一年秋好处，不在繁红，淡趣闲情最动人。待西风漫卷，云淡天清，草木渐疏，便揽尽秋日清欢。且拾雅趣入金石，焚香、问桂、煮茶、食蟹、拾叶、望月、观云、赏菊，八般闲逸，尽落于方寸印石之间。王燕云先生执刀镌石，将古人秋日八雅镌刻于印，朱红印面流转诗意，无需多言，便把清秋的悠然，凝在这一方方印石之中。

秋意入印，古趣悠然

一方印石，朱红为画，素白为虚，这是金石独有的光影。刀起刀落，便是笔墨之外的意韵。《焚香》一印，篆纹婉转舒展，线条如青烟袅袅，似见幽室静坐，一缕香雾漫过窗棂；《问桂》朴拙雄浑，红白交错间，仿若秋庭桂树飘香，临风轻叩秋声；《煮茶》线条灵动婉转，篆字错落，仿佛山泉沸鼎，茶烟轻扬；《食蟹》古拙烂漫，刀痕洒脱，藏着秋日持螯把酒的人间清趣。

《拾叶》布局跌宕，线条俯仰多姿，似见秋风扫阶，拾取红叶题诗；《望月》简约疏朗，寥寥刀痕，便托出中天皓月，清辉遍洒；《观云》篆体圆转流动，如长空云卷云舒，自在无拘；《赏菊》印面饱满厚重，红白对比强烈，尽显秋菊凌霜、清雅自持的风骨。八方印章，八段秋趣，一印一境，一境一诗。

刀耕石上，写意金石

王燕云先生的篆刻，取法汉印，兼学齐派意趣，单刀切石，大刀阔斧。刀痕起落如挥毫泼墨，疏密开合，大起大落。他以刀为笔，以石为纸，于方寸之间布白留红，线条时而遒劲圆转，时而峭拔刚健，既有吴昌硕所言 “刀拙而锋锐，貌古而神虚” 的古穆，又饱含写意篆刻的酣畅淋漓。

青田新矿温润，印度石沉静，二厘米见方的小小印石，却能容纳天地秋光。朱红钤于素纸，朱白相生，虚实相映。那纵横刀迹，不是冰冷的刻痕，是艺术家心中的秋山秋水，是古人流传千年的闲适雅趣。一印焚香，静守本心；一印观云，放怀天地。八雅连环，串联起古人秋日生活里的诗意，把平凡日子里的清欢，镌刻永存。

方寸虽小，气象万千。 这一组秋日八雅篆刻，将山水闲情、文人雅事浓缩于金石。王燕云先生沉心刀耕，于红白之间，寄情千古风雅。每一道刀痕，皆是经年沉淀的功力；每一方印作，都是跨越古今的精神对话。红印落纸，秋意漫卷，观者凝神品读，仿佛随印而入，焚香煮茶，望月赏菊，尽享秋日人间清欢。

艺术家艺术简介

王燕云，号京西翁，1963年北京生人。自幼喜爱绘画与雕刻，年长后专攻篆刻。本科毕业于北京工业大学艺术设计学院雕塑系。八十年代末留学日本，获国立香川大学教育学部雕塑专业硕士学位。在日研修期间，坚持篆刻创作，作品颇受日本文化人士赏识，曾应约举办书法篆刻授研班。回国后从事外企管理，虽工作繁忙，仍“刀耕”不辍，利用业余时间研习篆刻艺术。后得到故宫博物院篆刻大师刘玉老先生的指点与教授，受益良多。

现为北京书法院研究员，美国世界艺术家协会中国区域理事会艺术指导教授。被中国商报社、中国收藏杂志社、中国商业创新大会联合授予“非遗传承功勋模范人物”。

2025年受聘于中华文化促进会，任佛教文化艺术委员会主任委员。

近年来，深入研究汉印和齐白石篆刻艺术，博采众长，兼收并蓄，不断丰富学识。其篆刻强调疏密，空间分割大起大落，单刀切石，大刀阔斧，横冲斜插，猛利狂悍，痛快淋漓，有一种写意篆刻的独特风格。

2020年4月创作抗疫主题作品，被北京工艺美术学会收藏。

2020年8月创作抗疫主题作品，被湖北省档案馆收藏。

2022年5月受邀为中央广播电视总台数字文化艺术博物馆制印“央博”，传承中华传统文化，助力央博数字平台建设。

2023年受邀为“澳门文化界联合会”篆刻印章，并被永久收藏。

2023年受邀为“国学六艺会馆”篆刻印章，并被收藏。

2026年6月27日，篆刻作品在美国纽约时代广场大屏幕展出。

其作品又颇有吴昌硕所称“刀拙而锋锐，貌古而神虚”之感，可谓博采众长，兼容并收。篆法体势遒劲且圆转，刀法峭拔，高峻淳古。雄浑大气中不失精美，古朴典雅中又不失新意。方寸与红白之间凸显其对艺术和人生的领悟。作品不仅受到诸多业余爱好者的追捧，还得到一些专业人士的赞许。

王燕云先生不善言辞，却也幽默诙谐，为人厚道仗义，有股子“北京爷们儿”的味道，自谑为“皇城根儿下一俗人”。