近日，戴比尔斯集团再度参与2026年Homo Faber匠心大展，支持来自博茨瓦纳的本土篮编大师莎库诺娜・帕拉塔（Shakunona Parata）。帕拉塔现场演示其标志性的编织技艺，并呈献一件与马贝奥工作室（Mabeo Studio）的贝拉・塞雷马（Beullah Serema）、彼得・马贝奥（Peter Mabeo）合作创作的全新雕塑作品。马贝奥工作室扎根博茨瓦纳，长期探索工艺、设计与文化的交汇，与匠人携手创作当代作品。这些作品取材本地天然材料，根植在地文化传承，并饱含了对传统匠心的由衷敬意。
本届Homo Faber由艺术总监埃斯·德夫林（Es Devlin）策展，主题为“光之岛”（An Island of Light），探讨光、材料与创造力之间的相互作用，并将世界各地手工艺艺术家的作品置于体验核心。延续Homo Faber对创作者及其材料、工具与过程的关注，帕拉塔将在“根植之境”（A Rooted Ascent）展厅现场编织，并同步展出与马贝奥工作室合作创作的全新雕塑——Diware。
帕拉塔是博茨瓦纳西北部恩加米兰篮编协会（Ngamiland Basket Weavers）成员，她展示了以本土天然原料为基础的篮编技艺，其手法与创作传统均历经数代传承。帕拉塔从母亲与祖母那里习得技艺，并持续在技法、纹样与色彩上探索创新，不断尝试全新的创作路径。帕拉塔的创作始终根植于她与奥卡万戈河的深厚联结、河水四季更迭的节律以及河畔孕育的天然材料。通过帕拉塔的作品，该项目既致敬匠人的创作积淀与表达，也彰显了她身处的创作社群以及世代相传的手工传统。
除在Homo Faber匠心大展现场编织外，帕拉塔还与马贝奥工作室联袂创作了全新雕塑作品——Diware。作品融汇了博茨瓦纳本土多种天然材质，包括编织棕榈叶、天然采集的豪猪棘刺、雕刻木材与宝石。该作品以姆布库舒族（Mbukushu）的传统服饰——Manyevora 为灵感，与历史悠久的疗愈仪式——Diware息息相关，如今该仪式更多以舞蹈形式被人们所熟知。Manyevora是Diware雕塑作品中最突出的元素，由从自然中采集的材料构成。天然材料与手工材料被组合在一起，各自保留自身特性。这种元素组合体现了对创作者与材料、个体与社群、人与土地之间交融的关注。
值得一提的是，戴比尔斯集团以Homo Faber匠心大展为载体，进一步探索与天然钻石孕育于同一片土地的传统手工技艺与自然材质。继南非艺术家阿邦吉尔・西祖莫（Abongile Sidzumo）八月参展亮相后，帕拉塔的现场展演是戴比尔斯集团可持续发展战略的又一重要呈现。此外，戴比尔斯集团与马贝奥工作室的深度合作还将延续至十月的伦敦弗里兹大师展（Frieze Masters），届时工作室将携手篮编艺人、来自博茨瓦纳的陶艺师与木雕师等，共同创作全新艺术作品。
戴比尔斯集团天然钻石业务总经理Lynn Serfaty表示：“莎库诺娜·帕拉塔在Homo Faber呈现的作品，体现了塑造天然材料与工艺之间关系的技艺、专注与传承。我们很高兴支持她与马贝奥工作室的贝拉·塞雷马和彼得·马贝奥合作，携手亮相Homo Faber匠心大展。”
莎库诺娜・帕拉塔表示：“我的生命与河流的生命彼此相连。奥卡万戈河的洪泛平原指引着我的创作灵感。我的篮编作品是自然的延伸，也是河流的延伸——河流馈赠材料，季节流转，再经由我的双手编织成形；我以审慎之心，透过自己的双眼体察周遭万物与内在本心，并通过作品将这一切呈现。”
马贝奥工作室表示：“Homo Faber让我们有机会重新思考‘关系’。个体匠人当然值得被珍视和尊重，但在我们看来，同样重要的是意识到任何一门手艺、任何一位匠人的实践，都不是孤立存在的，而只是更大整体中的一部分。生命与生活本是一个不可分割的整体。这种整体性既无形地体现在创作态度和方法中，也有形地体现在人与天然材料的关系里——跨越不同文化，人们正是通过朴素而专注的手工创作，与材料、与世界建立联结。”
（刘立庆）
