文/笑青

 

近日临习赵孟頫书写的陶潜《饮酒》系列手札，其中有一句“秋菊有佳色”让我颇有感触，不由浮想联翩。

 

是啊，秋风吹落了梧桐残叶，褪尽百花的艳容。桃李早已归于尘土，荷香随一池碧水渐渐消散。唯有菊花，迎着渐冷的秋风静静开放，世人唤它黄花，守着一身清芬，耐得住萧萧晚风。真的是“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。”

 

独爱菊的陶渊明一句“秋菊有佳色，裛露掇其英”，写尽菊的清雅。而赵孟頫挥毫落墨，将这诗句凝于纸间。行书婉转温润，笔墨从容，如同菊花不疾不徐的姿态。临帖之时，目光游走在字里行间，仿佛能看见，东篱之下，陶公悠然伫立，俯身采摘带着晨露的菊花，抬眼便望见远山。不为争艳，不求人赏，只是自在盛放。

 

菊花自古便是隐逸君子的象征。百花大都奔赴春暖，在和煦日光里竞相绽放；唯有菊花，专待秋凉，于霜风之中舒展花瓣。郑思肖写下“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”，笔下菊花傲骨凛然，宁肯带着清香枯在枝头，也不愿被寒风碾落成泥，这一份坚守，正是黄花动人的风骨。而黄巢笔下的菊花，则另有一种雄浑豪迈之气，他的《不第后赋菊》：“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”

不同于陶渊明的淡泊隐逸，黄巢以菊花自喻，秋日百花凋零，唯有菊花盛大绽放，香气浩荡，如同身披金甲的勇士。诗句赋予菊花刚毅磅礴的力量，不再是篱边幽隐的小花，而是蓄势而发、蓬勃不屈的生命，让菊花意象多了一层豪迈抗争、蓄势绽放的精神。

 

古往今来，文人画家亦爱绘菊，借笔墨写菊之品格。徐渭（徐文长）画菊，多用泼墨写意，笔墨狂放洒脱，笔下菊花疏斜纵逸，不求形态工整，重在抒发胸中不平，墨菊苍劲孤高，自带一股桀骜之气。八大山人朱耷，一生遭逢乱世，他画的菊，寥寥数笔，简淡清瘦，孤花独立，不染尘俗，藏着不与世俗同流的孤傲。还有吴昌硕，晚年尤喜写菊，以金石笔法入画，线条厚重古拙，黄花饱绽，枝干苍硬，菊香沉厚，既有秋花的烂漫，又有坚忍不屈的风骨。画家笔下的菊花，形态各异，内核相通：借一枝秋菊，寄托自身情志。

 

秋日黄昏，晚风渐起，静静观赏菊丛。但见花瓣层层叠叠，或素白，或浅黄，或淡紫。晚风掠过，花枝轻轻摇曳，淡淡的幽香缓缓漫开，它们不似牡丹浓烈，不似茉莉甜腻，清而不淡，静而有骨。凉意扑面而来，别的花草遇风便瑟瑟凋零，唯独这黄花，在天高云淡之下，稳稳托住花香，从容面对晚风与寒霜，这便是“抱香耐风”的意蕴。

 

古人赏菊，不止看花，更是读心境。陶渊明弃官场尘嚣，归田园，与菊为伴，“采菊东篱下，悠然见南山”。菊，便是他淡泊本心的化身。荣华如春日繁花，转瞬凋零；而菊的美，在于耐得住清冷，守得住本心，在万物萧条之时，守住自己一缕芬芳。同是秋菊，陶公见悠然，郑思肖见忠贞，黄巢见雄健，徐渭、八大、吴昌硕落笔绘菊，各抒怀抱，不同心境，读出菊花万千姿态。

 

如今许多人偏爱热烈速成的美好，习惯追逐喧嚣热闹，难以忍受漫长沉寂。就像春日繁花，开得轰轰烈烈，却经不起一阵秋风。菊花教会我们，美好未必一定要在盛夏盛放。有些芬芳，需要静待秋凉；有些风骨，要历经风霜方能显现。不必急于向世人证明自己，守住内心的清香，耐得住世事晚风，便是从容。

 

暮色慢慢沉下，晚风依旧轻轻拂过篱边黄花。再回看案头赵孟頫的书帖，笔墨温柔，诗意长存。赏读徐渭国画写意的菊香图，黄花抱香而立，静静承接秋风，让我再次为他”看写黄花过一秋”的孤勇、墨汁虽黑，笔下有光的思绪；画虽一纸，心过千年的主题思想而震撼。他这种对人生的自嘲与孤傲、这种“不求人懂，只慰己心”的疯狂，恰恰是中国大写意的灵魂——画不是给眼睛看的，是给心看的。”

 

古籍《礼记·月令》记载：季秋之月，鞠有黄华，“鞠”为“菊”古写。农历九月初九为重阳节，自古有赏菊、饮菊花酒习俗，菊花成为九月标志性风物，由此得名菊月，这也是书法和国画落款常用表示书写时间是阴历九月的表达形式。

人生亦当如秋菊，纵使岁月寒凉，亦可心怀清芬，安然自持，耐晚风，守本心。

正如 ”落花无言，人淡如菊，书之岁华，其曰可读”所言，秋凉岁寒，菊香添情，一起赏菊吧！