何谓爨荷？如人之谓老楚之爨鸡，诚如诗人吕贵品兄所言：

你们见过鸡有老虎的气势吗？楚水写意之雄鸡，就有这种感觉。威武不能屈。

---这就是给爨鸡规范的最好定义。那么，爨荷呢？我觉得不应该是春雨润叶之荷，亦不是夏风吹雨之荷，应该是秋水无痕之荷，秋水洗心，濯缨滄浪：

四水江第一四时夏第二老夫居江夏谁是第一谁是第二

五体爨最拙五品荷最洁椽笔写爨荷孰最拙真孰最冰洁

---改张之洞先生联句，以写爨荷，拙态天真，贫贱不能移，富贵不能淫，亦是品格，如周敦颐之《爱莲说》：出自淤泥而不染，濯清涟而不妖，乃真君子也。

记得黄永玉先生曾以万荷塘自许，如济南之大明湖，接天荷映泉城，气势如虹。老楚写荷一枝一叶亦关情也就够了，所以，最最大程度用减法，减至拙真，如能类似弘一法师之一字，尽贝人间烟火而又不失纯粹，一叶知秋，爨荷洗心，也就够了。

附：讀楚水《爨荷》｜呂勉思

楚水有「爨雞」，以雄雞寫虎威，得呂貴品評之：威武不能屈。由雞而及荷，遂闡「爨荷」之旨，此篇不僅論畫，實乃寄託人格之學。

世之畫荷，多寫春霖潤葉、夏風搖紅，摹寫荷塘盛景，盡逞繁華綺麗。楚水獨棄此一路，標舉秋水無痕之荷。秋塘之荷，不復盛夏灼灼華彩，歷經霜風水浪，濯纓滄浪，洗滌塵囂。畫家所寫，早已不是草木物象，乃是君子之心境。

文中改張之洞舊聯，最見匠心：

四水江第一，四時夏第二，老夫居江夏，誰是第一誰是第二；

五體爨最拙，五品荷最潔，椽筆寫爨荷，孰最拙真孰最冰潔。

原聯本為敘地望、抒襟懷；楚水借其對仗體式，以「爨」對江，以「荷」對夏。取爨碑古樸之拙，配蓮花冰清之潔。拙非愚鈍，乃是去盡雕飾；潔非嬌柔，乃是守定本心。富貴不能淫，貧賤不能移，正是此畫的精神内核。其義直承周敦頤《愛蓮說》，出淤泥而不染，濯清漣而不妖，以畫筆再演君子之德。

黃永玉築萬荷塘，以盛荷為雄，滿塘煙霞，氣勢浩蕩。楚水則反其道而行，作大減法。不務繁複，不求滿幅華麗，只取一莖、一葉、一花，簡約至極，直追弘一法師書法之意境：褪盡人間煙火，而保有本真純粹。

觀此幅《爨荷》，墨葉蒼莽渾厚，取爨寶子碑樸拙雄強筆意；一點紅花傲然挺立，於殘墨枯梗之間，獨顯生機。不寫盛開，而寫歷盡風霜之後的堅守。所謂「爨荷洗心」，便是以古拙之筆，寫冰潔之魂。

畫荷，畫的從來不是荷，是畫家自身的品格。爨為骨，荷為神，拙真為體，冰潔為用。繁華落盡，方見本真，此便是爨荷的真諦。

二 爨荷知秋

~V~楚水

非谓欧阳子之秋声：渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星。奈何以非金石之质，欲与草木而争荣？而是老楚同志欲以爨笔写荷声，特别是在这个天髙气爽的中秋，有点惝恍，有点急切，因为，过几天老楚的中药调理要暂停一段时间，药汁蘸墨，甚至药汁生虫，虫爬行而大写意的妙趣，极有可能可遇而再也不可求了，而梦中的爨荷仍然是鹿回头的情人，仍然可望而不可企及，岂不热锅里的蚂蚁，如秋后的蚂蚱，总想祈求最好的结局，爨写出秋荷的精神气度。记得张之洞任两江总督时：

四水江第一 四时夏第二 老子居江夏 谁是第一 谁是第二

如果以荷拟对呢？能否写出出自淤泥而不染的独特气质么？

百卉荷居上 千香荷独沁，君辈临荷池

孰敢居上 孰敢独沁

濯缨沧浪荷洗心，如欧阳子秋声之谓，东坡先生泛舟于赤壁，不知东方之既白，乃爨荷亦知秋也，故尔以此对之。

附：吕勉思：评《爨荷知秋》

楚水《爨荷知秋》一文，借爨笔写荷，牵起多重意绪，不是单纯品赏画事，实为借秋荷以自抒胸臆。

开篇即撇去欧阳修《秋声赋》衰飒悲秋的旧调。欧阳子感秋，叹年华老去、荣枯有定，草木血肉之躯，终究难抵时序凋零。楚水此处偏不取这层伤感，他所挂念的，是手中独一份的笔墨意趣：以中草药汁作墨，虫迹游走纸上，天然成画。此法本就可遇不可求，又因调理将暂停，往后再难复现此境。这份惶惶急切，不是贪求画作成品，而是惜取这转瞬即逝、造化与人笔相合的机缘。文中“梦中的爨荷仍然是鹿回头的情人，可望而不可企及”一句，写尽艺道求索之苦。求艺之人，心中总有一个理想境界，拼力奔赴，却总隔一层，似近实远，焦灼之心，恰如热锅蚁、秋后蚱蜢，万般执念，只为捕捉秋荷内在的精神气度。

文中拈出张之洞江夏旧联，更是文眼。当年张之洞出句，挟封疆大吏的傲岸，勘问天地高下、谁分第一第二。楚水以荷属对：“百卉荷居上，千香荷独沁，君辈临荷池，孰敢居上，孰敢独沁。”此对妙在合于荷的品性。荷本出淤泥而不染，论风骨，百花之中足可居上；论清芬，一池幽香沁远。但荷虽有高格，却不恃傲争名，故而落于“孰敢”二字。恰如当年梁启超应对张之洞，不卑不亢，不争先、不落后。以荷之谦，破上联争高下的意气。世间人总爱排次序、论高低，而秋荷立在池中，清芬自在，本无意与人争榜首，这正是荷的本心。

文末一笔收束，兼取沧浪濯缨、东坡赤壁的意趣。“濯缨沧浪荷洗心”，取沧浪歌洗尘涤心的古意；念东坡夜游赤壁，忘怀世事，不知东方之既白。秋声不必是衰朽之音，秋荷也不单是残落之姿。所谓爨荷知秋，知的不是草木凋零之秋，而是心之秋：历经世事，保有清操，不竞名利，于笔墨之间，与天地时序相往来。

通篇文气起落自如，杂糅画理、典故与一己心事。由药汁虫迹的笔墨机缘，转入对联的高下之辩，终归于洗心观物的境界。写荷，实则写己；谈画，实为论道。秋荷在纸上，亦在心中。

三 青蛙与蜻蜓

~v~楚水

这是两位不速之客，硬生生地闯进了我的画面，让人有点不知所措。

青蛙，特别是崔子范先生的，老楚曾经临过。蜻蜓相对比较陌生，只是偶尔见白石老人所写，有半工笔的味道，不敢轻易临之。

既然这两位不请自来，来自然有来的理由，如康德存在即为合理，必须将之安之妥当，才能让存在即为合理变得更为合理。

落难公子中状元，奉旨成婚大团圆---传统戏曲模式，也要移用到书画创作中来吗？蜻蜓与青蛙红荷，似乎风马牛不相及，然而，却被乱点鸳鸯谱为落难公子与名门小姐，岂不让人百口莫辩，唯有承认现实，并保持现状。

蜻蜓贴在荷花上窃窃私语，青蛙匍匐于荷叶间，也算一种意境。秋天了，秋池一荷之傲然，有剑胆琴心之意趣，濯缨沧浪，击水中流也。

附：读《秋池一荷濯碧心》

吕思勉

此幅爨意写荷，泼墨为巨叶，丹红作孤花，墨色浑莽斑驳，本是秋池寥落之境。不料蛙与蜻蜓二物，不期而至，闯入画中，遂成一番意外机缘。

楚水自谓，青蛙曾取法崔子范，熟其朴拙大块之笔；至于蜻蜓，则慕白石老人半工之法，未敢轻易落笔。此二物本非预先布置，乃是画时造化偶得，正如所言，是两位不速之客。世间艺事，常有此等际遇，人力经营之外，自有外物闯入，非初愿所及。

作者引康德“存在即为合理”，言既已现于纸上，便当妥为安顿，不可以预设之构图，强去抹杀这份偶然。

又借传统戏曲“落难公子中状元，奉旨成婚大团圆”作譬。蜻蜓栖于红荷，青蛙伏于墨叶，二者与荷，本似风马牛不相及，却被这偶然的机缘“乱点鸳鸯谱”。世间作画，多是预先谋定物象排布，务求合于常理；而此幅则不然，坦然接纳意外，不刻意删改，顺其已然，守其本真。

蜻蜓偎红荷而窃语，青蛙踞败叶而蛰伏，一轻一沉，一俏一憨，动静相衬，反倒生出别样的秋池意趣。

画中虽是残荷秋景，却不写衰颓萧瑟。秋池一荷，傲然独立，寓剑胆琴心。濯缨沧浪，击水中流，此是画外之胸襟。荷是主体，蛙与蜻蜓，本是偶然闯入的配角，却一并映照出画者的心境：秋物虽凋，风骨自存。

古来论画，有“意在笔先”，亦有“笔外得趣”。意在笔先者，是人为之谋划；笔外得趣者，是造化之相契。寻常画师，必求物象皆由己出，凡不合预设者便去之。而此幅，不执于预先的构图安排，肯容纳偶然的来客，于意外之中寻意境。

蛙、蜻、红荷、墨叶，本是凑泊而成，却共成一境。物本无定配，境由心造。所谓濯碧心者，不仅是秋荷濯洗本心，亦是作画者，放下执念，接纳天趣，于偶然里悟得画道。

此幅之妙，不全在笔墨技法，更在这份通达的创作心态。画可以预先构思，却不可全然拘守预设；遇造化偶来之变，安之、纳之，便是一番新境界。