当代中国画历经长期探索与积淀,已构建起传统法度与当代审美共生、文脉传承与艺术创新并进的全新艺术格局。相较于过往程式化创作,当下国画创作更注重笔墨本体的回归、人文精神的重塑与时代语境的表达,艺术体系愈发成熟多元,呈现出稳健向上、深耕精进的发展态势。
在当代画坛的整体建设与文脉赓续中,中国画学术典范创作者,是承载艺术理想、引领创作风向的核心主体。这批资深创作者,深研历代笔墨正脉,根植传统美学体系,恪守国画艺术的本体精神,持续在传承与革新之间寻找平衡,为当代中国画发展持续注入活力。
本次展览同时作为庆祝观复美术院入驻温都水城十周年重要学术活动。十载耕耘,薪火相继,观复美术院依托北京瑞龙祥商贸有限公司、北京维也纳国际酒店、北京宏福集团雄厚产业与文化资源,持续构筑书画交流高地。值此十周年雅集,诚邀当代艺术名家荟萃一堂,以笔墨为媒,共探中国画传承创新之路。
主办单位:北京观复美术院、北京瑞龙祥商贸有限公司
协办单位:北京宏福集团、北京信阳企业商会、 北京维也纳国际酒店、 北京豫申豫江南餐饮公司、北京润桥国际体育文化有限公司、北京海曼温泉会馆
承办单位:观复美术馆
展览地点:北京·观复美术馆
展览日期:2026年10月28—11月28日
学术主持:刘龙庭(人民美术出版社编审)
媒体支持:书画频道、抖音、快手、雅昌艺术网、今日头条、搜狐网、新浪微博
吴国言,别署:吴子,乌垠。国家一级美术师,中国美术家协会会员。享受政府特殊津贴专家。中国冰雪画会创会副会长。北京国画艺术家协会副主席。中国长城书画院理事。新华社新华书画院画家。台湾中国艺术协会荣誉理事。先后就学于中央美术学院中国画系,中国艺术研究院研究生院山水画研究生班。上世纪80年代起师从于志学先生开始组创冰雪画派,先后完成了世界“三极”:即南极、北极、中极西藏珠峰大本营,及帕米尔高原和北美洛基山的冰雪写生采风。並在加拿大,俄罗斯,阿联酋和国内11 次举办个人画展。多幅作品被艺术机构和藏家收藏。
吴子悟冰四十载
文/金刚
在中国山水画的宏大艺术叙事中,冰雪题材是独树一帜的独特门类,兼具传统底蕴与创作难度,对画家的观察力、笔墨功底与艺术悟性皆是极致考验。著名冰雪山水画家吴国言,世人亦称“吴子”,深耕冰雪绘画领域四十载,将半生艺术热忱与求索尽数倾注于极寒冰雪天地,以笔墨赋寒冰以生机,走出了一条独属于自己的冰雪艺术之路。
祥瑞煦风 180×96cm 2019年
吴国言的冰雪艺术之路,根植于冰雪画派的传承与开拓。上世纪八十年代,冰雪画派开创者于志学先生擘画画派发展新格局,极具远见地为门下弟子规划差异化创作方向。彼时驻守黑龙江畔的吴国言,领命专攻画冰题材,聚焦黑龙江冰雪风貌,深耕画派至关重要的一翼:“画冰”,立志以笔墨描摹黑土寒冰的独特风骨。
疆哨阅冰 180×96cm 2009年
谨遵师命的他,以天地为画布、以大江为良师,扎根黑龙江畔,潜心钻研前人无人涉猎的封江、开江的壮阔冰景。为拓宽艺术边界,他遍踏国内外山河极地,远赴南极、北极与珠峰三极之地,探寻极致冰雪的自然真貌。他笔下的冰雪,脱开了传统绘画中静态、单调的白色桎梏,不绘僵死之冰,独绘冰雪流转、动静相生的瞬间。无论是冰水相融的灵动变幻,还是冰川亘古挪移的静谧苍茫,都被他精准定格于笔墨之间。
家园 136×68cm 2020年
数十年潜心研习,吴国言练就独门笔墨技法。他深谙冰的剔透坚硬的质感与光影折射的特质,巧用笔墨层次勾勒冰的肌理,捕捉光影在冰水之间流转变幻的姿态。其画作兼容北宗山水的雄浑苍劲与极地雪域的清冷静寂,清冷中藏磅礴,静寂中含张力,构建出独一无二的冰雪视觉语言。
谷雨龙江 136×68cm 2010年
四十载朝夕伏案,画冰于吴国言而言,早已不止是创作技艺的打磨,更是一场沉淀本心的艺术修行。他守正创新、深耕不辍,彻底跳出传统冰雪绘画的局限,形成风格鲜明的个人写意画冰的艺术体系。既完成了自我艺术的突破与蜕变,也极大丰富了冰雪画派的创作维度与艺术版图,为中国冰雪山水画的发展镌刻下浓墨重彩的一笔。
孤帆远影碧空尽 45×68cm 2019年
北极行 45×68cm 2024年
春归 136×68cm 1985年
潮 68×68cm 2008年
春之歌系列之一 93×90cm 2010年
大江一开撼地天 189×180cm 2008年
摇动龙江春水来 93×90cm 2008年
远方和诗 50×50cm 2026年
远方 45×68cm 2021年
净土 180×96cm 2016年
冰河之一 136×68cm 2007年
北极行 45×68cm 2023年
吴国言在黑龙江开江之时 2010年

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