听荷：卢宏斌艺术中的音画交响与生命诗篇（外一篇）
作者：王布公
步入卢宏斌先生"听荷"艺术展的现场，仿佛踏入一片静谧而丰饶的精神湖泊。这位以荷花为终身艺魂的大师，师从名家，数十年潜心墨海，终于在一纸方寸间，绽放出令人惊叹的万千气象。其艺术不仅是视觉的巡礼，更是一场贯通感官、直抵心灵的哲学对话。
卢先生的艺术实验，最精妙处在于将听觉的法则化入视觉的韵律。他并非简单并置中西，而是进行了一场美学的“化学合成”:将中国古乐"宫商角徵羽"五正声的空灵与稳定，与西方七声音阶"1234567i"(包含4与7两个半音)所带来的丰富和声与戏剧张力相融合。五音构成了画面的骨骼与气韵，如留白与主结构:而七音中的"半音"所特有的"倾向性"与"紧张感"，则被转化为笔墨中微妙的过渡、意外的对比与充满动感的冲突线条。于是，画作既保留了东方含蓄与深远的写意精神，又注入了如西方音乐般强烈的叙事推进力。墨色与色彩的交织，宛如和弦的共鸣;构图的起承转合，暗合奏鸣曲式的逻辑。这使得他的荷花超越了静态的图像，成为一曲可"听"的宏大乐章，其中铿锵与委婉并存，粗犷与细腻共生，情感表达拥有了无限丰富的复杂层次与中间状态。
卢先生对荷的刻画，更是一部精微深邃的生命史诗。他笔下，荷不再是单一的符号，而是历经完整轮回的哲思载体:从"小荷才露尖尖角”的初生之趣，到“接天莲叶无穷碧”的盛夏辉煌;从"留得枯荷听雨声”的秋日萧疏，到“寒水映残荷”的冬日静穆。他对四季荣枯的每一阶段都描绘得细致入微，这并非单纯的形态记录，而是以荷为镜，对生命萌发、绚烂、成熟、沉淀的全过程进行充满敬意与悟性的观照。每一幅画，都是生命不同境遇的意境切片，共同谱写了一曲关于时间、成长与永恒的深沉赞歌。
因此，卢宏斌先生的荷花，是一座用视觉构建的"通感"桥梁。他让观者不仅看见风姿，更能听见律动，最终悟见生命。这支柔毫所流淌的，既是千年水墨的香火，又是面向未来的新声。
2026年1月24日於上海
作品：《荷花合和盛世》
卢宏斌，男，1961年11月出生于上海，字明志，号菊翁，斋名:静远斋。自80年代初,初拜师古筝名家、画家郭鹰先生为师(江寒汀徒弟),旋拜新华艺专毕业徐培三先生为师学习中国画，90年代由于工作关系调整，作画甚少，但理论知识、兴趣爱好从未间断，现为国家一级美术师，中央国家机关书法家协会会员，中国书画收藏家协会会员，中国楹联学会会员，中国大众文化学会名人书画艺术发展委员会副秘书长，北京中宣盛世国际书画院副院长兼院聘画家。
新冠肆虐期间，他临摹名家大量作品，以积累创作经验。而今,其所创意的作品-如“八大山人”的无题之作，留给人充足的想象空间，乃至连标注，日期亦无.这种状态背后，是该艺术家由内而外，全然彻底的分享精神,“舍得之道”已然在不经意间蕴含其中。此次“荷花齐和盛世”中国画展能让每位观众随心所欲理解，感受和领悟作品的意涵，为观众带来独特的美学体验与启示。
近年来，本人的国画作品多次获得国家级奖项！均被国家有关机关部门、社会名人收藏等。
2024年2月25日《向阳花开》100余幅在北京昌禾艺术馆个展。
2025年9月26日，作家报（艺术世家）头版报道《荷花齐和盛世》100幅荷花为主题个人展（北京）。
2026年8月31日艺术世界第二版（整版）《繁华似锦》个人展300余幅（上海）。
2026年10月26日作品《荷塘秋色》荣获安徒生世界文化艺术奖金奖。
2026年10月作品《夏日荷塘》荣获莫奈国际艺术奖金奖。
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