Morris Yang ARAS, BA, AdvDipVisArt
Morris Yang’s interest in art was shaped in his early life. After moving to Australia, Morris became fascinated by the local landscape and beach culture. He is an active artist, painting not only portraits but also coastlines and mountains. His distinctive style features bold brush and palette knife strokes, careful attention to edges, and a unique approach to colour. His work captures the essence of his subjects with energy and emotion.
Morris Yang’s work emphasizes structural form and the constructive quality of oil painting brushwork, where each stroke not only defines form but also conveys space and energy. Over time, he has developed a distinctive visual language, characterised by subjective colour, expressive brushwork, and a sensitive treatment of edges—an element he considers centre to painting. Within his works, traces of time and lived experience emerge, revealing a sense of weathering and quiet resilience. The surfaces are often animated, passionate, and subtly tinged with melancholy.
Morris’ works are held in private collections internationally. Alongside his studio practice, he teaches regular classes and shares his knowledge through workshops and live demonstrations.
Exhibitions & Awards
• Three commanded awards, Art of Sydney, CASS | Feb 2026
• Group Exhibition Wu Art, Sydney | September 2025
• Finalist | Anderson Art Award Exhibition | Apr. 2025
• Highly Commended | The Annual Art of Sydney Awards Exhibition (Combined Art Societies of Sydney - CASS) | For work "Nora Head Beach" | 2025
• Gold Award (Western Painting Section) | 2025 International Online Painting Exhibition | 8th Anniversary of the Australian Chinese Painting Academy | 2025
• Highly Commended | Royal Art Society Drawing Exhibition | North Sydney | April 2024
• Finalist (2nd Round) | Titian International Portrait Painting & Sculpture Competition | Dec. 2023
• Commended | Royal Art Society Spring Exhibition | North Sydney | Aug. 2023
• Finalist | Hornsby Art Prize | Sydney | 2022
• Harmony in Divergence: Multicultural Exchange Exhibition | Sydney | 2022
• International Exhibition of Chinese and Western Contemporary Art | Sydney | 2022
Website: https://morrisyang.com
Email: Morrisbcy5200@outlook.com
Name: Clovelly Beach 94x63
名称：克洛韦利海滩 94x63
🌹国际画与诗的对话㊗️上刊诗人🏆
老男孩（张玉峰. 中国🇨🇳）；北美诗哥（美国🇺🇸）；陈静波（中国🇨🇳）；卞荔莎（美国🇺🇸）；安然小静（中国🇨🇳）；高珺珺（中国🇨🇳）；景月华（澳大利亚🇦🇺）；淡淡的茶香（李华敏. 中国🇨🇳）；徐梦莲（中国🇨🇳）；周方红（中国🇨🇳）
评论✍️
卞荔莎（美国🇺🇸）
灵魂与自然的私语
——观Morris Yang画作《韦利海滩》
文/老男孩（张玉峰）
晨曦穿透薄雾
轻吻着《韦利海滩》
Morris Yang的笔下
世界仿佛在呼吸
每一道笔触都像是风的指纹
在画布上自由地奔跑与游走
色彩不再是静止的涂抹
而是光影交织流动的乐章
看那天空的蔚蓝
深邃得令人沉醉
与海面的波光粼粼遥相呼应
海浪不知疲倦地拍打着沙岸
潮汐的节奏在静谧中轰鸣
远处模糊的地平线
将天地温柔缝合
引着思绪向无限的远方延伸
这不是单纯的风景复刻
而是艺术家灵魂与自然的私语
在这方寸之间
时间悄然凝固
留下的
是永恒跃动的生命诗意
2026.8
《午后》
观Morris Yang老师画作《Clovelly Beach》
文／北美诗哥 （美国）
站在高处
海
向远方展开
蓝色
沉默着
脚下的草坡
被阳光染黄
风一来
整片坡地
便轻轻起伏
礁石
沉在海边
紫黑色的身体
静静地
迎着海浪
远处
天空很淡
山很淡
树林很淡
几座房子
也渐渐融进
灰紫色的空气
只有阳光
还停留在草地上
我
站在那里
看着海
看着风
看着这一片
被光照亮的土地
原来
一个午后
也会有重量
只是风一吹
它便慢慢地
向远方去了
克洛韦利海岸
一一观Morris Yang老师画作《韦利海滩》
文/陈静波(中国江西)
雾从指缝间漏下
蓝，一种未完成的蓝
悬在峭壁的唇边
等待被风吻成美丽的波纹
潮水退去的时刻
岩石露出黑色的脊背
像某个被遗忘的名字
在盐粒中慢慢结晶
草坡把绿色铺向海里
一半清醒一半沉溺
阳光是迟到的信笺
投递给没有地址的远方
树影在薄暮中稀释
紫与灰的边界上
有人用画笔打捞
沉没的钟声
海，始终沉默
收藏所有破碎的轮廓
当暮色合上眼睑
呈现藏着未说的语言
悬崖守望的姿势
成为时间本身的雕塑
那些未被命名的色彩
在画布深处呼吸
你站在光与影的渡口
看潮声漫过脚踝
所有坚固的都成为往事
只有蓝还在蔓延
像一场不愿醒来的梦
泊在克洛韦利的晨昏线
《永不褪色的春光》
——观【克洛韦利海滩 】有感
文/ 卞荔莎（美国）
妙手，把一整片海，
倾倒进画布中央；
妙手，用滚烫的油彩，
点燃了草坡上的阳光。
蓝！是大海奔涌的胸膛！
黄！是烈日燃烧的光芒！
厚涂的颜料在呐喊；
奔放的笔触在生长！
听，浪花拍岸的巨响
是海在放声地歌唱；
看，草叶翻卷的绿浪，
是风在肆意地张扬。
那蓝色，深时如宝石蕴藏，
浅时似薄纱轻漾。
一层层，一叠叠
堆出了潮起潮落的模样！
那黄色，浓时如金液流淌，
淡时似蜜意暗酿。
一笔笔，一道道
铺满了向阳的山冈！
远处的林木啊
朦胧成雾的形状；
远处的岸线啊
隐约成梦的方向。
只因画者懂得：
虚，是为了让心飞得更远更广！
只因画者明白：
藏，是为了让情烧得更烈更狂！
我站在这画前
血脉在贲张！
我凝视这片海
心潮在激荡！
仿佛听见了千帆竞发的汽笛长响，
仿佛看见了万鸥击水的翅膀。
仿佛嗅到了咸湿海风里的草香，
仿佛触到了细沙流过指缝的滚烫！
潮水会退，日光会淌
唯有画布上的蓝与黄
将永远年轻，永远发亮
永远，澎湃成不谢的春光！
礁石上的旧时光
文/安然小静（中国）
潮起潮落间
春去春又来
礁石上的旧时光
定格在画笔的瞬间
那是一段漫长岁月的沉淀
简陋的房舍
座落在山海间
守着静默的岁月
护着一方水土的安全
放慢脚步
轻轻呼吸
空气中弥漫着昔日的气息
当潮声漫过耳畔
不断冲刷的沙砾
带着零落的记忆
融进了每一道起伏的光圈
山林的风便卷走了满身的疲倦
岩岸光痕
——为旅澳画家Morris Yang油画《克洛韦利海滩》而作
文/高珺珺（中国）
刮刀叠过的油彩里
蓝一层压着一层
沉在最底处的，是湾里的海波
浪尖只挑一点点白沫
轻得像没说出的叹息
赭褐的岩岸探出去
棱角咬着细碎的光斑
石缝里漏出几丛绿意
顺着坡势，黄慢慢漫开
漫成满坡日晒过的暖意
前景的沙粒混着石砾
在光影里露着粗糙的棱边
远岸的树站成紫蓝的雾霭
屋舍零星落在天光里
风从海面斜吹过来
掀动颜料堆起的薄边
每一道刮痕，都带着风的形状
我眯起眼，数那些深浅
深的藏着潮声，浅的覆着日光
他把异乡的晨昏
都厚涂在这方画布上
不铺陈辽阔，不渲染悲喜
只把岸的沉静与韧性
封进层层叠叠的色彩里
站久了，便觉衣摆沾了咸味
呼吸里浸着海的凉意
原来最经看的风景
从不是奔涌的浪涛
是风过之后
留在画布上
那些沉实的，油彩的重量
水调歌头·克洛维利海滩
——读Morris Yang老师作品
文/景月华（澳大利亚）
大海连天阔，飘渺望苍烟。风牵潮起潮落，堤岸抱晴川。礁石横斜浪白，草色茵茵微露，瑰丽艳阳天。极目层林远，鸥影舞翩跹。
眺望久，听鸟语，碧波翻。一湾清澈，几许诗意入心间。莫道浮生如梦，且把闲情寄远，挥洒自悠然。画意骜春艳，笔底写流年。
海岸晴光
一一观Morris Yang老师画作《韦利海滩》
文/淡淡的茶香(李华敏. 中国）
海风轻轻拂过草浪
深蓝的海面漾开温柔的光
海里的潮水总是退了又涨
岩石静静守望着远方
流云缓缓飘过穹苍
浪涛轻吻石冈
波光荡漾
把无边的清旷送到身旁
鲜黄的小草弥漫着芳香
远树朦胧一声不响
大地铺开温润
每一处色彩都藏着芬芳
画笔留住这一刻岁月安详
海风漫过无人惊扰的滩场
尘世纷扰都悄然遗忘
只留一片清宁逞强
山海无言自有万般情长
风光入卷便是最美诗行
悠悠画意随清波流淌
动人的景致永久珍藏
2026年8月29日凌晨
崖岸·潮与光
——赏Morris Yang（莫里斯·杨）油画《Clovelly Beach（克洛弗利海滩）》
文 / 徐梦莲（中国）
【题记】
海色漫开一湾清寥，一笔收尽崖岸风涛。
沧波涌碧，草甸铺光；
寸管含情，万象归毫。
【题跋·观画悟道】
沧溟叠翠接遥岑，崖岸刀痕入画深。
浪砺顽岩凝岁迹，光铺芳甸蕴幽襟。
层堆色块熔朝暮，浩渺烟涛阅古今。
一抱危礁凝静气，海天余韵寄沉吟。
【行吟·入画归心】
我立于此，沧海与芳甸的交界，
赭褐的筋骨探出蓝层压着蓝的海面。
浪涛一次次奔涌而来，撞在厚涂的肌理之上——
刮刀叠过的油彩，是岁月刻进我躯体的纹章。
我环拥这一湾澄明，
承接碧海万顷不息的呼吸，
接纳坡野漫淌的金辉暖阳。
外侧沧波浩渺，潮起潮落永无歇止；
内侧水宇安恬，草木沐光自在舒张。
抬眼望，远树朦胧，淡入紫蓝的雾霭，
草坡的暖黄顺着坡势漫向天光，
天地把辽阔，尽数铺展在我的身旁。
厚涂的肌理，封存风雨过往；
明暗交错的边缘，藏住幽微的怅惘。
浪潮喧嚣，我不必应声；
天光流转，我无需跟上。
世间万般奔赴，终成过客；
我默然伫立于此——
容纳汹涌，拥抱温柔。
我听潮，不与浪争鸣；
我观光，不逐光而行。
当海风漫过崖畔，整片辽阔虚空，
正托举世间所有浮沉与回响。
原来最深的坚守，本不需世人颂扬——
当礁石静对沧海，天地便明了
这份历经冲刷之后，沉静自持的力量。
【铭心·法印】
一曰阔：沧波浩渺，襟抱无涯；
二曰韧：礁石历浪，静阅流年；
三曰明：晴光漫野，色蕴生机；
四曰情：笔底留痕，心与天和。
【落款·证盟】
一帧海隅，万顷潮音。
色块奔涌，崖岸沉沉。
坐拥此画者，得海宇旷达之气，襟怀舒展，福运绵长；
赏画品诗者，沐岸风清旷之韵，俗念消融，神思飞扬。
懂此画者，听见的从不是喧嚣浪响，
而是天地之间，岁月与山海共振的回响。
藉此清吟，以此归宁。
莲韵逍遥仙主 徐梦莲
赏于锦官城，听风处
观海
一一观Morris Yang老师画作《韦利海滩》
文/周方红（ 中国 ）
漫过心坎
波浪惊魂
蔚蓝铺成稿纸
起伏押准韵脚
松开衣襟，风按摩胸腔
呼吸由疾趋缓
海螺与我细语
沙滩比席梦思柔软
几声鸥鸟旁白
引发鱼们欲言又止
思绪润湿堤岸
日月星学会下潜
全忘却
千帆张弛于梦深处
《厚涂海蓝 笔染金坡》
——评Morris Yang大师的画作【克洛韦利海滩 】
文/ 卞荔莎（美国）
凝视Morris Yang大师的画作【克洛韦利海滩】，海的告白扑面而来：那厚涂的蓝，是积攒了千年的深情；那铺洒的黄，是为大地点亮的晨光。潮起潮落，光影流转。每一次涌动，都是写在浪尖上的诗行。
【克洛韦利海滩 】这是一幅让人一眼就爱上的海边油画。蓝得透亮的海湾静静躺着，像一块被阳光吻过的宝石；岸边的礁石倔强地探出身子，守望着这片温柔的海。右侧的坡地沐浴在金色的阳光里，暖融融的，仿佛撒了一层碎金。远处的树林和海岸线藏在淡淡的薄雾中，影影绰绰，像一场未醒的梦。整个画面清新又明亮，站在画前，仿佛能闻到海的气息，听见浪花的轻语，心也跟着柔软、明亮起来。
蓝与黄是这幅画的主色调，却绝非单调的平涂。澄澈的蓝色从近处的碧波向远处的天际层层晕染，宛如一块被阳光打磨过的宝石；向阳的草坡则以金黄为基调，温暖而明媚，好像能触摸到阳光的温度。那里有蓝绿交融的海水，有金黄泛红的草尖，有紫灰相间的远山。色彩的碰撞与融合，恰如自然界光与影的永恒舞蹈。
画中的那一湾海水，蓝得层次分明：近岸处清浅如翡翠，泛着透明的微光；渐行渐深，便化作浓郁的湖蓝、湛蓝，直至画布边缘那一片近乎墨色的深邃。浪峰处高高隆起，仿佛触手可及；波谷里深深凹陷，蓄满了海的重量。阳光落在浪尖，碎成万点银鳞，随风明灭；潮水退处，浅蓝与沙黄悄然相融，晕出一线温柔的过渡。静时，海面如一块打磨光滑的宝石，倒映着天光云影；动时，暗流在色层之下涌动，整片海湾便有了呼吸，有了心跳，有了千言万语欲说还休的深情。
在海湾之侧，是一片向阳的草坡。明黄的色调温暖得如同正午的阳光倾泻而下，铺满整个坡岸。厚涂的肌理让草坡有了绒绒的质感，那是被海风梳理过的草，被阳光亲吻过的草，每一笔都饱含着生命的张力与热情。蓝与黄，一冷一暖，一静一动，在画布上相遇、相拥，碰撞出海滨独有的明快与鲜活。
整幅画最动人之处，在于那份扑面而来的“通透”：海风、阳光、草地与海湾最本真的模样。凝视它，仿佛能听见浪涛轻拍礁岸的絮语，能嗅到咸湿海风里青草的清香，能感到细沙从指缝滑落的温柔。
笔蘸深情绘海疆，
厚涂浓彩沐晨光。
湾翻碧浪千堆雪，
坡染金晖十里芳。
远树含烟迷岸影，
晴沙叠梦枕涛长。
凭栏莫叹流年逝，
画外春秋岁月香。
卞荔莎写于北美清晨Written by Bian Lisha in North America, early in the morning.
2026.8.28
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