展背景下的一次重要的艺术探索。
——冯远
中国美术家协会名誉主席
《对话》 水墨纸本 300×450cm 2024
(二)
近年来，张望又积极探索数字时代笔墨艺术拓展的可能性，关注AI人工智能与人类文化情感的关系，沿用一种超现实主义的创作方法拓宽中国画语言表现的边界，努力思考现实主义美术创作在当代的精神内涵。
他没有以传统旧文人画的眼光看待中国画的发展，而是以全球化互动的思维来看待自然、科学与传统艺术三者的互动关系，把中国画视为先进的视觉艺术，并在中西方文化比较中寻找个人绘画语言新的表现力。
他关注时代主题，关注社会文化心理等问题对中国画的影响，坚守民族艺术精神对创新的内在驱动力，以一种独立的水墨艺术实践诠释人类文明在当代世界的进程。
他在对内心所具有的强大精神驱动下，创作了一批体量巨大、内容丰富、语言新颖的水墨作品。从这些作品当中，我们既能感受到欧洲古典艺术的理性之美，也能感受到中国哲学人与自然对话的玄幻意境。
尽管画面中的许多怪诞的意象化图像都源自他创作中随机生发的冥想与臆造，但却也充分反映他对中国写意精神的理解，用写意绘画表达我们人类碎片化的时代记忆与人文情感，包括一部分类似工业风景似的山水画作品，它们表达了张望不同以往的探索。这些源自梦境般的图景在他笔下完整地组成了具有生命力的当代性呈现，他的人物与山水成为了他生命的呼吸与灵魂的表述，是艺术家对数字时代所展开的独立而又深刻的思考。
这次展览时值张望在艺术上的成熟期，他的精力、兴趣及观念也聚焦于这一情感的充分表现。张望的艺术因为不断思考不断实践而充满生命表现力，展览作品数量可观，画面朝气蓬勃，笔墨形式新颖独特而又充满文化精神的内涵，我相信在未来，张望的艺术一定会走得更远!
——范迪安
中国美术家协会主席
《新世风景》 水墨纸本 310×220cm×5 2026
《新世风景》这件作品是对人机共创未来世界图景的意象表达。整件作品由五部分组成，中间一幅为作者原创，其它四幅是由AI在原创基础上生成，并通过作者进一步修改完善，最后由作者手绘完成。
《新世风景》雕塑这件作品由五部分组成，是在水墨作品《新世风景》基础上通过AI生成并由3D打印技术制作完成。
画展花絮
展厅花絮
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顾问/盛洪义
编审/徐学胜
主编/王树芳
艺术顾问简介
盛洪义，著名书画篆刻家、作家。山东画院高级画师,山东省美术家协会理事，山东省高等教育人才研究会书画专业委员会常务理事，山东省书法家协会会员，山东省作家协会会员，山东省散文学会理事，中国散文学会会员,山东艺术设计学院教授，济南市第十、十一、十二届政协委员。出版专著数部，被济南市档案馆列入著名人物档案。
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