第1240期
《冰雪凝灵韵，彩墨壮北疆》
——吴喜全北方彩墨山水的时代艺术奇观
作者：吴军久
诵读：孙守志 素桐 崔宏卓 倬璎 李晶
音频制作：小黎
编辑制作：小格
【孙守志】
世间最美的浪漫，从来不是一成不变的复刻，而是古老灵魂与崭新时代的温柔相拥。北国的风雪，穿越千年岁月，在文人丹青里长久沉睡于素白与清寒之间。古之画雪者，以留白写孤寂，以枯墨寄隐逸，将冰封大地定格为清冷、萧疏、沉寂的山河独白。千百年，中国冰雪山水固守单色古制，只写自然雪原的荒寒意境，从未曾为人间盛世的冰筑琼楼、灯火冰境，留下一方写意天地。
【素桐】
直到黑土北疆，走出一位以丹青破古、以色彩赋雪的艺术赤子——北方彩墨山水画非物质文化遗产传承人、黑龙江省美术家协会副主席、国家一级美术师吴喜全先生。他带着黑土地赋予的坦荡风骨与半生丹青修行，以温柔而锋利的艺术革新，唤醒了千年冰雪笔墨，让古老的东方山水，与当代北国冰雕艺术、冰建筑文明深情邂逅，淬炼出独属于新时代龙江的色彩冰雪艺术奇观。
【崔宏卓】
这片沉淀着渤海古韵、金源文脉、北大荒豪情与红色薪火的北疆大地，是吴喜全先生艺术生命的本源。数十载朝夕山河为伴，半生光阴笔墨为耕，他深谙：真正的艺术传承，绝非墨守古法的停滞，而是守正开新的生长。郑板桥“画到生时为熟时”的丹青哲思，是他数十年临池不辍、日夜思辨的修行准则。他扎根传统笔墨正脉，恪守骨法用笔、写意造境的东方美学根本，兼容古今、贯通中西，跳出传统山水的范式桎梏，独创色彩冰雪艺术理念与混合调剂法，彻底打破千年冰雪画单色冷寂的固有格局。
【倬璎】
这一场跨越古今的艺术革新，最动人、最独创、最具时代价值的突破，便是传统彩墨山水画与现代冰雕雪塑、冰建筑艺术的完美共生。
世人皆知，冰雪大世界的冰塔琼楼、冰堡长廊、雪塑群像，是现代冰雪工艺的极致结晶，是人工雕琢的盛世奇观，线条规整、体量恢弘、光影璀璨，是属于当代城市的冰雪文明。千百年来，传统国画擅长写意自然山川，却始终无法落笔现代几何冰筑、透光冰体、夜色灯影，自然写意与现代精工，仿佛是两条永不相交的艺术轨迹。
【李晶】
而吴喜全先生以超凡的艺术悟性与开创魄力，打通了二者的壁垒。
他不做机械的实景描摹，不流于照片式的写实匠气。无数个冰城冬夜，他踏雪采风，静观冰体的通透肌理、冰筑的层叠大势、彩灯穿透冰晶的漫散光晕、寒夜笼罩琼楼的虚实意境。他以中国山水画的千年章法重构现代冰建筑：以远山耸立之势写冰塔巍峨，以层峦错落之韵写冰群排布，以烟云留白之境铺展北疆浩瀚冬夜，让钢筋冰雪的现代人工盛景，全然融入东方山水的空灵格局。
【素桐】
他以独创笔墨技法，赋予冰冷的冰雕雪塑以丹青灵魂。以墨为骨，立冰筑巍峨体量；以彩为魂，赋寒雪人间温光。传统水墨稳住冰体的坚硬质感与山河气度，改良的混合调剂技法，让色彩不再浮于纸面，而是层层渗化、层层晕染，模拟冰晶透光、灯火漫溢、冷暖交融的绝美质感。冷墨凝北国霜雪的清冽风骨，暖色载盛世灯火的人间温情，一虚一实、一古一新、一冷一暖，让坚硬规整的现代冰塑，生出山水的呼吸、诗意的温柔、国画的气韵。
【孙守志】
在他的笔下，千年写意山水，终于容纳了当代冰雪文明；冰冷无魂的人工冰景，终于拥有了东方哲思与人文情怀。白桦雪原、青峰冷月是北疆的自然诗，冰城琼楼、流光冰灯是北疆的时代章，二者在彩墨间浑然一体、相得益彰，彻底改写了冰雪山水的题材边界与审美维度，造就了前无古人的北方色彩冰雪画艺术奇观。
【倬璎】
这份开创，不止是技法的突破，更是美学格局与艺术境界的跃升。吴喜全先生的彩墨冰雪山水，褪去了传统文人画隐逸孤冷的小我意境，紧扣“冰天雪地也是金山银山”的时代命题，将非遗传承、山水美学、冰雪文旅、地域文脉融为一体。画作兼具儒释道相融的东方底蕴、黑土地独有的雄浑风骨、新时代蓬勃鲜活的时代气息。于志学、卢禹舜、陈传席等艺界大家的高度品评，恰是对其艺术价值的最佳印证：民族风骨、时代气象、个性语言，三者共生交融，为当代中国画坛，树立起北疆彩墨山水的崭新范式。
【崔宏卓】
半生沉潜，一生笃行。吴喜全先生以春蚕吐丝般的赤诚，坚守非遗文脉、深耕丹青沃土、勇破千年藩篱。他用一支笔，让古意水墨拥抱现代盛世，让北疆冰雪挣脱千年孤寂，让传统国画的艺术张力、空间广度、审美深度得到前所未有的延展。
【李晶】
凛冬无尽，水墨新生。这场传统山水与现代冰艺的旷世邂逅，这场色彩与冰雪的绝美相逢，是黑土文脉的时代绽放，是东方丹青的全新荣光。吴喜全先生所开创的北方色彩冰雪山水，终将穿越岁月、跨越山海，以独树一帜的北疆风骨，熠熠生辉于华夏艺术长河，让冰城盛景、北国诗情、时代风华，凝驻丹青，艺妙千秋。
哈尔滨·老久 拙笔
