前言
千古文脉，笔墨为宗；古贤风骨，世代相承。中国书画承载华夏千年审美底蕴，融自然万象、人文修养与艺术哲思于一纸丹青，是东方美学最温润隽永的文化瑰宝。
本次“师古尚贤”中国书画名家年度大展，荟聚当代书画中坚力量，甄选诸多精品佳作。诸位艺术家溯源传统、潜心研习，师古人之法度，取先贤之胸襟，在坚守笔墨正统、承袭传统文脉的基础上融注当代审美。
以古为镜，方知传承之厚重；以艺为媒，方见时代之新声。本次展览旨在致敬经典、弘扬美育，以笔墨赓续文脉，以匠心彰显风骨，展现当代书画艺术守正创新的崭新风貌。
文/北京墨真书画院
汤立 题《师古尚贤》
绘画是无需翻译的精神语言，跨越山海阻隔，促成不同文明的审美共鸣。汤立 1947 年生于湖北武汉，当代大写意花鸟画大家，多次赴海外办展，以大写意笔墨作为媒介，向世界传递中华艺术精神，推动中外文化相知互鉴。
1988 年应邀于日本新光三越美术馆办个展；1989 年远赴伦敦阿尔派艺术俱乐部办展，英国迈克尔亲王出席开幕，英皇室收藏其作品；同年赴美国哥伦布市参加四人联展；1992 年借中日建交二十周年契机，在日本四城巡展。东方大写意的磅礴气韵，打动域外各界人士，让海外受众读懂中国写意艺术的精神内核。
斩获第九届全球华人影响力艺术家终身成就奖，身兼多家高校与国家级画院导师、研究员。一次次跨国展事印证审美不分国界，笔墨搭建心灵沟通的桥梁，诠释各美其美、美美与共的文明互鉴理念。
——方聿真
文脉绵延离不开师者传道授业，艺术教育将笔墨技法与人文思想传递后辈，让民族艺术精神代代相传。汤立深耕艺术教育，身兼多所高校研究生导师，搭建中国画工作室，海内外桃李盈门，为大写意花鸟画培育新生力量。
他曾任中国艺术研究院研究生院导师、北京师范大学艺术传媒学院研究生导师、北京大学汤立中国画工作室导师，还受聘韩国牧园大学博士生导师。立足国内高等学府，同时将教学延伸至海外，教学不止传授花鸟笔墨技法，更传递写意艺术重精神、重性情的内核，启发学子守正求新。
同时从事山水、人物创作，诗文书画兼修，海内外办展无数，荣膺终身成就奖。创作实践反哺课堂教学，课堂思辨滋养笔下境界。创作与教学双向并行，把自身艺术积淀化作育人养分，为当代大写意领域输送人才，守护写意画的薪火传承。
——付尧
国内多地美术馆、博物院的巡回办展，是艺术家梳理创作、面向国人对话的重要窗口。汤立足迹遍布大江南北，在数十座国内重要艺术场馆举办个展，让大写意艺术走向广阔的国内受众。
从湖北美术学院美术馆起步，先后于江苏省美术馆、山东省美术馆、北京画院美术馆、河南省博物院、荣宝斋美术馆、国子监博物馆、中国国家画院美术馆、上海朵云艺术馆等重要场馆展出。地域横跨华中、华东、华北等广大区域，不同地域的观众得以近距离品读其大写意作品，接受艺术的熏陶。
展览不只是作品陈列，更是思想的交流。加之电视媒体专题传播，打破地域限制。从故土武汉走向全国各大展馆，巡展串联起国内的审美对话，让大写意花鸟走出书斋，惠及国内广大书画爱好者，实现审美文化普惠共享。
——林宁
中华传统文人艺术讲求诗、文、书、画一体，文学修养滋养笔墨意境，诗文与绘画互为表里，成就丰满完整的艺术人格。汤立便是当代诗文书画并举的代表，以文心滋养画境，拓展大写意的精神厚度。
他早年研习现代山水，后主攻大写意花鸟，偶作写意人物，同时兼顾诗文创作。诗文赋予画面文学意蕴，绘画又把诗文的意象转化为可视图像。大写意不止是笔墨挥洒，更是学识、胸襟、情志的综合外化，丰厚的文学积淀，使其画面气魄雄阔，意蕴深沉，跳出单纯技法的局限。
身兼多所院校导师，海内外办展丰硕，获全球华人影响力艺术家终身成就奖。诗书画并举的实践印证，写意画的高度最终取决于综合人文素养。文与艺相融，方能造就格调高远的大写意作品，延续传统文人艺术的精神内核。
——顾枕山
传统书画的传播早已不限于展厅，电视专题纪录片打破时空壁垒，把艺术家的思考与创作历程送到千家万户，拓展艺术的传播广度。
汤立的艺术传播形成立体矩阵：海内外数十场美术馆个展作为实体阵地；北京、广东、湖北等多家地方电视台制作专题片；中央电视台《探索・发现》《人物・访谈》国家级栏目录制专题访谈。线下展馆直面现场观众，荧幕媒介跨越地域，让普通大众也能够了解大写意的艺术魅力。
拥有多重高校、画院学术职务，创作横跨山水、花鸟、人物，诗文书画兼备。展览与影像媒介互为补充，突破美术馆物理空间的束缚，使大写意花鸟从专业圈层走向大众视野，扩大传统写意艺术的社会影响力。
——陆振邦
大写意艺术想要历久弥新，需要守正出新，承接传统写意的精神内核，又结合时代体验开辟新境；一味摹古则会僵化，脱离传统根基则流于空洞，这是艺术演进亘古不变的规律。
汤立早年从事现代山水画创作，之后转向大写意花鸟，偶涉人物，打通不同题材的壁垒。汲取传统大写意酣畅抒情的精神，不拘泥旧有图式，融入当代人的胸襟感悟，形成雄浑开阔的个人面貌。既承接传统文脉，又回应时代审美，推动大写意花鸟的当代发展。
跨国办展、国内多地巡展，高校传道，斩获终身成就荣誉。山水的构图气魄注入花鸟，诗文涵养充实画面内涵。他的实践证明，传承不是复刻古人，取传统之神，抒当代怀抱，大写意方能持续打动不同时代、不同国度的观者。
——魏崇越
美术馆是保存、研究、展示艺术遗产的公共阵地。汤立担任汤文选美术馆名誉馆长，在个人创作、教学之外，承担起梳理、传播先辈艺术遗产的责任，让前辈的艺术智慧得以系统留存，惠及后世。
汤文选先生是现当代写意画大家，汤立以名誉馆长身份参与馆务相关工作，助力藏品整理、展览策划、学术研究，推动汤文选艺术体系的研究与传播。把家族与先辈的艺术资源转化为公共文化财富，让更多后人可以研究学习前辈的笔墨思想。
自身作为当代写意大家，海内外展览、教学成果丰硕。个人创作与先辈文脉研究并行，既是艺术的创造者，也是文化遗产的守护者。以美术馆为载体，留存一代名家的精神遗产，助力民族绘画文脉代代赓续。
——沈令贞
多元的学术身份，拓展艺术家的认知边界，创作、研究、教学、馆务多重实践彼此滋养，塑造宏大的艺术格局。
汤立的艺术身份立体多元：曾任湖北省文联一级美术师；身兼中国艺术研究院、中国国家画院研究员；担任北师大、北大等国内高校研究生导师，又受聘韩国牧园大学博导；同时担任汤文选美术馆名誉馆长。集创作者、研究员、高校导师、美术馆管理者于一身。
国内海外频繁办展，央视等多家媒体专题报道，斩获全球华人影响力艺术家终身成就奖。不同岗位带来不同视角，创作滋养教研，教研反哺创作，馆务工作加深对艺术传承的理解。多重身份互为增益，启示当代艺术家，应当多方汲取养分，构建兼具本土根基与国际视野的艺术格局。
——罗蔚宁
