秋意清宁，文脉绵长。清和日光之下，自然雅韵邂逅千年匠心。苏州中国花卉植物园花王居畔，风光正好。池中晚荷亭亭，清波留韵；枝头紫薇盛放，粉紫缀枝，装点浅秋的烂漫。

   本次研习跳出密闭教室，于户外花园开课。以天光为幕，花木为邻，清风环绕，让传统篆刻走出书斋，融入自然。北京爱慕美术馆第五期驻留艺术家团队，由中国美术学院、中央美术学院硕博青年创作者组成。众人循着秋韵赴吴门腹地，于繁花草木间对话传统，令自然之美、金石之魂、人文之脉交融共振。

   9月14日，这场融秋色、花木、金石于一体的户外篆刻研习正式开启。西泠印社理事、南京印社副社长林尔先生亲临花园课堂授课。顺着篆刻千年源流，从古印朴拙，到流派纷呈，娓娓道来篆刻的审美变迁与精神内核。

   他阐释吴门篆刻“以书入印、以刀代笔”的精髓，详解“钝刀硬入”沉雄厚重的笔墨风骨，将篆刻从一门技艺升华为安顿内心的心术，为青年艺术家叩开金石艺术的大门。

适配户外课堂，林尔先生备齐刻刀、印石、印泥、印床全套治印器具。在清风花香之间，由浅入深讲解篆刻要义：执刀稳健、运刀精准，分清冲刀、切刀的意趣，讲究章法疏密、朱白相生，方寸之间，尽显艺术哲思，与满园秋景相映生辉。

   艺术家落座花木丛中，以“生肖”为题，开启治印实践。从印稿布局、虚实取舍，到奏刀铿锵、刀笔相合，再到钤印落泥、气韵定格，林尔先生现场示范，细致点拨，传递传统艺术的法度与温度。

   满园秋光浸润心间，驻留艺术家凝神静气，一刀一石、一朱一白，亲历一方印章从构思到落成的全过程。以当代视角体悟吴门篆刻“铁笔含情、刚柔相济”，感受刀与石、书与印、传统与当下的对话。

   秋光入墨，金石有声。这场以清秋为引、花木为境、篆刻为脉的户外研习，是自然美学与传统文脉的一场双向奔赴。既是技艺的传承，亦是一场东方美学的沉浸式回归。青年创作者在秋景沉淀心境，于方寸刀石读懂匠心，汲取文脉力量，让古老篆刻走出方寸书斋，在秋日光景焕发新生，令匠心与文脉，代代相传。  张维忠