互捧之风不可为

文/乔春

文坛本应是清寂之地，是青灯黄卷的孤旅，是灵魂在语言旷野上独自跋涉的艰辛征程。然而近观文坛，却常见另一种景象：觥筹交错间，你称我为“巨匠”，我誉你为“大师”；今天你写我是名人，明天我写你是高手。笔墨往来之间，仿佛织就一张温情脉脉的人情网，实则是一场心照不宣的文字交易。这种互吹互捧的风气，如一层浮华的脂粉，涂抹在文学本该素朴的面容上，令人不禁为文坛的将来生出几许忧虑。

互捧之风的背后，是浮躁世相与名利焦虑的双重驱动。当今文坛，作品数量如恒河沙数，想要在浩如烟海的文字中脱颖而出，本就需要超凡的才情与坚韧的定力。然而，有些人却不愿在书桌前寂寞耕耘，而是在交际场上纵横捭阖。他们急于出人头地，却又深知自身才力有限，于是选择了一条看似便捷的捷径——以人情换声名，以交际补才情。你说我一句好话，我便还你一顶高帽；今日你为我站台，明日我为你捧场。彼此心照不宣，各取所需，在虚伪的赞美声中完成一场场各怀心思的“双簧”。这种风气一旦蔓延，文坛便不再是比拼才华的擂台，而沦为经营关系的市场。

互捧之风的最大危害，在于它混淆了评判的标准，让平庸者洋洋得意，让真正的才俊淹没在虚假的喧嚣之中。文学的价值本应如深埋地底的陈酿，需要时间的酝酿与读者的品鉴。真正的好作品，自有其沉甸甸的分量，它不需要锣鼓喧天的造势，不需要众口一词的吹捧。然而，当互捧成为一种常态，文坛便形成了一种“小圈子里的共识”——几个人互相点头，便自以为代表了文坛的声音。那些才力平平者，在彼此的吹捧中获得了虚妄的满足感，不再有动力去磨砺技艺；而读者却在这片虚假的繁荣面前，茫然不知所措。长此以往，文学的评价体系便会扭曲，真正的佳作可能因“无捧”而被冷落，平庸之作却因“有吹”而登堂入室。

真正有能力的人，真正好的东西，是不需要硬捧的。它经得起时间的考验，也经得起沉默的打量。陈忠实先生便是最好的例证。他写《白鹿原》时，远离文坛的热闹，在乡间老屋里默默耕耘。这部后来被誉为“民族秘史”的巨著，初问世时也曾遭遇冷眼与打击，甚至有人批评它“太土”“太旧”。然而，陈忠实没有选择去经营人际关系，没有用互捧来换取认同。他相信文学本身的力量，相信时间会给出最公正的评判。事实证明，正是这种拒绝喧嚣的孤独坚守，让《白鹿原》如同一棵扎根深土的古槐，历经风雨而愈发苍劲。

与之形成鲜明对照的，是一些靠外力硬捧而“出圈”的案例。贾浅浅的诗集曾因父亲的声名与圈内人的抬爱而一度备受关注，然而当潮水退去，读者看到的是与其声名不相称的诗作。那种被过度吹捧的“光环”，最终在真实的目光下黯然消散。这正应了那句朴素的常言：“促得高，拌的展，拌下来拿铁锨铲！”捧得越高，摔得越重。那些被硬捧出来的“诗人”“作家”，在短暂的喧嚣之后，留下的只有文坛的一声叹息，以及读者对文坛公信力的质疑。

文坛当有“独立性”，文人当有“风骨”。这“独立”，不仅是人格的独立，更是审美判断的独立。不因人情而违心称赞，不因圈子的压力而随波逐流。真正的文坛，应该是“各美其美，美人之美，美美与共”的多元共存，而非“你夸我我夸你”的利益同盟。每一个写作者都应当明白：才华不是捧出来的，而是写出来的；声名不是换出来的，而是读者一个字一个字读出来的。与其在交际场上耗费心神，不如回到书桌前，让文字本身成为最有力的辩护。

拒绝互捧，并非拒绝善意与鼓励。真正文人的相惜，是伯牙子期的高山流水，是杜甫对李白的深情遥望，是彼此在灵魂深处的呼应。这样的欣赏，源自真实的情感共鸣，而非功利的交换。它不轻浮，不廉价，不带着算计的微笑。

愿文坛多些清寂的坚守，少些喧嚣的互捧。让文学回归文学，让时间成为唯一的裁判。那些真正的好作品，终将在岁月的长河中沉淀下来，如玉在山，如珠在渊，无需言语的吹捧，自有光芒万丈。而那些靠互捧堆砌的“高楼”，终将在时间的风霜中坍塌，只留下一地瓦砾，供后人警醒。