创作点滴谈（三九）

情节推进节奏

       田彬

 

你吃过一顿饭，全是肉，腻得慌；全是菜，寡得慌。好的宴席，荤素搭配，有快有慢。小说也一样，节奏就是荤素搭配。

 

什么是节奏？就是紧张和松弛的交替。一直紧张，读者累；一直松弛，读者困。紧张一段，让读者喘口气，再紧张，他们才有劲。

《水浒传》里，林冲风雪山神庙是紧张的戏，大雪、草料场着火、陆谦来杀他，林冲忍无可忍杀了人。紧张完之后，紧接着写林冲在柴进庄上养伤、结识武松，松弛下来。读者喘口气，准备迎接下一场高潮。

 

控制节奏的方法：

一、长短句交替。打斗场面用短句：“林冲举手，一枪刺倒。再一枪，又倒一个。”抒情段落用长句。

二、详略得当。关键情节慢写、细写；过渡情节快写、略写。

三、张弛有度。高潮之后给读者喘息机会，不要一直高潮。

 

注意：有些小说从头打到尾，打了几十万字，读者累得不想看了。有些小说全是心理描写，闷得要命。

好节奏像呼吸，有进有出，有快有慢，不能一直憋气。

 

 

 

创作点滴谈（四O）

悬念的设置

       

 

悬念是什么？是“让读者想知道接下来怎样”的技术。

 

你写一个人走进房间，然后什么特别的事都没发生，读者就不想看了。你写一个人走进房间，听见身后门“咔嗒”一声锁上了，读者就想知道：谁锁的？为什么？接下来会发生什么？这样就把读者的心吊起来了，这就是悬念。

 

设置悬念的几种常用方法：

一、提出问题，推迟回答。谁杀的？宝藏藏在哪里？他到底有没有出轨？你早点说就没意思了，要吊着读者。但要给线索，让读者跟着猜。

二、危险逼近。读者知道凶手在楼下，主角在楼上不知道。你替主角着急，这就对了。

三、倒叙开头。第一句话就写结局：“他知道自己只剩三天可活了。”读者就想知道：为什么？他怎么知道的？

 

注意：悬念不合逻辑。你前面没给任何线索，最后突然说凶手是张三。读者觉得被耍了。

好悬念是给读者一根线头，让他们自己扯，越扯越长，越想知道线团里包着什么。

 

 

 

创作点滴谈（四一）

开头怎么能抓住人

        

     读者翻看你的小说，前三句抓不住他，他就放下了。当编辑的，每天收到几百个投稿，开头不好，直接就扔了。

 

好开头的方法：

一、从“不对劲”开始。不要从“风和日丽的早晨”开始，要从“他发现枕头底下有一把刀”开始。

二、从动作开始。“跑。拼命地跑。”比“他累了，想休息”有劲得多。

三、从反常的话开始。“很多人都死了，但没人关心。”读者想知道：为什么？谁死了？

 

经典案例：杜拉斯《情人》开头：“我已经老了。有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来……”第一句话就告诉你时间、状态，还抛出一个悬念：这个男人是谁？

 

常犯的毛病：开头写大段风景、人物履历、时代背景。读者不想关心这些。

检验开头好不好：把你小说开头三句话单独拿出来，扔给一个陌生人看。如果他不不想往下读，就得重写。

 

 

 

创作点滴谈（四二）

怎么结尾？

       

 

开头决定读者读不读下去，结尾决定读者读完想多久。一个烂结尾，能毁掉一部好小说。

 

几种经典结尾：

一、呼应开头。开头写“那年的雪下得很大”，结尾写“雪停了，他也走了”。读者觉得圆满。

二、开放式。不把话说死。他到底死没死？他们在一起了吗？让读者自己去想。好处是读者会讨论、会重读找线索。

三、反转式。最后一句彻底推翻前面的认知。“他一直以为自己是孤儿，直到收到那封信。”

四、余韵式。什么事都没发生，但读者心里久久不能平静。《活着》的结尾，福贵和老牛走在田野上，什么都没发生，但你想哭。

 

劣等结尾：结尾写“从此过上了幸福的生活”，读者觉得你应付他。

好结尾像一个好握手，有力，简洁，握完了还觉得温度在。

 

 

 创作点滴谈（四三）

伏笔与照应

 

契诃夫说：“如果第一幕墙上挂着一把枪，后面一定要响。”这句话说的是伏笔——前面埋下种子，后面让它开花。

 

伏笔是让情节合理的关键。结尾的反转为什么读者不觉得突兀？因为前面埋了伏笔，回头一看，“原来如此”。

 

设伏笔的方法：

一、轻描淡写。不要强调，一带而过。比如写“他口袋里有一把瑞士军刀”，读者以为只是说明他爱玩刀具，后面他用刀割断了绳子救了人。

二、藏在不显眼的地方。你正在写他吃早饭，顺便提一句“桌上的报纸翻到失踪案那页”，读者可能忽略，后面破案时想起来了。

三、可以用“假动作”掩护。同时埋几个线索，真的混在假的里面，读者猜不到。

 

注意：伏笔太明显。你写“他反复检查门锁了没有”，读者就知道后面有人要闯进来。这叫剧透。

 

伏笔和照应的技巧：

回头检查，你写完整个故事，再从头看一遍，哪里可以提前埋个扣子。

不要遗漏。埋了就得照应，不照应的伏笔叫“烂尾”。

控制数量，中短篇小说三到五个伏笔就够了，太多读者记不住。

好伏笔是读者回头想时拍大腿的那种：“原来你早就告诉我了，我怎么没看出来！”

 

 

 

创作点滴谈（四四）

舞台剧的“三一律”

         

 

古典戏剧有个规矩叫“三一律”：一个故事发生在一天之内、一个地点、一个事件。为什么？因为舞台剧受限于物理条件：场景不能随便换，时间不能随便跳。

 

《雷雨》就是典范。所有事情都发生在周家客厅里，所有冲突在一天之内爆发。周朴园、蘩漪、周萍、四凤，所有人的秘密像定时炸弹，一个接一个引爆，最后炸得干干净净。观众坐在台下，被剧情牢牢按在椅子上，这就是“三一律”的力量。

 

但“三一律”过时了吗？没有，它只是不再是个死规矩了。现在很多话剧也跳时间、换场景，但核心没变：舞台剧必须在有限的时间和空间里，让观众的注意力始终集中。你不能让观众等换景等两分钟，等完了情绪也凉了。

 

写舞台剧的一个技巧：把场景压缩到最少。能在一个地方发生的事，绝不让它换到第二个地方。能在一天内演完的事，绝不让它拖到第二天。不是守规矩，是为了不让观众走出戏围。

舞台是囚笼，也是火山。在限制里爆发，才最炸裂。

 

 

 

创作点滴谈（四五）

影视的新模式

 

以前我们说电影，就是电影院那一百二十分钟。现在不一样了，有网剧、短剧、互动剧、竖屏剧，好多种。

 

网剧：一季八到十二集，每集四十分钟左右。它和电影的区别在于：电影是“一次性消费”，两小时讲完一个完整故事；网剧是“分次消费”，每集结尾留个钩子，也叫悬念，让你想看下一集。网剧编剧最重要的能力不是写高潮，是写“每集结尾的钩子”。

 

短剧：这两年最火。一集两三分钟，几十集讲完一个故事。短剧的规则完全变了：三秒内要抓住眼球，十秒内要有冲突，必须反转。它不能有废话，不能有慢热，每句话都在推进情节。短剧编剧更像是“快节奏大师”。

 

互动剧：观众选择剧情走向，“选A走左边门，选B走右边门”。这对编剧提出了新挑战：你要写多个分支，每个分支都要合理，而且最后还要收得回来。

 

我认为，有些传统编剧看不起这些新模式，觉得“不高级”。但形式只是容器，重要的是里边装着什么东西。好故事，哪种形式都是好故事。